Röda skor (film, 1948)

The Red Shoes är en  brittisk långfilm om balettvärlden , filmad 1948 efter eget manus av regissörerna Powell och Pressburger . Ungefär 20 minuters skärmtid upptas av en " berättelse i en berättelse " - en modernistisk balett baserad på handlingen i Andersens saga "De röda skorna ". Rollerna i filmen utförs av mästare i klassisk dans - Moira Shearer , Leonid Myasin , Robert Helpman och Lyudmila Cherina . Filmen "De röda skorna" anses vara toppen av Powell-Presburger-tandemen och en av de mest betydande framgångarna i brittisk filmhistoria [1] [2] .

Plot

Handlingen i filmen är inspirerad av historien om förhållandet mellan Sergei Diaghilev och den blivande brittiska ballerinan Diana Gould (senare fru till Yehudi Menuhin ). Diaghilevs plats i filmen upptas av Boris Lermontov, besatt av konsten att impresario (som underförstått, icke-traditionell sexuell läggning [1] ). För självförverkligande behöver han en sådan ballerina som kommer att sätta stopp för hennes personliga liv och sublimera hennes orealiserade kreativa potential på scenen.

Så här framstår unga Vicki Page för honom. På Monte Carlo- teatern satte Lermontov upp baletten De röda skorna, mättad med mystik och expressionism , om hur passionen för dans orsakar en ballerinas död. Page i titelrollen slår igenom i balettvärlden. Allt börjar falla samman när hon blir kär i balettmusikkompositören Julian Craster. Utom sig själv av raseri kräver Lermontov att Craster lämnar truppen. Vicki går med honom.

Tiden går. När hon inser att balett är hennes kall, kan Vicki inte leva utan dans. I hemlighet från sin man kommer hon till Monte Carlo. Lermontov övertygar henne att återigen gå upp på scenen i "Röda skor". Innan föreställningen anländer Craster till teatern. Hjältinnan slits mellan törsten efter dans och kärleken till sin man. Lermontov och Craster kräver - som tvillingar  - att hon gör det slutgiltiga valet till förmån för en av dem. Vicki slits isär av motstridiga känslor och tappar huvudet och hoppar ut från teatern i knallröda spetsskor och kastar sig under ett tåg. Hennes sista ord: "Ta av mig mina röda skor."

Cast

• Moira Shearer  – Vicki Page
• Marius Goring  som Julian Craster
• Anton Walbrook  — Boris Lermontov
• Leonid Myasin  - Grisha Lyubov
• Robert Helpman  - Ivan Boleslavsky
• Albert Basserman  - Sergei Ratov
• Lyudmila Cherina  — Irina Boronskaya
• Esmond Knight  - Livingston "Livy" Montagne

Arbetar på filmen

Pressburger började arbeta på manuset till De röda skorna 1934 på begäran av den mest inflytelserika brittiska filmskaparen från förkrigstiden, Alexander Korda [1] . De planerade att överföra till skärmen historien om galenskapen hos den store Nijinsky , vars personliga liv den imperious Diaghilev försökte kontrollera. Korda planerade att ge den kvinnliga huvudrollen till sin fru Merle Oberon . Det antogs att rollen som Nijinsky skulle utföras av Leonid Myasin , som ersatte honom på Diaghilev-teatern och i hans sovrum .

Med utbrottet av andra världskriget, på grund av bristande finansiering och Kordas skilsmässa från Oberon, inskränktes projektet [1] . Efter kriget köpte Pressburger alla rättigheter till den av Korda och skrev ett nytt manus i andan av George Du Mauriers viktorianska bestseller om den shamanistiska hypnotisören Svengali och sångaren Trilby , undergivna hans testamente .

Enligt Powell krävde rollen som Lermontov en skådespelare av icke-traditionell sexuell läggning med en demonisk strimma, kapabel att spela sin roll både passionerat och övertygande [1] . En sådan skådespelare var känd för regissörerna - österrikaren Anton Walbrook ansågs vara deras talisman . Enligt Dave Ker förkroppsligade Walbrook mest kraftfullt figuren av den olycksbådande shaman -trollkarlen som finns i många filmer av den brittiska tandem [3] .

