Ioffe, Boris

Boris Ioffe

Boris Yoffe ( Karlsruhe , 2014)
grundläggande information
Födelsedatum 21 december 1968 (53 år)( 1968-12-21 )
Födelseort Leningrad ,
ryska SFSR , Sovjetunionen
Land  Sovjetunionen , Israel , Tyskland
 
 
Yrken kompositör , violinist , violinist , dirigent
År av aktivitet 1991 - nu tid
Verktyg fiol
Genrer klassisk musik
Etiketter ECM
boris-yoffe.de
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Boris Yoffe (även Joffe ; [1] tyska  Boris Yoffe ; född 21 december 1968 , Leningrad ) är en tysk kompositör, violinist, violinist, dirigent, musikskribent och publicist.

Biografi

Han började ta fiollektioner vid 8 års ålder, komposition vid 10 års ålder (barnmusikskola nr 11, klass J. L. Metallidi ). Sedan gick han in i skolan vid Leningrad-konservatoriet i violinklassen, studerade teoretiska discipliner med Adam Stratievsky . Efter sin examen och tjänst i den sovjetiska armén ( 1990 ) reste han till Israel. Utexaminerades med utmärkelser från Musikakademin i Tel Aviv ( 1995 ) i kompositionsklass. Från 1997 studerade han hos Wolfgang Rihm i Karlsruhe , [2] som uppskattade sin student mycket högt.

Boris Yoffe, som studerade komposition hos mig, är utan tvekan en av sin generations mest begåvade och originella kompositörer. Hans verk sticker ut för sin ovanliga koncentration. Han har en exceptionell känsla för ljud, inte i betydelsen populistisk utsmyckning, utan kommer från linjen. Detta är särskilt sällsynt idag. Förutom att komponera är Joffe en mycket känslig instrumentalist och en djup teoretiker... [3]

— Wolfgang Rihm

Bor i Tyskland ( Karlsruhe ). Hustru - pianisten Angela Ioffe (född 1969), tre döttrar (och äldste son från ett tidigare äktenskap).

Kreativitet

Utmärkande för denna författare är identifieringen av estetisk, konstnärlig erfarenhet och direkt rationell erfarenhet, som han uppfattar som en teknik för att skapa en ny existentiell verklighet. [4] Boris Ioffe är författare till många kammar- och vokalverk (baserade på texter av John Donne , R. M. Rilke , Robert Frost , Andrey Platonov , Osip Mandelstam ), operor The Story of the Rabbi and His Son ( 2003 ), Esther ( 2006 , baserad på tragedin Esther av Racine ). Hans "Book of Quartets", en säregen (nästan oändlig) samling av korta, aforistiska "moments of eternity", hyllades av Wolfgang Rihm . [5] Här är vad författaren själv säger om sitt största verk:

Jag skrev första sidan i Boken om kvartetter 1995; ett stycke, sedan flera till i liknande textur och ungefär lika långa - jag bestämde mig för att skriva en cykel på ett tjugotal stycken ("The Book of Quartets"). Pjäserna var klara, men jag hade en känsla av att den här vägen leder till något riktigt levande, vackert. Jag tänkte på en årlig cykel av trehundrasextiofem pjäser; detta arbete tog ungefär tre år, och jag märkte inte hur jag korsade "linjen" för 365 (pjäserna är inte numrerade, och i allmänhet är jag inte benägen att ge siffror mening).

Med all min kärlek till teoretisering kan jag inte säga något om min bok om kvartetter. Att arbeta med det kräver deltagande av intuition och det undermedvetna inte mindre än ett nyktert sinne, så det är omöjligt för mig att se det utifrån. [6]

Violinisten Patricia Kopachinskaya , som har framfört separata delar från detta verk mer än en gång, instämmer i författarens åsikt: "Boris Yoffes bok med kvartetter är ett unikt andligt utrymme för bekännelse, meditation, mystisk upplevelse och högsta koncentration för fyra. Det går inte att jämföra med någon annan musik; ingen annanstans har jag sett sådan poesi och renhet.”

Trogen den deklarerade principen om "intuition och undermedvetenhet", bland moderna kompositörer, pekar Boris Yoffe ut för sig själv så paradoxalt olika landmärken som Galina Ustvolskaya , Morton Feldman [7] och Yuri Khanon . [8] :512

Artister

Boris Yoffes kammarverk framfördes av Patricia Kopachinskaya , Sol Gabetta , Konstantin Lifshitz (Ioffe spelade också med dem som violist) [9] , Hilliard Ensemble , Rosamunde Quartett och många andra välkända artister från Europa och Israel.

