Niccolo Piccinni | |
---|---|
ital. Niccolò Piccinni | |
grundläggande information | |
Fullständiga namn | Vito Niccolò Marcello Antonio Giacomo Piccinni |
Födelsedatum | 16 januari 1728 |
Födelseort | Bari ( Kungariket Neapel ; nu Italien ) |
Dödsdatum | 7 maj 1800 (72 år) |
En plats för döden | Passy ( Frankrike ) |
Yrken | kompositör |
Genrer | opera |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Vito Niccolò Marcello Antonio Giacomo Piccinni ( italienska: Vito Niccolò Marcello Antonio Giacomo Piccinni ; 16 januari 1728 , Bari - 7 maj 1800 , Passy , nära Paris ) var en italiensk och fransk kompositör .
Född i en musikers familj. Till en början hette han Niccolò Vito Piccinni , men när han kom till Frankrike eliminerade han det andra n :et i sitt efternamn, vilket förde det närmare det franska uttalet. I den inhemska lexikografiska traditionen ( BRE , ME, MES , etc.) är stavningen med två "h" och två "n" accepterad.
En enastående representant för den nya generationen av den napolitanska operaskolan, berikade han melodin från opera buffa- genren , introducerade lyrik i musik och utökade användningen av operaorkestern, ariorna och ensemblerna. Totalt skrev han 127 operor.
Han dök först upp som kompositör i opera buffa- genren 1754 , och skrev operan Le Angry women [en] till librettot av Antonio Palomba , som sattes upp på den napolitanska teatern " Fiorentini ". Operan Den goda dottern, baserad på Richardsons roman, bidrog till att förvandla den italienska komiska operan till en lyrisk musikalisk komedi som liknar det känslomässiga dramat. Samtidigt utvecklade han operaserien .
År 1767 var han en av de främsta utmanarna till platsen som kapellmästare vid hovet av kungarna i Neapel , men han förbigicks av den unge kompositören Gian Francesco de Mayo .
I slutet av 1776, efter att ha accepterat det franska hovets inbjudan att undervisa sång för drottning Marie Antoinette och leda den italienska teatern i Paris, flyttade han till Paris , där han befann sig i centrum för den musikaliska och sociala kampen mellan " glukists” (anhängare av musikskolan för empati av K.-V. Gluck , tidigare också flyttad till Paris) och ”Picchinister” som föredrog sin egen musik med klassisk litterär och dramatisk grund och yttre skönhet.
Kontroversen intensifierades särskilt när den italienske operakompositören Niccolò Piccini anlände till Paris 1776 och spelade en positiv roll i utvecklingen av den italienska buffaoperan. I området för operaserian stod Piccini i de gamla positionerna, samtidigt som de behöll de traditionella dragen i denna riktning. Därför bestämde sig Glucks fiender för att motsätta honom Piccini och tända rivalitet mellan dem. Denna kontrovers, som varade i ett antal år och avtog först efter Glucks avgång från Paris, kallades "gluckisternas och picchinisternas krig". Kampen mellan partierna som samlade sig kring varje tonsättare påverkade inte relationerna dem emellan. Piccini, som överlevde Gluck, sa att han var skyldig den senare mycket, och i sin opera Dido använde Piccini faktiskt Glucks operaprinciper.
- [1] [2]Ett slående uttryck för Glucks "seger" i en dispyt med motståndare till reformen var triumfen för operan Iphigenia in Tauris (1774), medan Piccinnis musikaliska tragedi med samma namn (1781) gick obemärkt förbi. Så Salieri i " Mozart and Salieri " av Pushkin säger om sig själv: " Nej! Jag visste aldrig avund, / Åh, aldrig! - lägre, när Piccini / Fångade örat av vilda parisare, / Lägre, när jag hörde för första gången / I Iphigenia initiala ljud .
Gradvis drev anhängarna av Glucks skola, bland dem Antonio Salieri och Antonio Sacchini , gradvis bort hans verk från de stora operascenerna.
Från 1784 till 1789 var han professor vid Kungliga Sång- och Recitationsskolan .
Konservatoriet i Bari är uppkallat efter honom, där många av dagens kända musiker i världen studerade, inklusive Fabio Mastrangelo och ett antal andra. En teater i Bari bär också hans namn - Teatro Piccini , som grundades 1854 .
Piccini var frimurare [3] och var medlem av Nio systrar frimurarloge [ 4] .
Operan Den goda dottern sattes upp på scenen i Sheremetev fästningsteatern , där Praskovya Zhemchugova glänste i titelrollen som Rosetta . Det fanns också föreställningar av hans andra operor (Hatis, Dido, Roland) [5] .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|