Niklaus Manuel | |
---|---|
| |
Födelsedatum | 1484 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 28 april 1530 [4] [5] [6] |
En plats för döden | |
Land | |
Ockupation | poet , politiker , målare , dramatiker , poetförespråkare , tecknare |
Barn | Hans Rudolf Manuel [d] |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Niklaus Manuel , med smeknamnet Deutsch ( Deutsch ) ( tyska Niklaus Manuel Deutsch ) (förmodligen 1484 , Bern - 28 april 1530 , Bern ) - schweizisk målare, grafiker, poet, pamflettförfattare, landsknecht och tjänsteman.
Hans stil som målare och träsnidare är influerad av renässansen och Albrecht Dürer . Tillsammans med Holbein anses han vara den viktigaste representanten för renässansen i Schweiz . Han skapade skisser för juvelerare, altartavlor, porträtt och andra dukar. Hans färgglada dukar skildrar främst mytologiska och bibliska scener.
Född 1484 i Bern i en förmögen borgarfamilj. Efter sitt äktenskap med Katharina Frisching (1509) tog han som sitt efternamn efternamnet på hennes far, Emmanuel Allemann, en apotekare från Chieri , Piemonte , och behöll den tyska översättningen av hans namn endast i monogram: dolk under initialerna NMD
Sedan 1512 har han varit medlem av Stora rådet.
1513-1520 arbetar i Bern som målare.
Samtidigt, 1516-1522, deltog han i italienska fälttåg som landsknecht, utan att lämna målningen. 1522 gick han med i Albrecht von Steins armé. Efter att ha sårat sin hand vid belägringen av Novara och deltagit i det förlorade slaget vid La Bicoque, återvänder han äntligen till Schweiz .
1523, efter att ha blivit guvernör i Erlach , kastade han sig in i politiska, diplomatiska och konfessionella stridigheter och övergav gradvis sin målning.
1528 gick han in i det lilla rådet i Bern .
1528-1530 Han ägnade de sista åren av sitt liv huvudsakligen åt politisk verksamhet och åt en vald ledamot i Berns stadsfullmäktiges uppgifter .
Han studerade målning på glas, då - teknikerna för målning och grafik.
På grund av bristen på handlingar inför hans äktenskapskontrakt vet vi inget om hans konstnärliga utbildning, men hans utbildning var förmodligen av den mest allmänna karaktären. Omkring 1508 skapar han de första verken som vi känner till: flera teckningar och målningar på glas om militära ämnen på Urs Grafs sätt ( Basel , Kunstmuseum).
När han återvände till Bern började han ett aktivt skapande arbete och skrev ett antal av sina mest betydelsefulla verk: "St. Anna med Madonnan och barnet" (1513-14), " Pyramus och Thisbe " (1513-14), " S:t Annas triptyk" (S:t Anna med Madonnan och barnet (Marias födelse på baksidan)) (1515), Triptyken av de heliga Lukas och Egilius (1515), Aposteln Petrus kallelse (1516-1518), Avskärningen av Johannes Döparens huvud (1517), Parisdomen "(1517-18), "Demoner som plågar St. Anthony " (1520), "Självporträtt" (på pergament) (1520). Verken skapade 1513-1520 öppnar det mest fruktbara skedet av hans korta konstnärliga karriär. En uppfinningsrik och känslig poet, led av otillräcklig utbildning och var aldrig riktigt oberoende. Ändå går han gradvis bort från att använda olika tekniker och börjar arbeta i en enda stil.
Ett av mästarens tidiga verk är altartavlan av det Bernerska brödraskapet av de heliga Lukas och Eligius (1515, Bern , konstmuseet). De yttre dörrarna visar beskyddarna av detta brödraskap av konstnärer i arbete: Luke målar Madonnan och Eligius är upptagen med att jaga. Deutsch agerar här som en erfaren vardagsförfattare: i detalj återger han atmosfären i vilken samtida målarmästare och hantverkare arbetade. Konstnären bygger sina kompositioner enligt renässansmodellen: enligt perspektivets lagar målar han en interiör full av nyfikna detaljer och placerar en mänsklig figur i en naturlig pose i den. I bakgrunden avslöjar ett öppet fönster ett magnifikt landskap fullt av fridfull poesi. Men sådana känslor är i allmänhet sällsynta i Deutschs verk. De ersätts snart av stormig dramatik och uttrycksfull formstyvhet. Detta beror på inflytandet från Baldung Grin, en tysk mästare som erövrade alla schweiziska konstnärer på denna tid.
Hans verk 1516-1520. Niklaus uppträdde på ett sätt som liknar Hans Fries uttrycksfulla gotik ("St. Lukas målar Madonnan", på baksidan - "Marias födelse", 1515, Bern , Konstmuseet). Komposition, färg, återgivning av rymden påminner om stilen hos Hans Fries , men istället för den traditionella snidade dekoren introducerar Manuel italienska motiv (cupids, bevingade huvuden, girlanger), och blir på något sätt en innovatör.
