Black Swan (film, 2010)

Svart svan
engelsk  Svart svan
Genre psykologiskt thrillerdrama
_
Producent Darren Aronofsky
Producent Scott Franklin
Mike Medavoy
Brian Oliver
Manusförfattare
_		 Mark Heyman
Andres Heinz
John McLaughlin
(baserad på berättelsen om Andres Heinz)
Medverkande
_		 Natalie Portman
Mila Kunis
Vincent Cassel
Operatör Matthew Libatik
Kompositör Clint Mansell
Koreograf
Film företag Cross Creek Pictures
Phoenix Pictures
Distributör Sökljusbilder
Varaktighet 108 min
Budget 13 miljoner dollar [ 1]
Avgifter 329 miljoner dollar [ 2]
Land  USA
Språk engelsk
År 2010
IMDb ID 0947798
Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Black Swan är en  psykologisk thriller [3] [ 4] regisserad av Darren Aronofsky om en ballerina som sakta blir galen under produktionen av Swan Lake . Filmen har Natalie Portman , Vincent Cassel och Mila Kunis i huvudrollerna .

Världspremiären ägde rum den 1 september 2010 vid invigningen av den 67:e Venedigs internationella filmfestival . Filmen nominerades till Oscarsgalan för bästa film, regissör, ​​kinematografi, huvudroll och klippning. Som ett resultat fick filmen en Oscar i kategorin "Bästa kvinnliga huvudroll" (Natalie Portman).

Plot

Lincoln Center Ballet Company i New York planerar en ny produktion av Swan Lake . Prima ballerina Beth McIntyre ( Winona Ryder ) tvingas lämna scenen på grund av sin höga ålder för en ballerina. Flera unga ballerinor gör anspråk på huvudrollen, bland dem finns Nina Sayers ( Natalie Portman ), dotter till en misslyckad ballerina som ägnat hela sitt liv åt att ta hand om sin dotter.

Den franske koreografen Thomas Leroy [5] ( Vincent Cassel ) är osäker på om Nina är den perfekta kandidaten för rollen. Han tycker att hon är vacker som en vit svan, men för begränsad och inte tillräckligt passionerad som en svart [6] . Medan han pratar om rollen försöker Tom kyssa Nina, men hon biter honom och springer iväg. Toma ser inre potential i Nina och ger henne huvudrollen. Redan innan hon får rollen stjäl Nina läppstift från Beths omklädningsrum i hopp om att det ska fungera som hennes talisman.

Kort efter att hon landat rollen börjar Nina uppleva konstiga, olycksbådande hallucinationer: bilder på hennes mamma vaknar till liv, reflektioner i spegeln beter sig konstigt, hon börjar blöda innan hon faktiskt gör ont, ett konstigt utslag dyker upp på hennes rygg med blödande repor. Ninas mamma ( Barbara Hershey ) tror att hon har fått tillbaka sin gamla vana att klia sig på natten. Samtidigt försöker en annan ung ballerina, Lily ( Mila Kunis ), tvångsmässigt bli vän med Nina .

Toma kan inte förlika sig med Ninas stelhet och kritiserar henne allt hårdare inför alla. Han kallar henne kall och försöker förföra henne. En kväll, efter repetitioner, hittas Nina gråtande i hallen av Lily. Nina delar med sig av sina erfarenheter. Nästa morgon bråkar Tom med Nina, vilket gör det klart att Lily berättade för honom om sitt samtal med Nina kvällen innan. Nina och Lily bråkar.

På kvällen börjar Ninas mamma få fram detaljerna från sin dotter om hennes förhållande till regissören. Lily dyker upp vid dörren och ber om förlåtelse för att hon pratade med Tom på jobbet. Ninas mamma låter inte tjejerna prata. Som ett resultat springer Nina iväg med Lily till en nattklubb. Lily lyckas få Nina full av alkohol och extas och få till ett tillstånd av eufori . Flickorna återvänder hem till Nina. Den fulla Nina låser in sig i ett rum med Lily, som får Nina till orgasm med cunnilingus .

