| Carmen | |
|---|---|
| Genre | musikalisk film och filmatisering av ett litterärt verk [d] |
| Producent | |
| Baserad | Carmen och Carmen |
| Manusförfattare _ |
|
| Medverkande _ |
Vivian Romance Jean Marais Julien Berteau |
| Operatör |
|
| Kompositör | |
| Film företag | Scalera Film [d] |
| Distributör | Scalera Film [d] |
| Varaktighet | 124 min |
| Land | |
| Språk | franska |
| År | 1945 |
| IMDb | ID 0034581 |
Carmen ( fr. Carmen ) är en fransk-italiensk långfilm i regi av Christian-Jacques , en bearbetning av novellen med samma namn av Prosper Mérimée med musik av Georges Bizet från operan Carmen . Filmen spelades in under den tyska ockupationen av Frankrike under andra världskriget. Studioinspelningar genomfördes i Scalera Film- studion i Rom 1942-1943, och platsinspelningar ägde rum sommaren 1942 i den italienska kommunen San Donato Val di Comino . Bilden släpptes efter Frankrikes befrielse i februari 1945, och premiären ägde rum tidigare - den 8 augusti 1944 på biografen Normandie i Paris. Filmatiseringen blev en succé hos allmänheten och mottogs positivt av allmänheten.
Filmen utspelar sig på 1820-talet runt spanska Sevilla . Dragonbrigadgeneralen Don Jose, som anlände till staden från en annan garnison, träffar en zigenare Carmen, som arbetar på en lokal cigarrfabrik. Där, medan hon arbetar, bråkar hon med en annan kvinna, och under ett slagsmål med henne skar hon sig i ansiktet. Jose, som anlände till bullret, fängslar Carmen och, efter att ha fått en order från löjtnanten om hennes arrestering, eskorterar han henne till fängelset. På en av stadens gator lyckas en zigensk kvinna, som bad att bli frigiven, fly och gömma sig i folkmassan.
Senare smugglar ett gäng smugglare, ledda av hennes man "Crooked" Garcia, varor in i bergen på natten. Av rädsla för carabinieri tvingades de dumpa balarna i ravinen. Smugglarna anländer till krogen till deras gamla vän Lilas Pastya, som har väntat på dessa förbjudna varor från dem. Carmen gömmer sig också här och dansar för allmänheten i denna institution på kvällarna. Jose, efter sin flykt, degraderades och avtjänar en månad i fängelse, där han får ett meddelande från henne att besöka krogen. Han släpptes tidigt och som straff fick han i uppdrag att vakta luckan i stadsmuren. Carmen träffar José och tar med honom till sitt hem, dit även löjtnanten kommer för att ta hand om zigenaren, men han får veta att hon inte är hemma. Nästa natt vaktar Jose gapet, där Carmen närmar sig honom och ber honom att släppa igenom sina smugglarvänner. Jose vägrar till en början, men Carmen lyckas övertala honom att släppa igenom banditerna. Smugglare slår till mot ett lager och i samband med detta genomförs en razzia i staden. Dragoner bryter sig in i krogen och kvarhåller de "Crooked". Löjtnanten kommer till Carmen, där Jose befinner sig vid denna tidpunkt. En sabelduell äger rum mellan dem, under vilken löjtnanten såras dödligt. Carmen, som provocerade denna duell, säger till Jose: "Nu, oavsett vad du gör, är du vår."