En betydande del av inspelningen ägde rum på Cote d'Azur (särskilt på Villa Leopold ). Baletten "De röda skorna", insatt i mitten av filmen, ansåg Paeull och Pressburger sin bästa prestation [4] och snålade inte med dyra konstnärliga effekter. Pinewood- studion som finansierade filminspelningen , ledd av Arthur Rank , var dock bekymrad över att överskrida den beräknade budgeten och uppskattade filmens distributionsutsikter mycket skeptiskt [4] .

Triumph

Den brittiska allmänheten ägnade inte mycket uppmärksamhet åt filmen, och filmkritiker slog sönder den i bitar som något helt ur kontakt med verkligheten [4] [5] . Men i Amerika mottogs de "röda skorna" med entusiasm. Vissa teatrar i New York släppte inte filmen på nästan två år. För första gången öppnade filmen för många vanliga amerikaner, trötta på svårigheterna med krig och depression, den klassiska balettens avlägsna och färgstarka värld [6] . Enligt Powell ansåg rika amerikanska kvinnor det som sin plikt att visa det för sina döttrar för att väcka ett intresse hos dem för "hög konst" [5] .

Mot bakgrund av strömmande filmproduktion för allmänheten, såsom westerns och noirs , uppfattades filmen som en klunk av "äkta konst" från Europa, och dessutom konst som hade lite gemensamt med den italienska neorealismen som var populär då. tid . Genomtänkt av Myasin, dansinlägget med mise en abyme-tekniken vävde inte bara samman alla karaktärernas öden, utan försökte också titta in i huvudpersonens undermedvetna. Musik, dans och originalkonstnärlig lösning kombinerades på filmduken i en rituell-drömhandling, som jämfördes med Stravinskys The Rite of Spring [4] .

Imponerad av dess framgångar i New York släppte Universal The Red Shoes 1951 i hela landet. Powell och Pressburgers film nominerades till 5 Oscars (inklusive bästa film) och vann två. I nästan 40 år har ingen brittisk film kunnat matcha De röda skorna i USA:s biljettkontor [5] . Bland balettälskare har bilden blivit en kult [3] . Böhmen på båda sidor av Atlanten, i imitation av Lermontov, började bära mörka glasögon , och även i molnigt väder (som Mastroiannis hjälte i " Sweet Life ") [1] .

De röda skornas inflytande på utvecklingen av musikalens amerikanska film har kallats revolutionär [6] . Innan han påbörjade filmatiseringen av An American in Paris lät Gene Kelly sitt filmteam titta på Vicki Page-filmen 15 gånger [1] . Efter det kom modet för långa dansnummer av en semi-abstrakt egendom in i Hollywood-musikaler (ett klassiskt exempel är i finalen av " Singing in the Rain "). Många referenser till de röda skorna finns i Broadwaymusikalen 1975 The Chorus Line .

Återställning

2008 genomförde British Film Institute, under beskydd av Martin Scorsese , en noggrann och kostsam restaurering av The Red Shoes. Den restaurerade versionen hade premiär vid filmfestivalen i Cannes 2009 . DVD- versionen producerades av Criterion . Scorsese kallar "The Slippers" ett av de bästa exemplen på färganvändning i filmens historia och anser att det är en av hans favoritfilmer [7] . Han drar en oväntad, vid en första anblick, parallell mellan The Red Shoes och Raging Bull : båda filmerna handlar om osjälvisk hängivenhet till ens arbete och hur yrket förändrar huvudpersonens personlighet [7] . Regissören beundrar särskilt dysterheten hos brittisk technicolor och onaturligheten i färger som är karakteristiska för den: "fantastisk smink runt ögonen och sådant rött, rött läppstift ... det är så enkelt!" [7] Andra anmärkningsvärda fans av filmen i Hollywood är Brian De Palma och Francis Ford Coppola [8] .