Konstnärens obestridliga mästerverk är målningen "Att skära av Johannes Döparens huvud" (1517, Basel , museum). Bilden har varken didaktisk eller moraliserande innebörd. Detta är snarare ett bevis på konstnärens dramatiska verklighetsuppfattning, eftersom scenen tolkas som en händelse som är modern för konstnären (detta bevisas av detaljerna i landskapet, och i större utsträckning, karaktärernas kläder - landsknecht dräkt på bödeln och ädla tyska damers dräkter på Herodias och Salome). Konstnären får ett speciellt uttryck i bilden av kvällshimlen med strålar och en regnbåge som bryter igenom molnen. Ljusreflektioner rycker så att säga ur mörkret detaljerna i arkitektur och landskap, karaktärernas gestalter. Från detta är scenen fylld av ännu mer dramatik och mystik. Med bävan kikar betraktaren på karaktärerna som bär bort båren med Johns kropp, skräcken griper sig vid åsynen av bödelns gestalt med den avrättades huvud i hans händer. Figurerna av två lyxigt klädda damer som står sida vid sida låter som dissonans, designade för att understryka kompositionens tragedi. Allt detta är skrivet med stor skicklighet, värdigt en stor konstnär. Den spontana nattliga atmosfären, full av blodiga blixtar, matchar scenens dramatiska spänning. Manuel når här till Dürers eller Grunewalds andlighet .
Liksom Hans Ley är landskapet av stor betydelse i Manuels verk: kombinationen av realism och fantasi i målningen "Pyramus och Thisbe" (1513-14, Basel , Kunstmuseum) poetiseras av temperans friskhet. Hans landskap förmedlar atmosfären snarare än topografin i området. Utrymme, detaljer och till och med karaktärer i besvärliga poser nyanseras av chiaroscuro, både mild och vild. Konstnärens tafatthet i att avbilda perspektiv ger dock hans verk karaktären av gobelänger, vilket är särskilt slående i målningen "The Judgment of Paris" (1517, Basel , Art Museum), där ljusa och färgade figurer i förgrunden sticker ut mot en dekorativ platt bakgrund skapad av mörkt bladverk.
En viktig plats i Manuels arbete intar teckningar inspirerade av Dürer och Baldung Green, särskilt teckningar på religiösa och renässansteman, figurer av vanliga människor och soldater, landskap, skisser från naturen, utförda med stor frihet och humor, ibland påminner om Urs Graf casual kalligrafi . Av hans träsnitt har endast en serie illustrationer till liknelsen "De kloka och dåraktiga jungfrurna" (ca 1518, Basel , museum) överlevt.
1523 lämnade Manuel målningen, likviderade verkstaden och ägnade sig helt åt poesi, och blev berömmelse som en ivrig försvarare och passionerad propagandist av reformationen. Som en ivrig anhängare av reformationen skriver han på 1520-talet. flera pjäser med skarp kritik av den romerska kyrkan. ("Påven och hans prästerskap", en karnevalsmoral som spelades 1522; "Om oppositionen mellan påven och Kristus"; satiren "Richard Malys the Pardoner").
Troligtvis var det protestantisk ikonoklasm som påverkade hans beslut att lämna måleriet och blev orsaken till hans längtan, vilket kan ses i The Complaint of Poor Idols, Expelled from Churches and Chapels and Burnt, ett verk som uttrycker en av de många motsägelserna. av den era av våld och poesi, sliten mellan det moraliska och estetiska arvet från gotiken och renässansen , den smärtsamma övergången från en tid till en annan, heroiskt förkroppsligad av Hans Ley, Urs Graf , Hans Baldung "Grin", Matthias Grunewald och Niklaus Manuel Deutsch.
"Pyramus och Thisbe" (1513-1514) Basel konstmuseum
"Saint Egilius i arbete" (en del av Triptyken av de heliga Lukas och Egilius), 1515, Berns konstmuseum ,
"Saint Luke målar Madonnan" (en del av Triptyken av de heliga Lukas och Egilius), 1515, Kunstmuseum Bern , inv. nr 324.
"Saint Anne med Madonna och barn" (en del av Triptyken av St. Anne), 1515, Kunstmuseum Bern .
"Thomas Aquinos och Saint Louis" (ca 1515?)
"Aposteln Petrus kallelse" (1516-1518) Zürichs konstmuseum
"Att skära av Johannes Döparens huvud", 1517, Kunstmuseum , Basel
"The Judgment of Paris", 1517, Kunstmuseum , Basel
"Dödens kyss", (1517)
"Badning i fontänen", (1517)
"Pågan av Sankt Antonius av demoner", (ca 1520)
"Självporträtt" (på pergament), (1520) Bern Konstmuseum .