Operett | |
Äntligen själv | |
---|---|
endlich allein | |
Kompositör | Franz Lehar |
librettist |
Alfred Wilner Robert Bodansky |
Librettospråk | Deutsch |
Handling | 3 |
Första produktionen | 1914 |
Plats för första föreställning | An der Wien , Wien |
Scen | Alperna |
Ensam till sist ( tyska: Endlich allein ) är en operett i tre akter av kompositören Franz Lehár . Librettot på tyska skrevs av Alfred Vilner och Robert Bodansky . Premiären av operetten ägde rum den 30 januari 1914 på An der Wien Theatre i Wien .
Efter framgången med Eva letade Lehár efter ett inspirerande libretto för sitt nästa verk. Julius Brammer och Alfred Grunwald skrev The Ideal Wife, tonsatt av Lehár. 1913 blev premiären på An der Wien en succé, men det stod klart att detta verk inte kunde bli en milstolpe. Författarna till librettot kämpade för rätten att samarbeta med Lehar, men kompositören drömde om en speciell berättelse som kunde tända hans fantasi. Vid ankomsten till Bad Ischl fick Lehars fasta librettist Alfred Vilner ett ultimatum av kompositören att skriva librettot senast i morgon bitti. I fall av misslyckande med att slutföra uppgiften, hotade Lehar att vända sig till Victor Leon , en annan librettist [1] .
På natten kom Vilner med en stor duett: en man och en tjej som råkade vara i bergen på natten sjunger naturens skönhet och sjunger om sin begynnande kärlek. Lehar accepterade denna del, men för att slutföra berättelsen var det nödvändigt att hitta en handlingsrätt för den ovanliga andra akten av den framtida operetten. För detta anlände Bodansky till Ischl, kallad för att hjälpa Vilner att avsluta pjäsen. Tillsammans komponerade de en berättelse om en alpin vandring i bergen av en rik arvtagerska, en ruinerad greve, en ung grevinna och en guide. På grund av en rad olyckor övernattar den rika arvtagerskan i bergen med en guide. Senare visar det sig att guiden i själva verket är en ädel adelsman, värdig sin brud [2] .
Berättelsens trivialitet täcktes av en ovanlig andra akt, som Lehar gillade mycket och han skrev snabbt musiken till librettot [3] .
Premiären av operetten ägde rum den 30 januari 1914 på An der Wien-teatern i Wien och den 8 maj hade operetten satts upp 100 gånger. Huvudrollerna spelades av Mizzi Günther och Hubert Mariska [3] .
I januari 1915, trots en bojkott av österrikisk-tyska författare på grund av första världskriget , sattes operetten upp på Nikitsky-teatern i Moskva. Huvudrollerna spelades av Evgenia Potopchina och Nikolai Bravin [4] .
Roll | sångröst | Skådespelare (premiär, 30 januari 1914) |
---|---|---|
Kung | baryton | Paul Guttmann |
Elizabeth | sopran- | Louise Cartouche |
Hertiginnan Maria Brankenhorst | mezzosopran | Mizzi Schultz |
Kronprins George | tenor | Mariska Hubert |
Mercedes | sopran- | Mizzi Gunther |
Greve Sasha Karlovich | tenor | Ernst Tautenhain |
Föreställningen "Äntligen ensam" mottogs varmt av publik och press. Operetten kallades "befrielse från alla mönster", "Operettens Tristan" och "Alpin symfoni" (i analogi med Strauss-symfonin ) [5] . Legar själv, på tal om verket, kallade det "en ojämförlig risk", vilket betyder den andra akten i pjäsen, spelad av endast två karaktärer, vilket blev nonsens i en operett [6] .
Kort efter premiären publicerade en wiensk satirtidning en tecknad serie som visar Edmund Eisler , Leo Fall och Oskar Strauss klättra på klipptoppen av teaterföreställningar , medan Franz Lehár sitter och ler på toppen .
Sexton år efter premiären reviderade Ludwig Herzer och Fritz Löhner-Beda librettot och döpte den nya operetten till "How Wonderful the World" ( tyska: Schön ist die Welt ), efter titeln på karaktärernas vals i "Alone". äntligen" [3] . Innehållet i operetten förblev praktiskt taget oförändrat, nya nummer lades till strukturen, inklusive rumba , som var populär på den tiden . Hjältarnas titlar genomgick förändringar, tekniska innovationer i form av en radio och ett flygplan vävdes in i berättelsen [8] .
Lehar planerade ursprungligen att sätta upp How Wonderful the World i samma An der Wien, men premiären av den nya operetten ägde rum den 3 december 1930 på Metropol Theatre i Berlin . Huvudrollerna spelades av Gita Alpar och Richard Tauber , som också spelade in några utdrag på Odeon Records . Bara ett år senare sattes en ny målning upp i Wien [8] .
Till skillnad från Alone at Last, kritiserades dess omarbetning hårt. Recensionerna var ofta ironiska eller till och med fientliga. Produktionen av "hit" operetter som sattes igång markerade denna genre som konst av andra klassen. Kritikern R. Holzer uttalade sig ogynnsamt om verket och ansåg att "Lehar valde en hermafroditgenre: en pseudoromantisk operett med ett pseudotragiskt innehåll" [9] .