| Opera | |
| När ormbunken blommar | |
|---|---|
| ukrainska När ormbunken blommar [1] | |
| Kompositör | |
| Librettospråk | ukrainska |
| Handling | 3 [1] |
| Skapandets år | 1978 |
| Första produktionen | 8 april 2011 |
| Plats för första föreställning | National Philharmonic of Ukraine |
När ormbunken blommar ( ukr. Om ormbunken blommar ) är en folkopera av Jevgenij Stankovitj i tre akter. Skrevet i mitten av 1970-talet, framfördes första gången på konsert 2011, scenpremiären av operan ägde rum 2017. Den litterära grunden för operan var verk av Nikolai Gogol , nationell folklore, heroisk epos, folkritualer.
Operan beställdes av den franska konsertfirman Alitepa för världsutställningen i Paris. Premiären av operan i Ukraina var planerad till 1978 på Ukraina Palace , franska representanter var inbjudna till premiären. Föreställningen omintetgjordes dock av sovjetisk censur, och sceneriet och kostymerna för produktionen förstördes.
Enligt redaktörerna för tidskriften "Music" var orsaken till förbudet "önskan att tabu på alla manifestationer av etnisk identitet" [2] . Maxim Strikha noterar att operan förbjöds under eran av "det strypta decenniet" och mandatperioden för sekreteraren för Ukrainas kommunistiska partis centralkommitté för ideologin Valentin Malanchuk , en man som "patologiskt hatar den ukrainska kulturen och dess företrädare” [3] .
Trots störtandet av den sovjetiska regimen på 1990-talet och stort allmänt intresse för detta verk, under de 20 åren av självständighet, uppfördes inte operan i sin helhet. Endast separata körnummer av operan framfördes av kören "Kiev" och folkkören. Rep . Enligt Maxim Strikha förklaras oviljan att framföra operan under tiden för ukrainsk självständighet av det faktum att operan å ena sidan "inte passar ... in i det officiella paradigmet att bygga "Staten Ukraina" ”, liksom Nationaloperans inriktning mot västerländska entreprenörers intressen. En smal krets av specialister kände också till ljudinspelningen av den sista generalrepetitionen av folkoperan (27 oktober 1979) med deltagande av kören. G. Verevka och symfoniorkestern under ledning av F. Glusjtjenko . 2005 blev operan föremål för R. Stankovich-Spolskayas avhandlingsforskning [4] .
Premiären av operan i konsertföreställning ägde rum först den 8 april 2011 - 33 år efter att den skapades. Premiären genomfördes av National Symphony Orchestra of Ukraine och National Choir. Rep under ledning av V. Sirenko i hallen i Kiev Philharmonic inom ramen för den årliga festivalen " Musical Premieres of the Season ".
Scenpremiären av operan ägde rum den 15 december 2017 på scenen i Lviv Opera Theatre .
Operan "When the Fern Blooms" är ett praktexempel på nyfolklorism inom operagenren och är nyskapande på flera sätt. För första gången i operagenren kombinerade tonsättaren klangen av en symfoniorkester med autentisk sång av en folkkör, månghundraåriga traditioner av folklore med avantgardistiska uttrycksmedel, och introducerade folkinstrument i orkestermusiken .
R. Stankovich-Spolskaya noterar i sin avhandlingsforskning sådana genredrag [4] - bristen på meningsfull integritet och fullständighet, dess konstruktion på grundval av folksångsmaterial, ljus lexikalisk och stilistisk autenticitet, motivering av plotupprepningar och situationella "dubbel" , ihållande varians och till och med improvisation i sekvensen av innehållsdistribution. Utmärkande för postmodern konst är skiktningen av innehållet: handlingen i operan utspelar sig i flera olika och kronologiskt "förskjutna" kulturella och tidsmässiga plan, som inte skär varandra på något sätt plottiskt, utan är samordnade på det ideologiskt-symboliska och kompositionella. -intonationella nivåer.
Kompositionsmässigt är operan en struktur i tre akter. Första och tredje akten upprätthålls i en numerisk struktur, den andra bygger på logiken i sonatasymfonicykeln och använder den tvärgående principen att konstruera en genrestruktur. Kompositören behåller sådana traditionella tekniker som användningen av numrerade kompositionsbågar mellan extrema akter och drag av repris. Men upprepade strukturer kännetecknas av en polyvektor fördjupning av figurativ utveckling och en ny nivå av konstnärlig och intonationsgeneralisering [4] .
Opera kännetecknas av närvaron av bilder-symboler. Opera- eller instrumental-balettscener symboliserar vissa nationella universal och "länkar" till en oberoende figurativ rad baserad på en librettoduk. Tanken på att symbolisera operastrukturer, enligt forskare, hämtar sin inspiration från den ukrainska folksången.
Ett antal genredrag i operan kommer från koreografiska och symfoniska genrer. Tecken på författarens symfoniska tänkande är leit-tematism och leitmotivism, repris-tematisk välvning, aktiv transformation av tematism, semantisk-figurativ hierarki och multifunktionalitet av det allmänna tematiska komplexet. Stankovichs balettkreativitet kännetecknas av en tydlig visuell vision av det klingande materialet, figurativ konkrethet, symbolisk pittoreskhet och bildinnehåll i tematiken – dessa drag förekom även i operan När ormbunken blommar.