Jose måste desertera från armén, springa till bergen till smugglarna, och en belöning på 2 000 duros har satts ut för hans tillfångatagande. Ett gäng ledd av Jose gör en serie räder mot diligenser, och kärleksaffären mellan Carmen och Jose hålls hemlig. "Crooked" lyckas fly från fängelset, varefter han återtar kontrollen över gänget. Carmen återvände till honom. I bergen attackeras gänget av carabinieri och i den efterföljande eldstriden dödades många på båda sidor. I ett av avsnitten av striden tar Carmen med Jose ett gevär så att han skjuter Garcia i förvirringen, men han tar inte detta steg, utan tvärtom, räddar hans liv genom att skjuta på carabinieri som tog sikte. I denna skärmytsling sårades Remondado, som ber att inte göra slut på honom, och José försöker hjälpa honom. Den "Crooked" skjuter dock på de sårade och blir därmed av med en onödig börda för sig själv. På natten, mellan ledaren för gänget och Jose, äger en uppgörelse rum, som slutar i ett knivslagsmål, under vilket den sistnämnde dödar den Crooked One. Jose är glad över att återförenas med Carmen, men hon blir kall mot Jose och börjar bli trött på den här kopplingen. Jose vill stoppa rånet och uppmanar henne att åka till Mexiko. Hon vägrar och säger att hon är van vid ett sådant liv, men går ändå med på att åka till staden för att köpa utresepass. Där träffar hon och blir intresserad av tjurfäktaren Lucas, som ger henne tecken på uppmärksamhet. Dagen efter deltar Lucas i en tjurfäktning och blir dödligt sårad av en av tjurarna. Jose lyckas hitta Carmen efter hennes farväl till den döende Lucas. Jose visar henne att han lyckades få de nödvändiga dokumenten för att resa till den nya världen. Carmen älskar dock inte Jose, och efter ett våldsamt bråk i bergen dödar han henne.
| Skådespelare | Roll |
|---|---|
| Vivian Romance | Carmen |
| Jean Marais | Don José |
| Lucien Ködel | Garcia |
| Julien Berto | Lucas, matador |
| Jean Brochard | Lilas Pastia |
| Adriano Rimoldi | Marquez, dragonlöjtnant |
| Eli Parvo | Pamela |
| Marguerite Moreno | Zigenare |
| Bernard Blier | Remendado |
| Andre Berville | munk |
| Polydor | resande |
Efter att ha skapat den patriotiska filmen " Fantastisk symfoni ", filmad under den tyska ockupationen , bestämmer sig regissören Christian-Jacques för att filma den ryska litteraturens verk - historien om Prosper Mérimée " Carmen ". Det bör noteras att regissören ganska ofta vände sig till litterära källor, vilket gjorde det möjligt för kritiker att kalla honom en av de främsta "filmskaparna" av franska litterära klassiker [4] . Under andra världskriget blev regissören, med sina filmer, skapade av honom tillsammans med manusförfattarna Charles Spaak och Per Very, författarna till den så kallade "underbara poetiken", som gav en möjlighet för fransk film att fly från den militära verkligheten, vilket gjorde det möjligt att kringgå instruktionerna från den tyska administrationen och kraven på censur [ 5] . Inspelning planerades i Italien, och därmed fick författarna möjlighet att lämna Paris vid en tidpunkt då ockupationsmyndigheterna började enträget bjuda in franska filmskapare att besöka Berlin. Den uppenbara vägran till en sådan propagandaresa hotade med problem: "Det var bättre att "komma ur sikte" ett tag, vilket Christian-Jacques gjorde" [6] .
Kända franska skådespelare bjöds in till huvudrollerna Vivian Romans , som var känd för sina roller som " femme fatale " och Jean Marais , som vid den tiden var upptagen på Charles Dullin - teatern . I februari 1942 kallades Marais till generaldirektören för kinematografi, där han fick veta att Christian-Jacques skulle filma Carmen och att han övervägdes för rollen som José [7] . Mare, som var kopplad genom muntlig överenskommelse med Dullin, vägrade till en början, men klarade ändå testerna, under vilka han insåg att de misslyckades och regissören var besviken över deras resultat. Men i en av scenerna var det nödvändigt att visa sin hjältes lidande och gråta. Skådespelaren klarade lätt denna uppgift, vilket gjorde ett stort intryck på besättningen och producenterna. Detta avgjorde frågan om att välja en skådespelare för den manliga huvudrollen, och Christian-Jacques meddelade generaldirektören Raoul Ploquin att han inte ansåg det möjligt att iscensätta filmen med en annan artist [7] . Mare, som verkligen ville spela den här rollen, försökte förklara att han var engagerad i produktionen av pjäsen "Lovers from Galicia" av Lope de Vega på Dullen Theatre , som han tidigare hade gått med på [7] [8] . Till slut bestämde sig Mare för att agera i filmen, och trots att kontraktet med Dullen inte skrevs på utbröt en skandal i samband med dessa händelser. Motståndare och illvilliga till Marais anklagade honom för svek, och tanken diskuterades till och med i pressen att införa särskilda medlemskort för teaterskådespelare, som kunde tas bort om de gick på bio, som var direkt riktade mot skådespelaren. Till slut fick Dullin 200 000 franc i ersättning (Mares arvode för att medverka i filmen var endast 75 000 franc), och ockupationsmyndigheterna gav skådespelaren det nödvändiga visumet till Italien, vilket han nekades tills konflikten med teaterchefen var löst [7] [8] .
