Mästare på Osservanza

Mästare Osservanza , eller mästare på triptyken från Osservanza ( italienska:  Maestro dell'Osservanza , arbetade omkring 1430-1480 i Siena) är en italiensk konstnär från den Sienesiska skolan .

1940 drog den italienske konstkritikern Roberto Longhi , när han undersökte verken av den sienesiske konstnären Stefano di Giovanni , mer känd som Sassetta (första gången omnämnd 1423, död 1450), att flera verk som traditionellt tillskrivits denna mästare utfördes av en helt annan artist. Longhi kallade honom "Osservanternas Mästare", vars grund var altaret från Osservanternas kyrka, avrättat av honom.

De fem huvudverken av denna anonyme konstnär har tillräckligt bestämda datum, så att forskare har möjlighet att rekonstruera hans kreativa karriär. Den första gruppen verk är miniatyrer i Choralboken, som med all sannolikhet skapades för kyrkan Sant'Agostino i Siena. En analys av miniatyrernas ikonografi gör att vi kan dra slutsatsen att de skapades runt 1430 för att vidmakthålla en viktig kyrklig händelse - överföringen av relikerna från St. Monica från Ostia till Rom. Kunden tros ha varit augustinerbrodern Andrea Biglia, som anordnade en särskild gudstjänst för tillfället.

Resten av verken som tillskrivs mästaren Osservanz' pensel är altartavlor .

• "Pieta från St. Sebaldus och donator" från samlingen av Bank of Monte dei Pasca, Siena, skrevs före den 6 november 1433 till minne av den rike invånaren i Nürnberg, Peter Volkammer, som anlände till Siena i kung Sigismunds följe, dog i september 5, 1432 och begravdes i Sienas katedral . Det är han som avbildas som en donator i Lamentation scenen, bakom honom står St. Sebaldus. Målningen skapades troligen strax efter donatorns död.

• Altare "Madonna och barn, St. Jerome och St. Ambrose" skapades 1436 på order av Mano Orlandi. Nu är det i templet Osservanza, men dokument visar att altaret 1441 installerades i templet San Maurizio, som ligger utanför Sienas stadsportar.

• Altaret "Jungfruns födelse" från kyrkan St. Agatha i Asciano, nära Siena, har inget exakt datum. Kapellet där det är installerat byggdes i enlighet med viljan från en viss Orazio Pasquini, daterad 1437. Altartavlan, med all sannolikhet, avrättades före Pasquinis död 1439 eller lite senare på order av Matteo Angeli, som var verkställande av den avlidnes testamente, och i mitten av 1450-talet - rektor för detta kapell. Stilmässigt ser detta altare samtida ut med altaret från Osservanz, det vill säga det kan knappast ha utförts mycket senare än det.

• Altaret Saint George Slaying the Dragon (Provenzano, distriktets museum) kommer från kyrkan San Cristoforo, skapades förmodligen i enlighet med den sienesiske aristokraten Giorgio Tolomeis vilja och är från 1440.

• Altare "Jungfruns födelse". OK. 1437, c. St. Agatha, Asciano.

• St George dödar draken. OK. 1440, Provenzano, Distriktsmuseet.

• Altare av Sankt Antonius abboten. Rekonstruktion.

• Sankt Antonius. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436. Paris, Louvren.

• Sankt Antonius serverar mässa. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, Berlin Dahlem

• Sankt Antonius delar ut pengar till de fattiga. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, National Gallery, Washington.

