Guido Reni | |
Europas våldtäkt . 1637–1639 | |
ital. Il ratto di Europa | |
Canvas, olja. 177×129,5 cm | |
London National Gallery , London , Storbritannien |
|
( Inv. L898 ) |
The Rape of Europe ( italienska Il ratto di Europa , polska Porwanie Europy , engelska The Rape of Europa ) är en av de mest kända målningarna av den italienske målaren, en representant för den bolognesiska skolan Guido Reni . Skapad mellan 1637 och 1639 ; har funnits i samlingen av National Gallery of London sedan 2013 .
Carlo Cesere Malvasia , Guido Renis biograf, berättade att konstnären skapade tre versioner av målningen Rape of Europa. En av dem, daterad 1636-37 ,målades för hertigen av Guastalla och finns för närvarande i Kanadas nationalgalleri ; den andra - för kungen av England Charles I (som för närvarande anses förlorad). Det tredje, mest kända exemplet beställdes av Vladislav IV , kung av Polen . År 1640 beundrade Vladislav, i ett brev adresserat till Reni, hans arbete och uttryckte den högsta respekten för mästarens talang [1] .
1945 kunde Denis Mahon , en välkänd brittisk vetenskapsman och kännare av italiensk konst på 1600-talet, "utspela" antikhandlaren Arnold Wiggins på en auktion, som bara var intresserad av den vackra snidade förgyllda ramen som ramade in bild, och fyllde därigenom på sin rika samling av mästerverk [2] .
Som en ivrig motståndare till försäljning av konstverk från museisamlingar och en försvarare av sloganen "konsten tillhör folket", testamenterade Mahon sin mest värdefulla samling av målningar till olika museer i Storbritannien , Irland , Italien och andra länder [ 3] . Så 2013, efter beskyddarens död, hamnade "The Rape of Europe" i London National Gallery , där den presenteras än i dag [4] .
Målningen presenterar den mytologiska handlingen om bortförandet av dottern till den feniciske kungen av Europa , berättad av den romerske poeten Ovid i hans " Metamorphoses ". Enligt denna myt dök Zeus , som förvandlades till en tjur, för Europa och lekte med sina vänner på stranden. Den intet ont anande flickan kastade en blomsterkrans på hornen och klättrade på hans rygg, varefter Zeus rusade ner i havets djup och tog skönheten med sig till ön Kreta . I det övre högra hörnet av duken är Amor avbildad med pil och båge, redo att hjälpa den högsta gudomen att erövra Europas hjärta [1] .
Den lysande tonen och den kalla, bleka färgen på målningen överensstämmer med konstnärens sena stil, vilket bekräftar teorin att detta verk skapades av honom omkring 1640 . Dåtidens litterära källor beskriver denna period av Renis verk som "ultima maniera", under vilken hans palett blev märkbart ljusare. Han avbildade sina figurer i breda drag av blek matt färg, och ägnade stor uppmärksamhet åt den ståtliga elegansen av poser och kläder. Under denna tid, enligt Malvasias biograf, flyttade Reni bort från skuggor som "orsakades av för artificiellt ljus", och kom till användningen av "mjuka och behagliga skuggor, som de som bildas i klart och öppet ljus" [1] .