Nocturne

Nocturne (från fransk  nocturne  - "natt") är namnet på musikstycken (vanligtvis instrumentala, mer sällan sång) av lyrisk, drömsk karaktär som har spridit sig sedan början av 1800-talet. Det franska ordet nocturne användes först i denna betydelse av John Field på 1810-talet, även om den italienska termen notturno fanns redan på 1700-talet och syftade på musik som spelades utomhus.

Nocturne-genren har sitt ursprung under medeltiden. Då kallades nocturnen en del av den religiösa katolska gudstjänsten, som utfördes mellan midnatt och gryning (som de ortodoxa matinerna ). Nocturnen uppstod ur antalet rent religiösa genrer på 1700-talet och förvandlades till ett kammarverk som framfördes på natten i det fria (Nachtmusik). Den klassiska nocturnen hade ingenting att göra med den moderna förståelsen av genren (det var ingen lyrisk miniatyr) och skrevs ofta i form av en sonat-symfonicykel (till exempel Mozarts lilla nattserenad ).

Nocturne är vanligtvis baserad på en vida utvecklad melodiös melodi , tack vare vilken nocturne är en sorts instrumental sång. Vanligtvis skrivs nocturner för piano , men det finns liknande kompositioner för andra instrument, såväl som för ensembler och orkestrar.

Den första kompositören som skrev nocturnes i ordets moderna betydelse var John Field . Han skapade 18 pianonokturner, som fortfarande ingår i pianisternas repertoar.

Pianonocturnegenren nådde sin ytterligare blomstring i Frederic Chopins verk . Han skrev 21 sådana pjäser. I de tidiga verken av Chopin (till exempel i den berömda nocturnen Es-dur, op. 9 nr 2) märks Fields inflytande; senare började kompositören komplicera harmonin och till och med använda en friare form.

Frederic Chopin - Nocturne Es-dur, op.9 №2
Uppspelningshjälp

Nocturne har blivit ett verkligt kännetecken för romantiken . I det klassiska konceptet var natten personifieringen av ondskan, klassiska verk slutade med ljusets seger över mörkret. Romantiker, tvärtom, föredrog natten - den tid då själen avslöjar sina sanna drag, när du kan drömma och tänka på allt, begrunda den lugna naturen, inte belastad av dagens liv och rörelse. Chopins nocturne är kanske den mest kända av de romantiska; det var nocturne texturen (en fängslande melodi som svävar ovanför ackompanjemanget, bestående av bas och utsökt harmonifiguration ) som blev kompositörens visitkort. Robert Schumann skildrade Chopins musikstil på ett känsligt sätt genom att placera hans originalmusikaliska porträtt i ett av styckena i karnevalens pianocykel (nr 12 - lyrisk nocturne).

Nocturner skrevs också av Karl Czerny , Franz Liszt , Edvard Grieg , ryska tonsättare - Glinka (två av hans stycken i denna genre, i Es-dur för piano eller harpa och pianonokturnen " Separation ", skrev han under intryck av Field's music), Balakirev , Tchaikovsky och andra kompositörer.

Bland orkesterkompositionerna av denna genre är den mest kända nocturnen från Felix Mendelssohns musik till Shakespeares komedi En midsommarnattsdröm. Claude Debussys tre nocturner ("moln", "firanden", "sirener") är ett enastående exempel på impressionistisk musik .

På 1900-talet försökte några kompositörer tänka om den konstnärliga essensen av nocturne, och använde den för att visa inte lyriska nattdrömmar, utan spöklika visioner och naturliga ljud från nattvärlden. Detta startades av Robert Schumann i Nachtstücke -cykeln , detta tillvägagångssätt manifesterades mer aktivt i verk av Paul Hindemith (Suite "1922"), Bela Bartok ("Nattmusik") och ett antal andra kompositörer.

Bibliografi

Länkar