Aaron Copland | ||||
---|---|---|---|---|
engelsk Aaron Copland | ||||
grundläggande information | ||||
Namn vid födseln | Aaron Copland | |||
Födelsedatum | 14 november 1900 [1] [2] [3] […] | |||
Födelseort | ||||
Dödsdatum | 2 december 1990 [1] [2] [3] […] (90 år) | |||
En plats för döden | North Tarrytown, New York , USA | |||
Land | ||||
Yrken | kompositör , pianist, dirigent , lärare | |||
Verktyg | piano | |||
Genrer | opera, balett, symfoniska och vokala verk | |||
Etiketter | Columbia Records | |||
Utmärkelser |
|
|||
Autograf | ||||
aaroncopland.com | ||||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Aaron Copland [4] ( eng. Aaron Copland ; 14 november 1900 , New York - 2 december 1990 , North Tarrytown, New York ) - Amerikansk kompositör , pianist , dirigent och lärare .
Född i en judisk familj av emigranter från Litauen (hans fars efternamn var Kaplan). Vid femton års ålder bestämde han sig för att bli kompositör. Från 1921 till 1924 studerade han vid American Conservatory of Fontainebleau , där han träffade Nadia Boulanger , som blev hans mentor. När han återvände till USA publicerade han sina första kompositioner. 1927 framfördes hans pianokonsert av Sergei Koussevitzky och Boston Symphony Orchestra . Konserten använde element av jazz , vilket orsakade ett offentligt ramaskri.
1928-1931 ledde kompositören de så kallade Copland-konserterna, vid vilka han främjade de senaste amerikanska kompositörerna, 1932-1933 ledde han Contemporary Music Festival, där han uppträdde som pianist, dirigent och lärare. I presidentvalet 1936 stödde Copland kommunistpartiet utan att vara kommunist; han plockades upp av FBI .
Han var medlem av musikkommittén för National Council of American-Sovjet Friendship , som grundades under andra världskriget. 1946 förhörde senator McCarthy kompositören för hans aktiviteter i rådet.
På 1950-talet fanns han på Hollywoods svarta lista . Samtidigt upptäckte Copland Webern och Boulez , blev intresserad av serieteknik och fortsatte samtidigt att skriva på ett neoklassiskt sätt.
I början av 1970-talet insjuknade kompositören i Alzheimers sjukdom och slutade komponera; Samtidigt agerade han som dirigent fram till 1983 .
Copland, "Foreman of American Composers" kombinerade samtida musik med amerikanska teman och folkloretraditioner. Jakten på amerikansk identitet hyllas i hans baletter Appalachian Spring (1944), Billy the Kid (1938) och Rodeo (1942). D. Milhaud karakteriserade den amerikanska kompositörens verk [5] :
Det som slår Copland mest av allt är känslan av landet, känslan av landet. Hans musik ger upphov till känslan av vida vidder målade i pastellfärger; Mot denna bakgrund låter den nostalgiska sången från en cowboy, och även trots den elastiska dansrytmen, ackompanjerad av violinackord som "slår" takten, förblir den (den här musiken) fortfarande otroligt sorglig, vilket inte utesluter heller närvaron av styrka eller strävan efter ljus, till sol.
Copland påverkade Leonard Bernsteins arbete , som var en av de bästa tolkarna av Coplands verk.
Coplands elever inkluderar Paul Bowles , Alberto Ginastera , Leonardo Balada , Einoyuhani Rautavaara , Ned Rorem och andra.
Ledamot av National Institute of Arts and Letters ( 1942 ). Pulitzerpriset ( 1945 ), New York Music Critics' Prize ( 1945 och 1947 ), US National Medal of Arts ( 1986 ).
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Oscar för bästa filmmusik | |
---|---|
1935-1940 |
|
1941-1960 |
|
1961-1980 |
|
1981-2000 |
|
2001 - nu i. |
|
Kennedy Center Award (1970-talet) | |
---|---|
1978 | |
1979 | |
|