Seagram byggnad

New York skyskrapa
Seagram byggnad
engelsk  seagram byggnad
40°45′30″ s. sh. 73°58′19″ W e.
Konstruktions period1956-1958 
AnvändandeKontorsbyggnad 
Höjd157  m
Rumsområde46 000 m²
antal våningar38 
Egenskaper
Pris41 miljoner dollar 
ArkitektMies van der Rohe , Philip Johnson 
DesignerSeverud Associates 
ÄgareR.F.R. Realty 
Plats
AdressManhattan ,  375  Park Avenue
Underjordiska5th Ave53rd Street ( E , M )
Postnummer10152 
PunktSeagram byggnad
Emporis115572 
SkyscraperPage2386 
Skyskrapa Center3529 
Structurae20000291 
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Seagram Building  är en skyskrapa som ligger på 375 Park Avenue mellan 52:a och 53:e gatan i Midtown Manhattan , New York. Det anses vara ett av de klassiska exemplen på internationell stil . Designad av kända arkitekter - Ludwig Mies van der Rohe och Philip Johnson . Byggnaden stod färdig 1958. Den har en höjd på 157 meter och består av 38 våningar. Byggnaden var avsedd för kontoren för det kanadensiska företaget Joseph E. Seagram's & Sons , som ägnar sig åt produktion av alkoholhaltiga drycker.

Historik

1954 tog Phyllis Lambert , dotter till Samuel Bronfman , chef för världens största vinproducent, The Seagram Company , examen från Vassar College nära New York , där hon studerade konst, historia och filosofi. När hon anlände till Paris efter examen från college , såg hon i lokalpressen en design för en planerad skyskrapa för Seagrams nya huvudkontor i New York, beställd av hennes far för företagets 100-årsjubileum. Projektet utfördes av arkitektbyrån Luckman & Pereira , som Bronfman kontaktade på grund av sin långa erfarenhet av att bygga så stora kommersiella projekt och dess överkomliga kostnad för konstruktion och drift. Phyllis, som inte hade en arkitektonisk bakgrund, ringde omedelbart sin far och övertalade honom att överge det mediokra projektet. Bronfman gjorde uppsägningen av kontraktet med Luckman & Pereira till sin dotters omedelbara ankomst till New York och hennes personliga övervakning av sökandet efter en ny arkitekt. Phyllis skulle också ta över som chef för planering och konstruktion för den nya skyskrapan [1] .

Tillbaka i New York började Phyllis samråd med ledande amerikanska arkitekter och träffade The New Yorker magazines arkitekturkritiker Lewis Mumford , samt MoMAs grundare och första chef för samtidskonst, Alfred Barr , bland andra . Barr rådde henne att söka råd från museets chefsintendent för arkitektur, Philip Johnson , som precis var på väg att lämna sin plats på museet för sin egen arkitektoniska praktik [1] .

Lambert och Johnson gjorde tre listor. Den första listan inkluderade de som var "passade men inte kapabla" (arkitekter som var lämpliga för projektet men saknade tillräcklig erfarenhet): Paul Rudolf , Eero Saarinen , Marcel Brewer , Yeo Ming Pei och Louis Kahn . Den andra listan inkluderar de som "kunde, men inte var bra" (stora kompetenta företag som inte har originalitet). I den tredje - de som "kunde och passar": Frank Lloyd Wright , Le Corbusier och Ludwig Mies van der Rohe (Mies) [1] .

När hon valde Misa Lambert vägleddes hon av sina intryck av det största projekt han hade genomfört vid planeringen av Seagram Building - två bostadstorn på Lake Shore Drive i Chicago (1948-1951):

I dessa mörka mystiska torn kunde man känna den fantastiska kraften och styrkan hos något andligt! Du vet, om du skulle fråga vem som var med i det arkitektoniska avantgardet på 20- och 30-talen av förra seklet, skulle det bli en lång lista, som skulle omfatta Mies. Men 1954, förefaller det mig, stod Mies redan från varandra. Mies var avantgardet [1] .

Wright (som redan var 87 år) och Corbusier (som var 67 år gammal; ett år yngre än Mies) avvisades av Lambert på grund av deras svårhanterliga karaktärer, och Corbusier också på grund av hans skulptur:

Corbusier är en mästare på skulpturala former och utrymmen, men det förefaller mig som att sådana tekniker lätt imponerar och lika lätt stöter bort. Mies drar dig bokstavligen inuti. Du kan bara inte komma förbi. Det finns någon form av undermedveten kraft i detta, och ju längre man tränger ner i djupet, desto starkare blir intrycket av den fantastiska skönheten i dess utrymmen och konsekventa och genomtänkta detaljer. Wright, i mitten av 1950-talet, personifierade inte längre moderniteten. Han har med rätta kallats 1800-talets största arkitekt, men absolut inte 1900-talet. Mies förknippades med framtiden och det nya högteknologiska språket i modern arkitektur [1] .

Mies hade inte en arkitektlicens i New York State för att designa Seagram Building. Därför krävde byggföretaget att han skulle anlita en representant i New York för att lösa aktuella frågor. Utan att tveka utsåg Mies Johnson till sin representant, och betalade den senare för många år av framgångsrika ansträngningar för att befästa sitt internationella rykte (Johnson, i synnerhet, höll Mies första separatutställning på MoMA 1947) [1] .

