Vladimir Sergeevich Muratov | |
---|---|
Födelsedatum | 27 augusti 1929 |
Födelseort |
Byn Khmelyovka , Siberian Krai , USSR (nu Altai Krai , Ryssland ) |
Dödsdatum | 30 december 2005 (76 år) |
En plats för döden | Gus-Khrustalny , Vladimir oblast , Ryssland |
Medborgarskap | Sovjetunionen , Ryssland |
Utmärkelser | Guldmedalj från Academy of Arts of the USSR (1978) |
Rank | |
Priser |
Vladimir Sergeevich Muratov ( 1929 - 2005 ) - Sovjetisk, rysk konstnär av dekorativ och brukskonst på glas , keramik och emalj . People's Artist of the RSFSR (1989), medlem av Russian Academy of Arts , vinnare av många utmärkelser och priser från Sovjetunionen och Ryssland [1] .
Den blivande konstnären föddes den 27 augusti 1929 i byn Khmelevka , Sorokinsky (numera Zarinsky) distriktet i det sibiriska territoriet ) [2] .
Föräldrar bröt upp och mamma Apollinaria Gavrilovna gifte sig en andra gång med Sergei Yakovlevich Muratov, från vilken hon födde döttrarna Valentina, Lydia och Larisa. Sergei Yakovlevich erkände Volodya som en son, gav honom sitt patronym och efternamn. Tyvärr dog Sergei Yakovlevich 1939 i Gorno-Altaisk av övergående tuberkulos , och tioåriga Volodya förblev den enda mannen i familjen, som först flyttade till byn Choya och sedan till byn Energa.
Kort efter hennes makes död förtrycktes Apollinaria Gavrilovna och barnen hamnade på barnhem. Där hittade de kriget .
Efter kriget släpptes mamman och familjen återförenades i evakueringen i Alma-Ata . Där arbetade Volodya som vändare på fabriken. Han tog sedan värvning som skogshuggare i Barnaul , där han avslutade nattskolan.
Familjen flyttade till Novokuznetsk för att bo hos släktingar, Volodya, som fortsatte att arbeta som vändare på NKMK , gick till metallurgernas palats till läraren GI Ulko i ritklassen. Efter att ha beslutat om beslutet att fortsätta konstutbildning, på råd från en lärare 1952, gick den framtida akademikern till Odessa och gick in på Odessa Art College i den keramiska avdelningen. Efter examen 1957 gick han till Baranovka ( Zhytomyr-regionen ) för att arbeta på en porslinsfabrik [3] .
Kompositionen "ukrainska tuppar och höns" skapad av honom noterades på världsutställningen i Bryssel 1958. Men redan 1959 bestämmer sig konstnären för att fortsätta sin utbildning vid V. I. Mukhina Leningrad Higher Art School i glasavdelningen under V. F. Markov, B. A. Smirnov, K. M. Mitrofanov. Efter examen från college 1966 distribuerades han till staden Frunze (moderna Bishkek ).
I väntan på tillstånd att öppna sin egen verkstad undervisar han på Frunze Art School och arbetar på Art Fund of the Kyrgyz SSR , där han skapar en samling trädockor. Eftersom han inte såg några framtidsutsikter med verkstaden, återvände han till Leningrad och omfördelades 1966 till Gus-Khrustalny vid Gusevsks kristallfabrik .
Efter att ha fått erfarenhet blev han 1970 medlem i Union of Artists of the USSR , fortsätter att utvecklas och skapar en vas "Katun", med vilken han går till en glasutställning i Venedig . När han återvände skapade Vladimir Sergeevich, djupt imponerad av resan, den skulpturala kompositionen "Memories of Venice", som gav honom professionell berömmelse. Samtidigt började han arbeta på återupplivandet av den förlorade fria glastekniken [4] och nådde inte bara framgång, utan förbättrade också denna uråldriga teknik.
Blommor i Altai
gryningsspill
Sivka-burka
flytande planet
1974 blev han pristagare av RSFSR:s I. E. Repin State Prize . Med en sällsynt arbetsförmåga fortsätter han att arbeta både med utvecklingen av flödesmodeller och med experimentella författares verk, bland annat "Sogdiana", för vilken han fick guldmedalj från USSRs konstakademi 1978 , i 1988, motsvarande medlem av USSRs konstakademi 1989, han blir en av de sista folkkonstnärerna i RSFSR , och sedan kom 1990-talet. Fabriken gick igenom en kris och 1997 var Vladimir Sergeevich tvungen att lämna den.
Teservering (glas)
Bägare (glas)
Firebird (keramik)
Yak (keramik)
Konstnären, som visste hur man "övervinner omständigheterna", tappade inte huvudet. Han attraherades av "konsten född i elden" och han gav sin uppmärksamhet åt en ny riktning för honom - emaljer. Jag började gå på internationella emaljsymposier i Rostov och hittade ganska snabbt min egen stil – lätt som en akvarell och samtidigt uttrycksfull. På resa genom Centralasien, Kaukasus, Grekland, Indien, Nepal, målar Muratov akvareller, av vilka några senare blev skisser för emaljer.
År 2000 blev Vladimir Sergeevich hedersmedborgare i staden Gus-Khrustalny.
2001 medlem av Ryska konstakademin .
Det vill säga, i sin akademiska period av kreativitet var Vladimir Sergeevich, allmänt känd som glaskonstnär, inte så mycket engagerad i glas som i emaljer och teckningar.
Från en intervju [5] : "Jag är väldigt stolt över det faktum", sa konstnären, "att av 360 av mina kreativa verk är tre i Eremitaget, detta är en stor ära för mig. Sexton verk förvaras i det ryska museet, det finns mitt glas i det historiska museet, i All-Russian Museum of Decorative and Applied Arts, i Kuskovo Museum, i Museum of Modern Art - på Petrovka, i Academy of Arts , i Kristallmuseet i hans hemstad Vladimir. Flera av mina verk hamnade i det berömda Corning-museet i Amerika, där de bästa exemplen på glas från det antika Egypten till våra dagar finns samlade, i Osakas glasmuseum.
2005, på tröskeln till det nya året, dog Vladimir Sergeevich plötsligt. Han jobbade ända till slutet.
Sol-Vychegodsk, akvarell
Krim, akvarell
Armenien (Byureghavan), 2004, emalj
Meshchera, sommaren 2004, emalj
I publikationsordning: