Regnbågstjuv

regnbågstjuv
engelsk  Regnbågtjuven
Genre dramafilm
Producent Alejandro Jodorowsky
Producent Vincent Winter
Manusförfattare
_
Berta Dominguez D.
Medverkande
_
Peter O'Toole
Omar Sharif
Christopher Lee
Operatör Ronnie Taylor
Kompositör Jean Musy
Varaktighet 87 min
Land Storbritannien
Språk engelsk
År 1990
IMDb ID 0100456

The Rainbow Thief  är en film från 1990 i regi av Alejandro Jodorowsky och skriven av Berta Dominguez D. Den återförenar Lawrence of Arabia- stjärnorna Peter O'Toole och Omar Sharif i en berättelse om vänskap. Christopher Lee gör också en cameo framträdande.

Kort beskrivning

Rudolf von Tannen (Christopher Lee) är en excentrisk miljonär som inte bryr sig om någon annan än sina dalmatiner. En kväll bjuder han in sina gäster – alla med anknytning till honom och förväntar sig att ta ut sin förmögenhet efter hans död – till ett middagsparty. Hundar matas med kaviar och människor matas med ben. På grund av detta lämnar de i ilska. Sedan kommer Rudolphs partisan bordelltjänst, regnbågstjejer, storbröstade kvinnor klädda i regnbågens färger. Efter att ha dansat och festat med dem får Rudolph en hjärtattack som gör att han hamnar i koma.

Släktingar samlas för att dela på arvet, men eftersom Rudolph lever men i koma har testamentet ännu inte trätt i kraft. Släktingar misstänker att Rudolph kommer att lämna hela förmögenheten till sin lika excentriska brorson Meleager (Peter O'Toole). Meleager kommer precis i tid för att avlyssna deras konversation och går tyst iväg med sin hund Chronos.

Fem år senare bor Meleager i ett avloppsrör med en småtjuv som heter Dima (Omar Sharif). Chronos är död. Tillsammans väntar de på Rudolfs död och efterföljande arv. Dima stjäl för att försörja dem två och använder karnevaler och resande cirkusar för att göra det. Han stöter ofta på en bartender (spelad av den brittiske rockmusikern Ian Dury ) som han är skyldig en stor summa pengar, liksom degenererade människor (en dvärg, en jätte, falska blinda tiggare) och Ambrosia, en stor kvinna vars kropp han utnyttjar för pengar.

En kväll, när han flyr från en av sina många förföljare, läser han om Rudolfs bortgång och är på väg att spendera sina besparingar på en måltid med Ambrosia. Men vid närmare läsning av tidningen får han veta att Rudolph lämnade hela sin förmögenhet till regnbågsflickorna (medan de tog hand om hans hundar). Upprörd konfronterar Dima Meleager och känner sig förrådd av honom, även om Meleager hävdar att den förmögenhet han en gång lovade inte var pengar eller guld, utan himmel och evighet. Upprörd överger Dima honom och bestämmer sig för att lämna honom och kloakerna för alltid och ta ett skepp till Singapore. Han känner sig skyldig för att ha lämnat Meleager bakom sig, han hoppar av tåget och skyndar tillbaka ut i kloakerna, där hans vän väntar på döden med sin hunds lik.

Paret började leta efter en väg ut ur de översvämmade avloppen, men utan resultat. De når så småningom en trappa som leder upp. Dima lyckas ta sig till en säker plats. Meleager accepterar gärna hans öde och kastar sig ut i en stark ström som för bort honom. Dima klättrar upp och sitter chockad i timmar i svimning mitt på gatan.

I slutet, när Dima går längs hamnen, lägger han märke till en levande Chronos som flyter i vattnet. Hunden och tjuven återförenas och lämnar lyckliga på bryggan, under regnbågen.

Skapande historia

The Rainbow Thief är Jodorowskys sjätte långfilm och hans första brittiska film . Inspelningen ägde rum i Gdansk , Polen . Producenterna insisterade ofta på att inte ändra något i manuset, vilket effektivt avskräckte ytterligare konstnärligt engagemang från hans sida. Tillsammans med Fando and the Foxes är det en av endast två filmer som regisserats men inte är skriven av Jodorowsky. Jodorowsky har sedan dess förnekat filmen.

Filmen släpptes på bio i London (maj 1990), Italien ( Il Ladro dell'Arcobaleno , 1990), Frankrike ( Le voleur d'Arc-en-ciel , Paris , 1994) och, efter det, Spanien ( El ladrón del Arco iris, Cine Doré , Madrid , 2011); men den släpptes aldrig på amerikanska biografer. Den här filmen, jämfört med hans tidigare "Tusk" 1980, är ​​präglad av hans mest opersonliga verk, mycket annorlunda än hans tidigare verk. Detta diskuterades tillsammans med hans andra filmer i dokumentären La Constellation Jodorowsky (1994).

Länkar