Studioinspelningar genomfördes i Scalera Film- studion i Rom 1942-1943, och platsinspelning ägde rum sommaren 1942 i kommunen San Donato Val di Comino . Senare, i sina memoarer, skrev Mare att han under förberedelseperioden för inspelningen lärde sig att rida en häst, och i filmen agerade han först som stuntman. Mare kommer att notera att han blev upprörd över orden från Bernard Blier , som berättade för honom om hans framgång i ridningen: "Du är en bra ryttare, och jag är en bra skådespelare" [8] . Men i allmänhet påminde Mare positivt den vänliga atmosfären som rådde på inspelningsplatsen och kommer tacksamt att nämna regissörens arbetsstil. Han kommer också att påpeka att Vivian Romance blev förvånad över hans blyghet [7] . Enligt skådespelaren gav regissören honom "konstiga" instruktioner, till exempel: "Försök att vara mer parisisk" [8] .
I slutet av filmen använde regissören dokumentärfilmer om en tjurfäktning , som han redigerade med specialfilmade spelscener: "Christian-Jacques, utan några extra kostnader, uppnådde den kyliga effekten av sanningshalten i varje sekund av tjurfäktningen, särskilt dess tragiska upplösning” [7] .
Filmhistorikern Georges Sadoul kallade filmens högtidliga franska premiär för "den sista händelsen i filmens liv under ockupationstiden". Den ägde rum den 8 augusti 1944 på biografen Normandie i Paris [9] . I snart två år har den här filmen väntat på att få börja visas. En så lång period mellan slutet av inspelningen och början av dess demonstration förklaras på olika sätt. I synnerhet antas det att ockupationsmyndigheterna, som inte hade några invändningar mot själva handlingen av bandet, fruktade att filmen, inspelad i Rom, skulle kunna påminna om det misslyckade förloppet av militära operationer av de tyska och italienska trupperna under den italienska kampanj (1943-1945) [7] . Den franske journalisten och filmkritikern Roger Réjean påminde om det intryck som hypen kring denna film gjorde på någon del av det franska samhället, vid en tidpunkt då de allierade styrkorna utkämpade hårda strider efter landsättningarna i Normandie mot de tyska trupperna:
Autografälskare väntade på utseendet av Vivian Romance och Jean Marais ... Tankar och lastbilar gick längs Champs Elysees, fulla av människor gömda under nyklippta gröna grenar. Denna märkliga procession gav intrycket av en "motoriserad" skog. Wehrmacht- soldater , hängda med tung ammunition, utmattade av de senaste dagarnas många "övergångar", tittade med förvirring på dessa unga människor som jagade efter filmstjärnor [9] .
Filmen släpptes på franska biografer den 10 februari 1945 och blev en succé bland allmänheten och slutade på fjärde plats i visning med över 4 miljoner tittare [10] .
Christian-Jacques klandrades ofta för pompositeten i många av hans målningar, vilket ledde till att kritiker kallade honom "den franska Cescil de Mille ", eftersom den amerikanske regissören var känd för sina påkostade teateruppsättningar [11] [5] . Enligt filmkritikern Pierre Leproon , trots den nedlagda ansträngningen och den filmiska skickligheten hos Christian-Jacques, på det temperamentsfulla framförandet av roller, i allmänhet, kan filmen inte anses vara framgångsrik. Bland bristerna tillskrev samma författare: olämpliga roller för Jean Marais och Vivian Romans, samt längden på handlingen, som inte motsvarar andan i den litterära källan och underskattar kärleksdramats kraft. Samtidigt uppehåller sig Leproon vid filmens otvivelaktiga fördelar och noterar regissörens arbete, som enligt honom var "underbart" i många avsnitt. Enligt hans åsikt kan vissa pittoreska och dynamiska scener, regissörens filmiska känsla för rytm tillskrivas sådana framgångar. Enligt Leproon, trots att Christian-Jacques i den här filmen lyckades bevisa att han var en regissör i stor skala, ledde filmens förtjänster till dess brister: ”Många delar av den kännetecknades av billig bravur. Omfattningen i presentationen av situationen minskade ibland spänningen i berättandet" [12] .
Filmen visades i biljettkassan i Sovjetunionen, där den sovjetiska kritiken också uppmärksammade motsättningarna mellan filmen och Merimees novell, vilket tog sig uttryck i att äventyrliga intriger dominerade över andan i det berömda litterära verket [7] . Enligt A. V. Braginsky , den franska regissörens sovjetiska biograf, om vi betraktar filmen som en helhet, så var den konstnärligt inte helt framgångsrik och kan inte jämföras med den litterära källan. En sovjetisk filmkritiker skrev att Christian-Jacques regisserade en "äventyrsthriller", där man delvis kan förutsäga stilen på filmen " Fanfan-Tulip ", som spelades in 1952. Skaparna av bilden var huvudsakligen baserade på operalibrettot av Meliak och Halevi och kunde inte övervinna den "opera stilighet" som var oförenlig med realismen i Merimees novell: "Denna operakonvention ser särskilt löjlig ut mot bakgrund av dokumentära tjurfäktningar och naturen, vackert fotograferat av kameramannen M. Arata, dynamiska panoramabilder, ridvägar" [6] . Vissa sovjetiska filmkritiker såg i denna produktion "en typisk western , skräddarsydd enligt alla vanliga kanoner", med oföränderliga skottlossningar och jakter, i andan av några scener från filmen " Stagecoach " av John Ford [7] . Också i den sovjetiska kritiken noterades att trots att bilden togs "på ett spektakulärt stiliserat sätt" var den influerad av operakonventioner och klichéer, men med alla dess brister: "det var fortfarande en nivå som sällan hittas i filmer av denna genre." Enligt sovjetiska filmkritiker är det också av otvivelaktigt intresse att Christian-Jacques i Jean Mare såg den framtida referenshjälten för filmgenren " mantel och svärd " [7] . Efter att ha sett filmen noterade Alexander Vertinsky i sin recension att trots att Vivian Romance är en bra skådespelerska, misslyckades hon med att avslöja den komplexa bilden av zigenaren Merimee: "Hon avslöjade inte Carmens undergång, hennes nästan fysiska dödstörst, som vedergällning för stora passioner visade hon sig inte" [13] . Enligt hans åsikt finns det ingen psykologisk autenticitet i bilden av filmens huvudperson. Så i synnerhet är hennes nedkylning mot Jose ytligt och psykologiskt omotiverad, eftersom det inte är klart varför hon gjorde slut med honom, och hennes besvikelse över sin älskare är inte övertygande. Enligt Vertinsky är hela bilden för melodramatisk och teatralisk, och karaktärerna hos de andra huvudkaraktärerna i dramat är inte heller övertygande: "Det var nödvändigt att demokratisera bilden - för att föra den närmare enkelheten, att svettas, till sanningen . De misslyckades. Däremot kan de inte göra det. Mer solbränna, damm, svett och smuts - och mindre "cabaret"" [13] .