| Lettlands nationalmuseum för konst | |
|---|---|
| lettiska. Latvijas Nacionalais mākslas muzejs | |
| Stiftelsedatum | 1869 |
| öppningsdatum | 1905 |
| Adress | st. Krisjanya Valdemara , 10a, Riga , Lettland |
| Besökare per år | |
| Hemsida | lnmm.lv/en/ |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Lettlands nationalmuseum för konst ( lettiska : Latvijas Nacionālais mākslas muzejs ) är ett av de äldsta museerna i Riga , grundat 1869 .
Fram till 1869 kunde konstverk värda att lagras i musei beskådas i Himselmuseets utställningar i den anatomiska teaterns lokaler och i City Art Cabinet, beläget ovanför den östra flygeln av det tidigare Domskij-klostret [2] .
År 1869 , tack vare ansträngningarna från en kommission ledd av en medlem av Rigas stadshus , August Heinrich Hollander , öppnades Riga City Picture Gallery i byggnaden av stadens riktiga gymnastiksal.
1872 slogs konsthallen samman med Riga German Society for the Encouragement of Arts. En allmän utställning skapades och inrymdes i byggnaden av Riga Polytechnic . År 1879 flyttade båda samlingarna till Ludwig Wilhelms Kerkovius herrgård, en medlem av Rigas stadshus .
För ett fullfjädrat museiarbete fanns ett behov av egna lokaler. Genom beslut av stadsfullmäktige uppfördes en nybarockbyggnad av Stadskonstmuseet (1903-1905) på Esplanadområdet . Dess arkitekt, välkänd och auktoritativ i vetenskapliga kretsar, konstkritikern och historikern Wilhelm Neumann , blev museets första chef.
Sedan 2010 är Museet för utländsk konst och Museet för design och konstdekoration knutna till museet [3] .
Det arkitektoniska monumentet har fungerat utan större reparationer i mer än 100 år. Den 25 maj 2010 utlyste fastighetsavdelningen i Riga stadsfullmäktige en internationell skisstävling för utveckling av ett projekt för återuppbyggnad av byggnaden och en utbyggnad av byggnaden, för vilken 28 arbeten lämnades in. Den 30 september 2010 röstade juryn enhälligt för layouten under mottot "VV 903", presenterat av arkitektbyrån "Processoffice" (Litauen). Den 24 januari 2011 undertecknades ett avtal om utveckling av ett byggprojekt för ombyggnad och restaurering av byggnaden och uppförande av en tillbyggnad till den. Den 23 maj 2012 godkändes projektet av Riga City Construction Department. Kontraktet om att påbörja arbetet undertecknades den 22 januari 2013, byggnaden togs i drift den 1 december 2015.
Medel för återuppbyggnaden, restaureringen och utbyggnaden av byggnaden tilldelades av Riga kommunfullmäktige (16,75 miljoner euro), som fick EU-medel (13,05 miljoner) från ERAF- fonden . Staten, representerad av kulturministeriet, anslog 346 000 euro till projektet [5] .
Vid antagningsceremonin påminde museets chef, Mara Lāce , att redan 1929 skrev museets dåvarande chef, konstnären Vilhelms Purvītis , till Riga stadsfullmäktige att museet behövde expandera. Sedan ansökte han igen, och 1938 vägrade duman, eftersom det var ett för komplicerat projekt. [6] Och slutligen har museets yta mer än fördubblats [6] . Under ombyggnaden fick museet ett nytt utrymme - en underjordisk våning med glastak i nivå med Esplanadparkens gångstigar . I den historiska byggnaden skapades ytterligare utställningshallar på 585 m² på vinden och under kupolen.
Väggarna och bjälklagsplattan i källaren i viken betonades också, ett nytt innertak installerades på 3:e våningen från Konstakademiens sida och ramarna till 144 fönster på 1:a och 2:a våningen restaurerades. Vestibulens tak, väggar, dörrportaler rengjordes från lager av färg och restaurerades. Armerade betongremsor stödde de nya metall takbjälken på det nya taket från Elizabetes Street . Ingenjörskommunikation har ersatts .
Den 4 maj 2016, på dagen för återupprättandet av Republiken Lettlands självständighet , invigdes museet högtidligt [7] i närvaro av Lettlands premiärminister Maris Kuchinskis , kulturminister Dace Melbarde , ordförande för Lettlands premiärminister. Riga kommunfullmäktige Nil Ušakovs , konstnären Jemma Skulme och andra hedrade gäster. Den dagen besökte 19 000 personer [8] museet gratis och 25 000 under de första fyra dagarna av arbetet.
Den 3 november 2016 fick fastighetsavdelningen i Riga kommunfullmäktige en bekräftelse från arrangörerna av Europa Nostra 2017 att byggnaden av Lettlands nationalmuseum var nominerad till denna utmärkelse i kategorin bevarande.
Museets samling består av över 52 000 utställningar, uppdelade i två omfattande samlingar: en samling lettisk konst och en samling utländsk konst. Samtidigt är den lettiska konstsamlingen den största i världen och speglar historien om utvecklingen av måleri, grafik och skulptur i Lettland från mitten av 1700-talet till nutid. Verk av utländska författare finns i samlingen av Museum of Foreign Art i byggnaden på Rigabörsen .
Samlingen är organiserad på ett sådant sätt att det inte bara är möjligt att spåra konstens utveckling i Lettland som helhet, utan också enskilda författares kreativa väg. Verken av klassikerna - Julius Fedders , Karl Peterson , Karl Hun , Janis Rozentals , Vilhelms Purvitis , Janis Walter - är en speciell stolthet för museet.
Redan före den officiella öppnandet av museet donerade flera av de mest kända ryska målarna ( I. Aivazovsky , A. Bogolyubov ) sina verk till staden Riga. Sedan dess har samlingen av rysk målning kontinuerligt fyllts på. Idag representeras samlingen av den ryska målarskolan av verk av K. Bryullov , V. Tropinin , O. Kiprensky , I. Shishkin , A. Savrasov , I. Levitan . Museet lagrar verken av Wanderers - Vasily Surikov , Ilya Repin , Vasily Perov , Vladimir Makovsky .
Det tidiga nittonhundratalets strävan återspeglades i verk av mästare som tillhörde sådana kreativa föreningar som " World of Art ", " Blue Rose ", " Jack of Diamonds ", - Alexander Benois , Boris Kustodiev , Ilya Mashkov och andra. Särskilt anmärkningsvärt är samlingen av verk av Nicholas och Svyatoslav Roerich . [9]
Verk av ryska konstnärer är inte representerade i den permanenta utställningen, men ställs regelbundet ut på tematiska utställningar som hålls i museet.
Totalt omfattar museets samling cirka 40 tusen verk, varav cirka en hundradel är permanent utställd, liksom på andra museer runt om i världen.
ExponeringarÖppnandet av utställningen, som uppdaterades efter rekonstruktionen av museibyggnaden, möttes av motstridiga svar, eftersom den permanenta utställningen nu endast presenterar konsten från Lettland och lettiska konstnärer, och verk av ryska mästare var inte tillgängliga för besökare. Museet bekräftade att 2010, efter sammanslagningen av flera konstmuseer, reviderades och effektiviserades deras samlingar, och nu är målningarna sorterade på sina platser. Biträdande chef för museet för samlingen, Iveta Derkusova, förklarade att samlingen av ryska konstnärer kommer att ställas ut på Rigabörsen .
”Många konstnärer är inte representerade här, men det finns verk av innovativa konstnärer som främjat utvecklingen av lettisk konst under en eller annan period. Bland konstnärerna höll sig många under gränsen, eftersom listan över onekligen värdiga är minst tre gånger längre än våra väggar”, sa Derkusova [10] . Av de ryska konstnärerna presenterar utställningen de vars liv och verk är kopplade till Lettland - i synnerhet Alexandra Beltsova och Voldemars Matveis , känd i Ryssland som Vladimir Markov.
Utställningen introducerar den multinationella bilden av utvecklingen av professionell konst i Baltikum under andra hälften av 1700-talet - slutet av 1800-talet, och illustrerar de viktigaste stilistiska trenderna i måleriet under denna period - klassicism , romantik , Biedermeier och akademisk realism . Här finns verk av konstnärer födda i det baltiska geografiska området ( I. G. Baumanis , J. L. Egink , A. Heibel , etc.), och de målare vars liv och verk hade samband med Östersjön.
Utställning av lettisk konst från slutet av 1800-talet - mitten av 1900-talet. ger en uppfattning om historien om bildandet och utvecklingen av den nationella konstskolan, och introducerar de viktigaste stilistiska trenderna under en viss period och arbetet av de mest framstående lettiska konstnärerna. [elva]
Utställningen ger en uppfattning om de olika faserna och grenarna i den lettiska konsten under denna period. Verken ger en möjlighet att spåra övergången från kanonisk socialistisk realism genom den sk. "svår stil" till konsten efter Stalin-eran, som bar drag av en ljus personlighet och ett starkt intresse för konsten att modernisera före kriget. 1970-talet såg också en motreaktion mot den socialistiska modernismen, vilket ledde till experiment inom fotorealism och tidig postmodern konst.
Konsten från denna period representeras av verk av neo-expressionistiska konstnärer, abstrakta och konceptuella verk, såväl som experiment med objekt, sammansättningar och installationer av icke-konformistiska konstnärer från 1990-talet.
Janis Rosenthals. Självporträtt. 1900
Janis Rosenthals. Heja barn . 1913
Janis Rosenthals. Prinsessan och apan . 1913. En av de tre versionerna i museets samling
Konstmuseum (Riga). Interiör. Huvudtrappa
Utställning av Janis Rozentals på Lettlands nationalmuseum. 2016