Lambert pratade om alternativen för projektet:

Mies hade bara tre konceptdesigner. Det första är ett fyrkantigt torn, som Mies inte ens tänkte på. Det andra är ett rektangulärt torn i plan med proportionerna 7:3 och vänt i rät vinkel mot Park Avenue, som skulle upprepa Liver House. Och slutligen, det tredje alternativet som Mies valt är ett torn med proportionerna 5:3 och som drar sig tillbaka 30 meter från Park Avenue med sin breda sida. Sedan, med en planerad höjd på 39 våningar, skulle tornet uppta 25 % av tomten. Det var med sådana förhållanden som stadsbyggnadsnormen tillät att inte använda avsatser ens för mycket högre torn [1] .

Ett sådant torn skulle ha varit för litet för företaget, så i stället för de rivna låghusen som gjorde det möjligt att fördjupa platsen föreslog Mies att bygga en sexvåningsbyggnad över hela kvarterets bredd, vilket avsevärt ökade totalen området av komplexet. Dessutom förtjockade Mies själva tornet och lade till det en extra volym med proportioner på 1:3 från den bakre fasaden och nästan osynlig från Park Avenue [1] .

Efter fullbordandet av Seagram Building blev Phyllis Lambert en student av Mies vid Illinois Institute of Technology och internerade på sitt kontor i Chicago. Därefter blev hon hans nära vän, beundrare och curator för hans arkiv vid Canadian Center for Architecture [1] .

Arkitektur

Denna byggnad, och den internationella stil som den är byggd i, har starkt påverkat amerikansk arkitektur. Ett av stilens karaktäristiska drag var synligheten, eller artikulationen, av byggnadens struktur. Denna stil verkade hävda att funktionaliteten hos en byggnads strukturella element, om den gjordes synlig, kunde ersätta formell dekorativ artikulation och kommunicera mer öppet med allmänheten än något system för dekoration kunde. Mies ansåg att byggnadens strukturella delar borde synas. Seagrambyggnaden, som alla dåtidens stora byggnader, byggdes av en stålstomme, på vilken glasväggar hängdes. Mies ville att stålkonstruktionen skulle vara synlig för alla; dock kräver den amerikanska bygglagen att alla stålkonstruktioner täcks med ett eldfast material, vanligtvis betong, eftersom felaktigt skyddade stålpelare eller tak kan förlora styrka och kollapsa även i händelse av en lokal brand. Betong skymde byggnadens struktur, något Mies gjorde sitt bästa för att undvika, så arkitekten använde istället icke-bärande brons I-balkar med smala hyllplan . De kan ses från gatan: de är anordnade vertikalt, som ställningar, runt stora glasfönster. Användningen av en ram av armerad betong för att stödja en större icke-bärande konstruktion blev sedan en vanlig praxis inom konstruktion. Enligt projektet tog byggnaden 1 500 ton brons.

Efter färdigställandet blev Seagram-byggnaden den dyraste skyskrapan vid den tiden, allt på grund av användningen av dyra, högkvalitativa material, inklusive brons, vit italiensk kalksten och marmor för lyxig inredning. Interiören har designats för att matcha exteriörelementen, vilket återspeglas i glas- och bronsbeslag och det dekorativa schemat.

En annan intressant egenskap hos Seagram-byggnaden är persiennerna på fönstren. Som alla internationella arkitekter ville Mies att byggnaden skulle se enhetlig ut. Han gillade inte när fasaden var full av slumpmässigt uppdragna persienner. Naturligtvis, på olika fönster, sänker människor persiennerna till olika höjder, och detta bryter enheten i byggnadens utseende. För att göra det mindre iögonfallande beordrade Mies installation av speciella persienner på fönstren, som bara kunde vara i ett av tre lägen - helt öppet, halvöppet och helt stängt.

Öppet område

Seagram Building och Lever House på andra sidan Park Avenue sätter stilen för New Yorks skyskrapor i decennier framöver. Den var inrymd i en enkel brons "låda" inhägnad från Park Avenue av en stor öppen granitplattform. Mies ville inte att det öppna utrymmet framför byggnaden skulle bli en plats för människor att samlas på, men det blev så småningom en, och mycket populär. 1961, när huvudfolkräkningen hölls i New York, bjöds utvecklare in att tävla i uppförandet av "privatägda offentliga utrymmen" som var tänkta att konkurrera med platsen framför Seagram Building.

Platsen framför Seagram Building var också platsen för forskning av den amerikanske sociologen William G. White. Hans film Social Life of Small Urban Spaces, producerad i samarbete med Municipal Art Society of New York, beskriver det dagliga livet för människorna som samlas på torget. Filmen visar hur människor faktiskt använder utrymmet, vilket förändras beroende på arkitekternas önskemål.

Fyra årstider

Byggnaden rymmer restaurangen Four Seasons, även designad av Mies van der Rohe och Johnson. Restaurangens inredning har inte förändrats sedan den öppnades 1959.

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Belogolovsky Vladimir. Seagram Building är en livsposition. Samtal med Phyllis Lambert  // Architectural Bulletin . - 2007. - Nr 3 (96) . Arkiverad från originalet den 5 januari 2015.