• "Altaret av St. Anthony the Abbot" skapades, som tros vara beställd av en av representanterna för den rika Martinozzi-familjen, vars vapen kan ses i scenen "St. Antony delar ut pengar till de fattiga." Denna polyptyk bestod av 10 paneler, varav nio har överlevt till denna dag: "St. Anthony the Abbot" (Paris, Louvren), "St. Anthony firar mässa" (Berlin, statliga museer), "St. Anthony delar ut pengar till de fattiga” (Washington, National Gallery), ”St. Anthony lämnar klostret "(Washington, National Gallery)," Djävulen i form av en kvinna frestar St. Anthony" ( Yale University Gallery , New Haven), "The Devil Tempts St. Anthony with Placers of Gold” (New York, Metropolitan Museum of Art), “St. Anthony Tormented by Demons” (Yale University Gallery, New Haven), ”Meeting of St. Anthony och St. Paul" (Washington, National Gallery), "Begravning av St. Anthony" (Washington, National Gallery). Altaret skapades med all sannolikhet för någon slags augustinerkyrka , eftersom helgonet är klädt som en representant för denna ordning, och i en av scenerna kan du se augustinermunkarnas tempel i Lecceto.

• Sankt Antonius lämnar klostret. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, National Gallery, Washington

• Djävulen i form av en kvinna frestar St. Anthony. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, Yale University Gallery, New Haven

• Djävulen frestar St. Anthony med ställ av guld. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, Metropolitan Museum of Art, New York.

• Sankt Antonius plågas av demoner. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436 Yale University Gallery, New Haven

• Möte av St. Anthony och St. Paul. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, National Gallery, Washington.

• Begravning av St. Anthony. Detalj av altaret av St. Antonius abboten. 1436, National Gallery, Washington

• Mästare Osservanza är också krediterad för att ha skrivit predellapanelerna på altartavlan med scener från passionscykeln. De skildrar: "Kristi slag" (Vatikanen, Pinakothek), "Vägen till Golgata" (Philadelphia, Museum of Art), "Crucifixion" (Kiev, Museum of Eastern and Western Art), "Descent into Hell" (Detroit) , Institute of Arts), "Resurrection" (Detroit, Art Institute). Från själva altaret fanns bara två paneler kvar: "Madonna och barn med två keruber" (New York, Metropolitan Museum of Art), som var i mitten, och "John Döparen" (Privat samling, Dallas). Ursprunget till detta altare är okänt. Med all sannolikhet var han tidigare i någon dominikansk kyrka i Siena eller dess omgivningar, eftersom ikonografin av scenen "Resurrection" spåras till dikten "La resurrezione", som skrevs 1364 av en nära vän och anhängare till Catherine of Siena, dominikanska Chicherkya. Han följde med helgonet till Avignon 1367, och hans dikt gjorde stor framgång bland de rättfärdiga församlingsborna. Denna version försvaras av K. Strelke (2004). Enligt en annan rekonstruktion av altartavlan (Andrea de Marchi, 2010) innehöll den bilder av St Lucia (Monte dei Paschi, Siena), St Francis (Pinacotheca, Siena) och St. Ansano (Turin, privat samling). Närvaro vid altaret i St. Francis gör K. Strelkes version av verkets dominikanska ursprung problematisk. Skapandet av detta altare tillskrivs åren 1440-44.

• Kristi misshandel. 1440-44 Vatikanen, Pinacoteca

• Vägen till Golgata. 1440-44 Philadelphia Museum of Art

• korsfästelse. 1440-44 Kiev, Museum of Eastern and Western Art

• Nedstigning till helvetet. 1440-44 Detroit, Art Institute

• söndag. Detroit, 1440-44 Institutet för konst

• Madonna och barn med två keruber. 1440-44 New York, Metropolitan Museum of Art

Utöver dessa huvudverk krediteras konstnären med ett antal mindre betydelsefulla verk: "The Nativity of the Virgin" (London, National Gallery ), små bärbara triptyker - "Madonna of Humility with St. Franciskus och Johannes Döparen" (1435-38, Siena, Chigi-Saracini-samlingen), "Ödmjukhetens Madonna med St. Katarina av Alexandria och Johannes Döparen" (1435-40, Pienza, District Museum), flera paneler från altarna - "St. Ansano" och "St. Francis" (Siena, Pinacoteca), "Kristus Frälsaren" (ca 1450, Vittorio Cini Collection, Venedig), etc.