2017 ägde premiären av kantaten "Madame Lenin" baserad på pjäsen med samma namn av Velimir Khlebnikov rum i Tyskland . [tio]

Litterär kreativitet

Boris Yoffe är författare till två stora monografier och ett stort antal musikteoretiska och estetisk-filosofiska essäer, av vilka de flesta har publicerats på olika internetresurser och är fritt tillgängliga. [11] Stilen på dessa verk är påfallande annorlunda än den som är accepterad i den professionella miljön. Enligt kollegor utmärker sig Boris Yoffes verk förvisso mot bakgrunden av vanlig musikvetenskaplig litteratur, främst för sin livlighet, polemiska karaktär – och läsbarhet. Det är helt okarakteristiskt för de allmänt accepterade egenskaperna som kännetecknar snävt professionella verk. Således är författaren inte rädd för att direkt uttrycka sin egen, ofta subjektiva, syn på ämnet; försöker inte jämna till skarpa hörn, fruktar eventuell kritik, och undviker låtsad komplexitet som skapar sken av en rent vetenskaplig karaktär. För det första har han en sällsynt skicklighet: att skriva om musik på ett livligt och intressant sätt (desutom främst om okänd eller föga känd musik).

Som regel är ämnet för hans forskning 1900-talets musik. Endast en liten del av de verk som behandlas i hans böcker finns idag tillgängliga i journalerna - och ändå är läsning fascinerande. Boris Yoffe hittar icke-standardiserade uttryck och bilder som tycks återskapa ljudet av musik som är okänt för läsaren och väcker lusten att verkligen höra de beskrivna verken. Detta är huvudförtjänsten med hans böcker: de handlar inte bara och inte så mycket om musikens snäva frågor, som bara är intressanta bland kollegor; författarens huvudsakliga avsikt är att väcka läsarens intresse inte för frågans teori eller historia, utan för musiken i sig ... [12] Ur denna synvinkel kan Boris Yoffes verk klassificeras som en populariserande och pedagogisk del av musikvetenskap, belägen i skarven mellan musikteori, filosofi och psykologi.

Utmärkelser

Teoretiska artiklar och essäer

Anteckningar

  1. ↑ Kompositören själv föredrar just denna version av den ryska transkriptionen av hans efternamn, som börjar med "j-short" (Joffe), eftersom det är mer överensstämmande med den ursprungliga fonetik och semantik.
  2. ^ Rice M. Boris Ioffe: En israel i Tyskland Arkiverad 2009-02-26.
  3. ↑ Om Boris Yoff (citat och talesätt) Arkivexemplar av 15 augusti 2016 på Wayback Machine på en personlig webbplats .
  4. ↑ Boris Yoffe . " Musikalischer Sinn Arkiverad 7 oktober 2018 på Wayback Machine ". - Hofheim, 2012. - ISBN 978-3-936000-98-6 .
  5. ↑ Boris Ioffes sida på Amazon.com
  6. ↑ Boris Yoffe , personlig webbplats: "About the book of quartets" Arkiverad 25 december 2016 på Wayback Machine
  7. ↑ Boris Yoffe . " Up the Down Stairs Arkiverad 18 november 2021 på Wayback Machine " (Utkast till bekännelse) .
  8. ↑ Boris Yoffe. " Im Fluss des Symphonischen " (eine Entdeckungsreise durch die sowjetische Symphonie). - Hofheim: Wolke Verlag, 2014. - 648 sid. - ISBN 978-3-95593-059-2 .
  9. ↑ Inspelning av Quintet for Piano and Strings op 44 av Robert Schumann framförd av P. Kopatchinskaya (första violin), D. Kobylyansky (andra violin), B. Ioffe (viola), Sol Gabetta (cello) och Konstantin Livshits (piano) ) men) Arkiverad 24 juli 2012 på Wayback Machine
  10. ↑ "Madame Lenin" (motett, ritual, dithyramb, madrigal, lamento, litany) . Hämtad 17 oktober 2018. Arkiverad från originalet 18 oktober 2018.
  11. ↑ Boris Yoffe Arkivexemplar av 2 mars 2022 på Wayback Machine , hans teoretiska essäer, artiklar och memoarer på Hanograph- webbplatsen
  12. ↑ Om Boris Yoffes böcker (citat och talesätt) Arkiverad 25 december 2016 på Wayback Machine på en personlig webbplats .

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser