Claude Champagne | |
---|---|
Claude Champagne, 1941 | |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | Joseph Arthur Adonay Champagne |
Födelsedatum | 27 maj 1891 |
Födelseort | Montreal |
Dödsdatum | 21 december 1965 (74 år) |
En plats för döden | Montreal |
Land | Kanada |
Yrken | kompositör , musikpedagog |
Verktyg | piano |
Genrer | klassisk musik |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Claude Champagne ( fr. Claude Champagne , 27 maj 1891 , Montreal - 21 december 1965 , Montreal) är en kanadensisk kompositör, lärare och musikalisk funktionär från mitten av 1900-talet.
Joseph Champagne föddes till en parisiskfödd irländsk mamma. Far och mor hjälpte till att avslöja hans musikaliska talanger. Hans farfar, en violinist från Repentigny, deltog också i hans musikutbildning, tack vare vilken motiven från Quebec folkmusik hörs i det fortsatta arbetet med Champagne. Joseph började ta pianolektioner vid tio års ålder. Hans lärare var Montreal-pianisten och organisten O.-F. Devo , och efter honom undervisades pojken av R.-O. Pelletier . Vid 14 års ålder tar Joseph violinlektioner från Albert Chamberlain , och sedan dess har fiolen förblivit hans favoritinstrument. 1908 och 1909 tog han examen från två privata skolor i teori och piano, och 1910 till 1921 gav han själv lektioner i piano, violin och andra instrument samt privatlektioner i musikteori och komposition. Samtidigt spelar han i de kanadensiska grenadjärernas regementsband och behärskar nya instrument för sig själv: viola och saxofon. Han arbetar också som ackompanjatör i flera körer och spelar fiol på National Variety Theatre .
Redan 1914 började Champagne själv komponera musik, först för sin orkester och sedan för scenproduktioner. 1918 ordnade vänner att han träffade Alfred la Liberte . La Liberte var så imponerad av manuskriptet till det symfoniska stycket Hercules et Omphale ( franska: Hercule et Omphale ) att han lyckades hitta medel för att skicka champagne till Paris i tre år för att fortsätta sina studier. På Paris Conservatoire studerar Champagne konsten att kontrapunkt och fuga, komposition och orkestrering. Samtidigt ger han själv lektioner, arbetar som ackompanjatör och sammanställer kataloger för Paris-avdelningen av Kanadas offentliga arkiv. 1922 gifter han sig med Jeanne Marshal från Liège.
1926 och 1928 framfördes två verk av Champagne i Paris: först Hercules och Omphale, och sedan den kanadensiska sviten ( franska: Suite canadienne ), som vann Quebec Music Festival-priset samma 1928. I december 1928 återvände Champagne till Kanada och tog fram till 1937 en mängd olika jobb relaterade till musikundervisning och administrativ verksamhet, inklusive undervisning i musikskolor organiserade av kvinnors religiösa ordnar. Från 1932 till 1941 undervisade han också i komposition vid McGill University i Montreal och utbildade även elementära musiklärare som en del av sitt samarbete med Montreal Catholic Schools Commission.
1942 blev Champagne biträdande direktör för det nyöppnade Quebec Conservatory . Både som en del av sitt arbete på konservatoriet och före det vid McGill University utbildade han många av nästa generation av kanadensiska kompositörer, inklusive Violet Archer , François Brassard , Jean Vallerand , Serge Garand och Gilles Tremblay . Han väljs till hedersordförande i Canadian Council for the Arts, som ett resultat av vilket han blir medlem av International Music Council vid UNESCO . Från 1949 till 1965 ledde han den kanadensiska avdelningen för Broadcast Music Incorporated , en organisation som ägnade sig åt att skydda upphovsrätten för kompositörer och artister. Under denna period skriver han nästan inte nya verk, hans tid är uppdelad mellan undervisning och administrativt arbete, inklusive deltagande i internationella konferenser och juryn för festivaler. Champagnes sista stora verk är Altitude , skrivet 1959 .
En nyckelroll i utvecklingen av Champagne som kompositör spelades av kulturen i Quebec, såväl som modern fransk musik . Hans stil kännetecknas av den klarhet, rigor och logiska fullständighet som utmärkte fransk musik vid sekelskiftet. Hans samtida Leo-Paul Maran beskriver sin musik så här:
Raffinerad konst, exceptionellt civiliserad, utan skarpa kanter, vars syfte är fin kontur, fina former, precision och koncisthet. Ingen brådska, ingen elakhet, ingen förhalning smyger sig in i stilen hos denna musiker, en av de mest kunniga och rättvisa i sin generation [1] .
Originaltext (engelska)[ visaDölj] 'En förfinad konst, extremt civiliserad, med rundade hörn, som söker en vacker kontur, vackra former, precision och koncisthet. Inget slöseri, inga grova kanter, ingen tveksamhet stör någonsin stilen hos denna musiker, en av de bäst informerade och mest balanserade i sin generationChampagne behärskade den musikaliska stilen på 1800-talet perfekt, utan att känna behovet av att överge den och uppfinna något nytt. Nya inslag i hans arbete dök upp först i slutet av hans karriär, i 1954 års stråkkvartetten och Vysota. I hans verk är folkmotiv frekventa, men han bearbetade dem inte utan lämnade dem i sin ursprungliga form. Hans klassiska instrumentering tillät honom att uppnå en lyrisk effekt jämförbar med den av Fauré , Franck och Debussy [1] .
I 1988 års Anthology of Canadian Music ( Radio Canada International ) är en av skivorna upptagen av Claude Champagnes verk.
Förutom hederspresidentskapet i Canadian Arts Council valdes Claude Champagne 1956 till hedersmedlem i Canadian League of Composers. Han valdes postumt till medlem av Canadian Music Center. 1946 fick han en hedersdoktor i musik från University of Montreal, och 1963 tilldelades han en medalj från Canadian Arts Council.
1964 hölls Claude Champagnes år i Kanada, under vilket två dokumentärer gjordes om hans liv och arbete. 1991, för att fira hundraårsdagen av hans födelse, höll det kanadensiska biblioteket och arkivet en utställning tillägnad honom. 1994 avtäcktes en minnestavla tillägnad Champagne. I stadsdelen Montreal i Outremont är en aveny uppkallad efter honom.