På morgonen inser Nina att hon försov repetitionen. I hallen hör hon musiken från sin roll och ser Lily repetera rollen som den svarta svanen. Nina slår ut mot Lily med förebråelser. Lily säger att hon tillbringade natten med en kille från klubben och att berusade Nina bara hade en dröm om deras nattliga äventyr. Nina blir allt mer orolig över rädslan att Lily vill ta rollen ifrån henne.

Hela kvällen före premiären av baletten repeterar Nina. Hon lider av hallucinationer. Nina åker till sjukhuset för att träffa Beth, som av sorg kastade sig under en bil och skadade hennes ben. Nina försöker lämna tillbaka de stulna sakerna till henne, säger att hon är perfekt. Deprimerade Beth tar tag i en nagelfil och säger: "Jag är inte perfekt!" börjar sticka hål på hans ansikte med den. Nina springer ut ur sitt rum förskräckt. I hissen inser hon att nagelfilen som Beth klippte hennes ansikte med på något sätt ligger i hennes händer.

När hon återvänder hem tror Nina att det finns en blodig Beth, hon märker att bilderna på hennes mamma talar till henne. Hon ser att utslagen på axeln ser ut som gåshud. På vissa ställen dyker det upp konstiga spikar genom huden. Hon drar fram en av dem och ser att det är en svart fjäder. Ninas ben bryter tillbaka som en fågels. Hon faller och tappar medvetandet.

Nina vaknar först på kvällen nästa dag. Mamma berättar för Nina att hon ringde teatern och berättade för Tom att hon var sjuk och inte kunde uppträda på premiären. Nina bryter ihop och springer till jobbet. Toma är chockad över Ninas utseende, men låter henne ändå uppträda.

I första akten faller Nina ur händerna på sin partner. Toma skriker åt henne att ta sig samman. Nina går in i omklädningsrummet och ser Lily där, som har tagit på sig en svart svandräkt. Lily säger till Nina att hon inte kommer att klara av rollen, eftersom hon till och med misslyckades med första akten. Nina och Lily börjar bråka. Under kampens gång trycker Nina Lily på en stor väggspegel, som krossas, tar tag i en skärva av spegeln och kastar den i Lilys mage.

Efter att ha gömt Lilys kropp i badrummet intar Nina scenen. Hon dansar fritt och passionerat. Hennes ögon är svanliknande och när hon dansar växer det svanvingar på hennes kropp. Hela salen bjuder på stående ovationer. Det syns från hallen att Nina inte har några vingar, men det har hennes skugga på väggen. Nina går till omklädningsrummet för att byta om till sista akten. Plötsligt knackar någon på hennes dörr. Lily står på tröskeln och gratulerar Nina till hennes briljanta spel. Nina öppnar badrumsdörren och ser att det inte finns något lik där. Hon går tillbaka till spegeln och ser att den verkligen är trasig. Plötsligt upptäcker Nina ett sår i magen, där en skärva av en spegel sticker ut.

Nina övervinner smärtan och går ut för att avsluta sista akten. Hennes mamma är i hallen. I slutet av akten hoppar Nina ner från en provisorisk sten på en speciellt förberedd madrass. Applåder hörs från salen. Toma springer till Nina för att gratulera henne till en så lyckad debut. I det här ögonblicket ser alla att Nina har en blodig fläck på sin klänning. Tom kräver att få ringa en ambulans, och han frågar vad som hände. Nina svarar: "Jag upplevde... perfektion. Jag förstår."

