Atomens förfall | |
---|---|
| |
Genre | dikt |
Författare | Georgy Ivanov |
Originalspråk | ryska |
Datum för första publicering | 1938 |
förlag | Paris |
Citat på Wikiquote |
"Atomens förfall" är ett prosaverk av Georgy Ivanov , publicerat i Paris 1938 (enligt författarens datering, färdigt den 24 februari 1937 ) med en upplaga på 200 exemplar. Författaren definierade genren som " dikt "; V. Khodasevich [1] är också benägen att betrakta det som en dikt på prosa ; samtidigt är A. M. Ranchin benägen att betrakta det som en berättelse [2] . Publikationen möttes av mycket kontroversiella bedömningar; berättelsen är fylld med naturalistiska detaljer, särskilt innehållande en scen av pedo- nekrofili .
Enligt memoarerna från Irina Odoevtseva , under "skapandet" av "Atomens förfall", var G. Ivanov "så fångad av ämnet att han arbetade dag och natt och omarbetade nästan varje fras. För att han inte skulle störas av telefonsamtal och besök av bekanta och vänner bosatte han sig till och med på ett hotell ” [3] .
Efter skapandet av verket skrev Ivanov inte poesi på sex år; i stor utsträckning förebådade han slutet på sin egen poesi i den, han skapade den senare på nya grunder [4] .
Redan i recensionen av V. Khodasevich noterades verkets viktigaste genre och kompositionsdrag: "Atomens förfall kallas ibland en berättelse, ibland till och med en roman - det finns absolut inga skäl för detta, förutom oläslighet i användningen av ord. Det finns ingen handling i The Decay of the Atom, precis som det inte finns några direkta karaktärer, med undantag för den där singeln "jag", i vars namn boken är skriven. Den bygger på de mest karakteristiska poetiska och deklamatoriska teknikerna, med vanliga upprepningar, refränger, monofoni osv. Med ett ord, denna lilla sak ... är inget annat än en något utökad dikt på prosa, eller, om du så vill, en lyrisk dikt på prosa. ... Dess poetiska och lyriska karaktär är i alla fall ganska uppenbar” [5] .
Enligt en modern forskare är ”kompositionen av en dikt i prosa byggd enligt lagar som påminner om en musikalisk sonatform med dess princip att harmonisera flera teman, när ett tema först sätts, sedan ett mottema, varefter de smälter samman. , utveckla och sedan finalen. Med försvagningen av handlingen är diktens huvudsakliga strukturbildande början ett komplext system av ledmotiv. Redan i utställningen av verket sätts dess huvudsakliga figurativa och tematiska linjer: bilden av en själlös och grym värld, det ljusa temat kärlek och hopp, förknippat med den svårfångade och återkommande bilden av den älskade genom hela berättelsen, och ”man-noll”, man-atom (nyckelsymboldikten), kedjad i en ogenomtränglig rustning av ensamhet, bakom vilken ett enormt andligt liv växer och brinner ut. Det dynamiska, intensiva samspelet och utvecklingen av dessa rader bestämmer den ideologiska och känslomässiga strukturen i hela den lyriska dikten i prosa” [6] .
Det finns en välgrundad åsikt att i detta verk manifesteras G. Ivanovs konflikt med Vladimir Nabokov (då känd som Sirin) öppet, i synnerhet citeras Sirins berättelse "The Fight" (1925) [7] .
Författaren hånar silverålderns "mass"-estetik från St Petersburg , som han själv och många andra emigranter ibland försökte "återuppväcka" [7] .
Men i Atomens förfall gav han också en andlig och psykologisk bild av denna estetiska "mellanbonde" i form av några svängande djurRoman Gul [8]
De få recensioner av boken som dök upp i emigrantpressen dominerades av negativa omdömen. V. Sirin (Nabokov) talade ganska avvisande om henne : "... Den här broschyren med dess amatörsökande efter Gud och den banala beskrivningen av urinaler (som bara kan förvirra oerfarna läsare) är helt enkelt väldigt dålig. ... Georgy Ivanov ... bör aldrig ägna sig åt prosa” [9] .
Alfred Bem, som jämförde "The Decay of the Atom" med " Notes from the Underground ", anklagade Ivanov för att medvetet estetisera det fula: "Bekymrad och hastigt vrider den underjordiska mannen på sitt inre, hans tankar blir förvirrade någonstans på bakgatorna i medvetandet. , att inte hitta ord för att förmedla sina tankar och upplevelser. Inte så med G. Ivanov. Ovanligt smidigt och elegant litterärt berättar hans hjälte om den mänskliga själens slutliga fall, om perversioner som orsakar en känsla av illamående under en läsning. Och denna kombination av litterär släthet med "underground" lämnar det mest smärtsamma intrycket på Georgy Ivanovs bok" [10] .
Svaret från V. Khodasevich var också negativt : "Och här blir det läskigt: hur de än tar det i Moskva och trycker om hela boken i sin helhet, som den är, med ett litet förord på ämnet hur emigrationen bryts. upp och ruttnar av melankoli för ett ”vackert liv” och för oförtjänt inkomst” [11] .
Recensenten av den parisiska tidskriften "Fringe" talade mest känslomässigt av alla: "Boken kommer förmodligen att finna sitt välförtjänta intresse som ett kliniskt patologiskt fall för en erfaren psykiater. I en akut form av indignation uppstår frågan om syftet och syftet med ett sådant verk, inte ett verk, utan helt enkelt ett märkligt litterärt brott .
Ändå ägnades en kväll av det litterära sällskapet " Grön lampa " åt "Atomens förfall ". Zinaida Gippius gav i sin rapport "Features of Love" den högsta bedömningen till G. Ivanovs bok, som enligt hennes åsikt "inte vill vara" litteratur. I sin inneboende betydelse överskrider den litteraturens gränser. Men den skrevs som ett riktigt konstverk... Och om det är sant att "livet börjar imorgon", så kommer morgondagens levande person att säga: inte alla böcker skrivna i emigration blev till stoft, här är en underbar, den finns kvar och kommer att förbli” [13] .
V. Zlobin uppskattade mycket "Atomens förfall" : "Boken är mycket modern och för oss, människor från vårt århundrades trettiotal, oändligt viktig" [14] .