Kritikers åsikter

• "En övertygande allegori om konstens destruktiva inflytande på mästaren och på skådespelarna, som måste undertrycka sina känslor, underordna sin vilja till regissörens (och detta har en sexuell konnotation), en allegori som utvecklas till en skildring av antingen en mental oordning eller demonisk besittning" ( Peter Bradshaw , The Guardian ) [9] .
• "Att blanda impressionisternas och filmexpressionisternas konst, sudda ut distinktionerna mellan film och teater, kropp och kamera, verklighet och dröm, låna lika från klassikerna och avantgardet, baletten i filmens centrum är en följd. av bilder av absolut, hänsynslös transcendens " ( TimeOut ) [10] .
• "Det här är en film som tar sig in i det mörka djupet av vår fantasi – omväxlande farlig, förtjusande, absurd, ivrig och skrämmande. De röda tofflorna osar av mörka bilder av kvinnlig kreativitet och sexualitet ( menstruation , defloration )" (Charlotte Higgins, The Guardian ) [11] .

Andra versioner av handlingen

• Influerad av filmen skrev Kate Bush låten och albumet The Red Shoes (1993). Denna musik var med i den korta musikaliska filmen " Line, Cross and Curve ", med Miranda Richardson och Lindsey Kemp tillsammans med Bush .
• Samma 1993 satte författaren till "Singing in the Rain" Stanley Donen upp musikalen "The Red Shoes " till musik av Jules Styne på Gershwin Theatre på Broadway .
• Den sensationella filmen " Black Swan " 2010, för vilken Natalie Portman belönades med en Oscar, enligt ett antal filmkritiker, är en uppdaterad version av "Red Shoes". Titeln på artikeln i tidningen New Yorker är karakteristisk  - "The Black Swan in the Red Shoes" [12] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 De röda skorna: Dansa för ditt liv - Från strömmen - Kriteriesamlingen . Datum för åtkomst: 17 december 2011. Arkiverad från originalet 18 december 2017. (obestämd)
2. ↑ De röda skorna (1948) - Kriteriesamlingen . Hämtad 17 december 2011. Arkiverad från originalet 1 september 2017. (obestämd)
3. ↑ 1 2 De röda skorna | Chicago Reader . Hämtad 17 december 2011. Arkiverad från originalet 11 december 2017. (obestämd)
4. ↑ 1 2 3 4 De röda skorna - från strömmen - Kriteriesamlingen . Tillträdesdatum: 17 december 2011. Arkiverad från originalet den 18 september 2011. (obestämd)
5. ↑ 1 2 3 De röda skorna - Skådespelare, recensioner, sammanfattning och utmärkelser - AllRovi (länk ej tillgänglig) . Datum för åtkomst: 17 december 2011. Arkiverad från originalet den 25 december 2011. (obestämd) 
6. ↑ 1 2 Att se rött: återställa The Red Shoes (nedlänk) . B.F.I. _ Datum för åtkomst: 17 december 2011. Arkiverad från originalet den 6 januari 2012. (obestämd) 
7. ↑ 1 2 3 Martin Scorsese diskuterar "The Red Shoes" med Time Out Film - Time Out London (länk ej tillgänglig) . Datum för åtkomst: 17 december 2011. Arkiverad från originalet den 29 februari 2012. (obestämd) 
8. ↑ Kommersant-Power - Europeisk films hemliga historia . Hämtad 11 november 2013. Arkiverad från originalet 4 mars 2016. (obestämd)
9. ↑ De röda skorna | filmrecension | Film | The Guardian . Datum för åtkomst: 17 december 2011. Arkiverad från originalet 17 februari 2013. (obestämd)
10. ↑ The Red Shoes Review. Filmrecensioner - Film - Time Out London . Hämtad 17 december 2011. Arkiverad från originalet 20 oktober 2012. (obestämd)
11. ↑ Min favoritfilm: The Red Shoes | Film | guardian.co.uk . Hämtad 17 december 2011. Arkiverad från originalet 30 oktober 2012. (obestämd)
12. ↑ Nyhetsskrivbord: Svart svan i röda skor: The New Yorker . Tillträdesdatum: 17 december 2011. Arkiverad från originalet den 4 november 2012. (obestämd)

Länkar

• Klipp från filmen på British Film Institutes hemsida
• Fragment av en balettscen på webbplatsen Criterion Collection

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Filmportal Internet filmdatabas Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger BNF : 155153913 GND : 4997160-8 LNB : 000319822 SUDOC : 113108222 VIAF : 200817200 World Cat VIAF : 200817200