Tillförordnad arbete

Filmen medverkade:

Roller dubbade:

Darren Aronofsky erbjöd Mila Kunis rollen som Lily via Skype utan audition [7] ; Portman och Kunis arbetade i sex månader med sina roller. De behövde gå ner mycket i vikt och lära sig att dansa för att se övertygande ut som professionella dansare. Båda skådespelerskorna hade stuntdubbel med professionell träning i klassisk dans, dock var skådespelerskorna själva tvungna att behärska grunderna i balettteknik, eftersom de då och då var tvungna att ta närbilder. Det fanns rapporter om att Portman under inspelningen led av en revbensskada och en hjärnskakning [7] .

Omedelbart efter premiären i Venedig dök det upp många förutsägelser på sidorna i filmpublikationer om att Portman skulle få en Oscar för denna roll. Glen Kenny, till exempel, sa att detta inte är så mycket en roll som en verklig transformation [8] . Enligt Andrey Plakhov gjorde Portman "allt möjligt och omöjligt för att övervinna sin lilla kroppsbyggnad och plasticitetens ofullkomlighet" [9] . Richard Corliss bedömde kritiskt Portmans meritlista och noterade att tidigare regissörer inte krävde att hon skulle dansa eller agera; ändå noterade han i frånvaron av " fullständig övertalningsförmåga " i skådespelerskans spel, hennes " fantastiska hängivenhet " [10] . Mastroianni-priset för den bästa unga talangen togs dock inte från Venedig av Portman, utan av Mila Kunis (festivalvett kallat priset "För den bästa cunnilingus ") [11] .

Av resten av skådespelarna noterade filmkritiker Vincent Cassels övertalningsförmåga i en ganska stereotyp roll som koreograf a la George Balanchine . Barbara Hershey gjorde ett stort intryck, om vilken det sades att hon på ett oansenligt sätt formar från sin perifera hjältinna för handlingen ett "heligt monster" av monumentala proportioner [8] [12] [13] .

Teman

Filmen sammanför teman som är traditionella för romantik- dualitet , föreställningens ingripande i skådespelarnas liv , hjältens fysiska förvandling till sin motsats , men de tolkas utifrån den lacanska psykoanalysens synvinkel . Huvudpersonen, som redan är långt över 20, med all sin professionella perfektionism , är psykologiskt infantil ("hennes kött är lika magert som hennes sinne" [14] ). Hon har inget intresse för det motsatta könet och den sexuella sidan av livet, eftersom hon från barndomen lever i en oskiljaktig psykologisk symbios med en ensamstående mamma, omgiven av rosa plyschleksaker, som "i takt med att handlingen utvecklas, liknar de mer fångvaktare än vänner" [14] . All energi i hennes libido förskjuts till kontinuerlig träning och syftar till att uppnå professionell excellens. Den kraftfulla regissören ( faderns gestalt i freudiansk terminologi) kopplar ihop sina yrkesmöjligheter med behovet av att fördjupa sig i personlighetens "mörka" sida [12] . Under pressen från regissören och den nya rollen börjar den förträngda libido att återvända till henne i form av perversa hallucinationer . Hjältinnan upplever en splittrad personlighet och andra förödande konsekvenser av en aktiverad psykos [13] .

Inspirationskällor

Några motiv i Aronofskys film finns i Roman Polanskis " Apartment Trilogy " . I sina recensioner tvistar ledande filmkritiker om vilken av filmerna i Black Swan-trilogin som ligger närmast Revulsion , Rosemary 's Baby eller The Tenant . Dess skapare har olika åsikter om denna fråga. Aronofsky, i en intervju med USA Today , nämner "The Tenant", såväl som Dostojevskijs berättelse " The Double " och den klassiska melodraman " All About Eve " [15] . Portman uppgav att "Svanen" är närmast "Rosemary's Baby". Regissören argumenterade med henne och noterade att "The Tenant" och "Repulsion" hade ett större inflytande på hans idé [16] . Vincent Cassel sa att det var en film i stil med den tidiga Polanski av The Tenant och i stil med den tidiga Cronenberg [17] .