Identifieringen av den anonyme Mästaren Osservanz har stått i centrum för de diskussioner som utvecklats av konsthistoriker under de senaste 70 åren. Bernard Bernson (1932) tillskrev ett antal av mästarens verk till den unge Sano di Pietro . Detta antagande stöddes av Cesare Brandi (1949) och Miklós Boskovitz (2003). Roberto Longhi (1940) ansåg mästaren "en något arkaisk Sassetta". Alberto Graziani (1948) och John Pope-Hennessy (1956) föreslog att det var Vico de Luca, en konstnär som samarbetade med Sassetta 1442. Cecilia Alessi och Piero Scarpecchi (1985) identifierade mästaren med den sienesiske konstnären Francesco di Bartolomeo Alfei (dokumenterad 1453-1483). Keith Christiansen (1988) menar att konstnären arbetade i en stor verkstad (compagnia), troligen med Sano di Pietro , som är okänd före 1444. Slutligen publicerade den italienska forskaren Maria Falcone 2010 ett dokument angående skapandet av altaret "Jungfruns födelse" från ca. St Agatha i Asciano, enligt vilken prästen från denna kyrka vägrade att betala för mästarens arbete. Eftersom denna kyrka tillhör biskopsrådet i Arezzo, tvingades Sienas regering att vända sig till biskopen av Arezzo med ett krav där namnet på altarets författare anges som Sano di Pietro. Sålunda närmar sig den långsiktiga diskussionen med all sannolikhet sitt slut, och de flesta av mästaren Osservanz verk överförs till Sano di Pietros katalog, som verk som representerar hans tidiga period.

Bibliografi

• B. Berenson. Italienska bilder av renässansen: En lista över främsta konstnärer och deras verk med ett index över platser. Oxford, 1932, sid. 497-505
• Alberto Graziani med ett efterskrift av Roberto Longhi. "Il Maestro dell'Osservanza". Proporzioni, Florence, volym 2 (1948) s. 75-88
• John Pope Hennessy. Tänker om Sassetta. The Burlington Magazine (London), vol. 98, nr. 643 (oktober 1956), sid. 364-370
• Piero Scapecchi. "Quattrocentisti senesi nelle Marche: il politico di Sant Antonio abate del Maestro dell'Osservanza". Arte Cristiana, Milano, ns, vol. 71, nr. 698 (september-oktober 1983), sid. 287-90
• L'Osservanza di Siena: basilica e I suoi codici miniati. Text av Cecilia Alessi et al. Sienna, 1984
• Keith Christiansen, Laurence B. Kanter och Carl Brandon Strehlke. Målning i renässansen Siena, 1420-1500. Exh. katt. NY, 1988, sid. 99-137
• Keith Christiansen. Anteckningar om "Målning i renässansen Siena". The Burlington Magazine (London), vol. 132, nr. 1044 (mars 1990), sid. 205-213
• Cecilia Alessi i "Dictionary of Art" redigerad av Jane Turner, London, 1996, vol. 20, sid. 738-740.
• Miklos Boskovits och David Alan Brown. Italienska målningar av det femtonde århundradet. Text av Robert Echols et al. Samlingarna i National Gallery of Art, Systematisk katalog. Washington D.C., 2003
• Carl Brandon Strehlke. Italienska målningar 1250-1450. John G. Johnson Collection och Philadelphia Museum of Art. 2004, sid. 295-302
• Da Jacopo della Quercia a Donatello. Le arti a Siena nel primo Rinascimento, a cura di Max Seidel. Exh. katt. Federico Motta Editore, 2010, s. 142-147, 152-155, 258-277.
• Maria Falcone, "La giovinezza dorata di Sano di Pietro: Un nuovo document per la 'Natività della Vergine' di Asciano", Prospettiva, n. 138, april 2010, sid. 28-34.

Tematiska platser	RKDartists
I bibliografiska kataloger GND : 128462736 ICCU : CFIV018740 ISNI : 0000 0000 1749 4749 VIAF : 74905858 WorldCat VIAF : 74905858 ULAN : 500029605