Liksom Cronenberg är källan till skräck i The Black Swan oförklarade mutationer i människokroppen. Musik i stil med Philippe Sard , lägenhetsklaustrofobi, somatiska mutationer, ett besök på sjukhuset påminner om The Tenant . En filmrecensent för den brittiska tidningen The Guardian kallade The Swan för den bästa filmen om den kvinnliga personlighetens kollaps sedan Repulsion, men när det gäller film, den paranoida känslan av ondskans konspiration bakom kulisserna. , skrämmande New York-interiörer satte det i nivå med Rosemary's Baby [12] .

Förutom Polanski och Cronenberg, när man diskuterar The Black Swan, nämns oftast brittiska Michael Powells och Emerich Pressburgers filmer  - "The Black Narcissus " (1947) och "The Red Shoes " (1948), den mest kända filmen om balett i filmens historia [12] [14] . Glenn Kenny uppfattade "Black Swan" som en excentrisk korsning mellan "The Red Shoes" och "The Tenant" [8] . Jim Hoberman kallade filmen en mos av Red Shoes, Repulsion och Carrie , som regissören beströdde med riven Argento- ost . Slant Magazine drog en parallell mellan The Black Swan och The Pianist av Haneke [18] . Richard Corliss från tidningen TIME "The Black Swan" påminde om filmer av Polanski, Argento, De Palma , Cronenberg och Fincher , såväl som klassiska filmer om skådespelares liv bakom kulisserna - " Dubbelliv " med R. Colman och samma "röda skor" [10] .

Ett antal filmkritiker [19] [20] [21] [22] [23] [24] [25] [26] [27] , inklusive Boris Ivanov [28] , samt vetenskapliga forskare [29] [30 ] , noterade det tydliga inflytandet från anime Perfect Blue på filmen "Black Swan".

Recensioner

Black Swan fick mestadels positiva recensioner från filmkritiker. Filmen har en 87% positiv recension på Rotten Tomatoes [31] . På Metacritic  har den en poäng på 79 av 100 baserat på 42 recensioner [32] .

Manola Dargis ( The New York Times ) berömde Aronofsky för att ha övervunnit alla klichéer som finns i överflöd i hans material [ 14] Det pseudodokumentära sättet att filma i stil med bröderna Dardenne tycktes henne vara mycket lämpligt för att föra tittaren närmare huvudpersonen, för att låta henne känna hennes nervösa andning [14] . Ryan Gilby såg en böjning i demonstrationen av hallucinationer som träffade rätt i ögonen: ju mer regissören staplar dem ovanpå varandra, desto mindre upphetsar de tittaren. Varje jämförelse av Aronofskys "hack-work" med Polanskys klassiska band ansåg han olämplig [33] .

Filmen var mycket negativ av Kenneth Turan i Los Angeles Times . Han beklagade den överdrivna direktheten i Aronofskys registil, som "för tittaren till lydnad" nästan som en jackhammer [34] . Turan kallade filmen för en melodramatisk " high-art trash ", där baletten presenteras som en sorts blodsport [34] .

J. Hoberman höll med om att The Black Swan är "bombastisk kitsch ", men hans "absurda bravader" är svår att motstå. Enligt honom är det "den mest vilda och löjliga filmen bakom kulisserna sedan Showgirls ." Den underliggande orsaken till allt som händer är "penetration, blod och psykos ". Regissören översätter den till filmspråk med skarpa klipp, oförutsägbar inramning, nyckfulla spel av ljus och skugga. Kameran vinglar, studsar och utför balettpiruetter som om den slängdes på scen med Portman [13] .

R. Corliss väckte också blandade känslor . I Portmans arbete noterade han bristen på "fullständig övertalningsförmåga" , men samtidigt "häpnadsväckande engagemang" , och i allmänhet bedömde kritikern "Svanen" som ett steg framåt jämfört med " Brottaren " - ett litet band. original i termer av "bild" och stencil i termer av "historia" [10] . Roger Ebert gav filmen 3,5 stjärnor av 4 [35] .

Paralleller med The Wrestler

Många har noterat parallellerna mellan Black Swan och Aronofskys tidigare film, The Wrestler [13] [36] [37] . Liksom The Wrestler är detta en dokumentär berättelse om en mans totala hängivenhet för sitt arbete, en berättelse om artistens professionalism som sträcker sig till masochism [33] . En sådan berättelse ger skådespelarna en chans att visa sin mångsidighet, att helt fördjupa sig i sin roll [13] . I The Wrestler drivs Mickey Rourkes hjälte av en djup inre känsla av självvärde, medan Ninas agerande främst beror på hennes mammas hårda attityder, som från barnsben berövade sin dotter möjligheten att välja [37] . Aronofsky tänkte ursprungligen göra en film om kärleken mellan en brottare och en ballerina. Han fascinerades av det faktum att både brottare och ballerinor använder sin egen kropp som det främsta verktyget för självuttryck [16] .

Priser och nomineringar

Utmärkelser

Nomineringar

Anteckningar

  1. ↑ Zeitchik, Steven . Darren Aronofskys "Black Swan" en långfilm av en annan fjäder , Los Angeles Times  (17 september 2010). Hämtad 30 oktober 2010.
  2. ↑ Black Swan (2010) (inte tillgänglig länk) . Box Office Mojo . Hämtad 1 februari 2011. Arkiverad från originalet 29 december 2010. 
  3. ↑ Kommersant-Gazeta - De galna svanarnas dans
  4. ↑ Rossiyskaya gazeta - Amerikansk thriller med ryskt lidande
  5. ↑ I filmen uttalas hans efternamn på engelskt sätt - Leroy , medan namnet låter korrekt - Toma .
  6. ↑ Översättningen använder det feminina könet - vit svan, svart svan .
  7. ↑ 1 2 IMDb - Black Swan (2010) - Trivia
  8. ↑ 1 2 3 Glenn Kenny. "Black Swan" svävar  // MSN-filmer. - 2010. Arkiverad den 6 januari 2011.
  9. ↑ Kommersant-Gazeta - Svanar av lätt dygd
  10. ↑ 1 2 3 Recension av 'Black Swan': Natalie Portman Oscar-värdig som ballerina? - TID (inte tillgänglig länk) . Hämtad 19 februari 2011. Arkiverad från originalet 7 maj 2011. 
  11. ↑ Kommersant-Gazeta - Domesticerade "lejon"
  12. ↑ 1 2 3 4 Black Swan - recension | Film | Väktaren
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 J. Hoberman. Natalie Portman Goes Batshit i en Tutu i Black Swan  // Village Voice. — 2010.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 Filmrecension - 'Black Swan' - Natalie Portman som dansare i 'Black Swan' - Recension - NYTimes.com
  15. ↑ "Black Swan"-stjärnor kliver skickligt in i roller - USATODAY.com
  16. ↑ 1 2 'Black Swan' Regissör Darren Aronofsky på balett, Natalie Portman och lesbiska kyssar - MTV Movie News| MTV
  17. ↑ Vincent Cassel om Mesrine, Black Swan och skådespeleri: "Du behöver en hård-on, ständigt" | Movieline (nedlänk) . Hämtad 19 februari 2011. Arkiverad från originalet 4 september 2010. 
  18. ↑ Toronto International Film Festival 2010: Dag 2 - Black Swan, You Will Meet a Tall Dark Stranger och Balada Triste de Trompeta | The House Next Door . Hämtad: 28 januari 2013.
  19. ↑ Alex Denney. Den japanske kultfilmaren som inspirerade Darren Aronofsky  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Omtumlad  : elektr. utgåva - 2015. - 27 augusti.
  20. ↑ Tom Fronczak. Monday Movie Trivia: Aronofsky köpte Perfect Blue-rättigheterna  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Flixist : elektr. utgåva - 2020. - 20 februari.
  21. ↑ Thomas Perillon. SVART SVAN  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // LE BLEU DU MIROIR : elektr. ed.
  22. ↑ Natalie Merizalde. The Artist Gone Rabid: Why You Should Watch Perfect Blue Instead of Black Swan  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Odyssey  : elektr. utgåva - 2019. - 30 april.
  23. ↑ Damian Halik. CZARNY ŁABĘDŹ en PERFEKT BLÅ. Håller Aronofsky'ego czy luźna adaptacja?  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Film.org.pl : elektr. utgåva - 2018. - 28 februari.
  24. ↑ "Perfect Blue" (1997) vs. "Black Swan" (2010): Är Aronofskys Black Swan perfekt blå?  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // dbmoviesblog: electr. utgåva - 2016. - 2 november.
  25. ↑ Tecknad film på lördagsmorgon: Jämförelse av "Perfect Blue" och "Black Swan"  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Rooster Illusion : elektr. utgåva - 2017. - 17 juni.
  26. ↑ DAVE. Black Swan vs. Perfect Blue (2010, 1998)  : [ arch. 10 mars 2017 ] // Critical Dave : elektr. utg. - 2013. - 7 mars.
  27. ↑ Callum Archer. Perfect Blue: 10 Things You Never Know About This Haunting Anime Movie  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Serietidningsresurser  : elektr. utgåva - 2020. - 15 maj.
  28. ↑ Boris Ivanov . Recension av animefilmen "True Sadness"  : [ arch. 29 oktober 2020 ] // Film.ru  : elektr. ed. - 2015. - 2 februari.
  29. ↑ Aaron L. Hubbard. "Ursäkta mig... vem är du?": Stamteori och berättelse i Perfect Blue and Black Swan  // University of North Georgia  :  UNG 25th Annual Research Conference . - Nesbitt 3217: Nighthawks Open Institutional Repository, 2016. - 25 mars. Arkiverad 29 oktober 2020.
  30. ↑ Katherine Fusco. The Actress Experience: Cruel Knowing and the Death of the Picture Personality in Black Swan and The Girlfriend Experience   // Camera Obscura  : Media Studies . — USA : Duke University Press , 2013. — May ( vol. 28 , utgåva 82 , nr 1 ). — S. 13 . — ISSN 1529-1510 . - doi : 10.1215/02705346-2016942 . Arkiverad 29 oktober 2020.
  31. ↑ Black Swan Recensioner . Rutna tomater . Hämtad: 6 januari 2011.
  32. ↑ Black Swan Recensioner (länk ej tillgänglig) . Metakritisk . Datum för åtkomst: 6 januari 2011. Arkiverad från originalet den 26 december 2010. 
  33. ↑ 1 2 Ny statsman—Neds och Black Swan
  34. ↑ 1 2 Filmrecension: "Black Swan" - Los Angeles Times
  35. ↑ Ebert, Roger Black Swan :: rogerebert.com :: Recensioner . Chicago Sun-Times (1 december 2010). Hämtad: 24 december 2010.
  36. ↑ Rex Reed. Fowl Play: Black Swan Is an Overhyped Ugly Duckling  // New York Observer. — 2010.
  37. ↑ 12 Peter Debruge . Black Swan  // Variety. - 2010. Arkiverad den 13 januari 2011.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger
 Filmer av Darren Aronofsky
Funktionslängd
Kortfilmer
  • Fortune Cookie (1991)
  • Supermarket cleaning (1991)
  • Protozoa (1993)
  • Ingen tid (1994)
 " Svansjön " av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij
Balett
  • Svansjön (Petipa/Ivanov/Drigo)
  • Svansjön (Balanchine)
  • Svansjön (född)
  • Svansjön (Martins)
Film
Övrig
  • Tschaikovsky Pas de Deux
  • Danse des petits cygnes
  • Black Swan (roman)
  • Black Swan (film)
  • Vävstol (spel)