Mikhail Ksenofontovich Sokolov | |
---|---|
Födelsedatum | 19 september ( 6 september ) 1885 |
Födelseort | Yaroslavl , ryska imperiet |
Dödsdatum | 29 september 1947 (62 år) |
En plats för döden | Moskva |
Land | |
Studier | Yaroslavl konstskola |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Mikhail Ksenofontovich Sokolov ( 6 september [18], 1885 , Yaroslavl , ryska imperiet - 29 september 1947 , Moskva , USSR ) - Rysk och sovjetisk konstnär , målare och grafiker , lärare .
Född den 6 september ( 18 ), 1885 i Yaroslavl i familjen till en hantverkare (familjens hus på Lesnaya Ploshchad, i början av den nuvarande Pobedy Street, har inte bevarats). Jag kunde studera som konstnär tack vare hjälp av en handelsfilantrop från Yaroslavl. Från 1898 till 1904 studerade han med läraren och konstnären Pjotr Aleksandrovich Romanovsky i Yaroslavl stads teckningsklasser . 1904 gick han in i Stroganovskolan . Hans lärare var S. V. Noakovsky och S. I. Yaguzhinsky . Från 1907 studerade han självständigt.
1904-1907 ställdes Sokolovs verk ut på utställningar i Jaroslavl och Moskva. 1907-1909 tjänstgjorde han som sjöman på Östersjöflottans fartyg . Under första världskriget tjänstgjorde han i Petrograd (reservsjöman vid högkvarteret i den 2:a baltiska besättningen). 1916-1917 deltog han i utställningen " Konstens värld " (Petrograd - Moskva).
Under februarirevolutionen blev han en av ledarna för de baltiska sjömännen. Stötte bolsjevikerna. Efter ett misslyckat försök att störta den provisoriska regeringen den 3-5 juli 1917, där bolsjevikerna aktivt deltog, och en personlig förklaring med A.F. Kerensky , drog han sig abrupt och för alltid tillbaka från politisk verksamhet och ägnade sig åt konsten.
Han tjänade sitt levebröd genom att undervisa i teckning och målning i staden Sergach , Nizhny Novgorod-provinsen (1918-1919), i Yaroslavl State Workshops ( VHUTEMAS ) (1919-1920). 1921-1922 arbetade han på Tver State Art Workshops och Yakhroma fine art studio vid fabriken. Från 1923 bodde han i Moskva. Han undervisade vid Moskvas minnesskola 1905 . Sedan 1934 - medlem av Moscow Union of Artists . Han hade ingen egen verkstad, han arbetade där han bodde - i ett tiometersrum i en gemensam lägenhet på Arbat . Verkstaden om Maslovka fick honom på tröskeln till hans arrestering, vilket kanske var orsaken till hans arrestering som ett resultat av uppsägningen.
Tack vare det faktum att några bröst rankade honom bland formalisterna lever en person under otroliga förhållanden, svälter - med ett ord, han är i fattigdom, kanske på det sätt som få av oss nu måste leva i fattigdom. Och konstnären är verkligen anmärkningsvärd, efter att ha absorberat alla ädla traditioner från de franska mästarna från förra seklet, skapade han ändå, med sin mycket ljusa fysionomi, mästerverk som kommer att kunna motstå alla impressionisters grannskap . (Från ett brev från S. Orlov , 1937)
Arresterad 26 oktober 1938. Dömd enligt artikel 58 (punkt 10) och dömd till 7 år i arbetsläger . Han avtjänade sitt straff på Taiga- stationen . Han fortsatte att arbeta i lägret och i brev till vänner skickade han konstnärliga miniatyrer ritade med improviserade material.
Teckningarna gjordes på små pappersark, ibland på godisförpackningar, med penna, penna och var lätt tonade. I Moskva beundrades de som pittoreska visioner. De avbildade taiga, snö, tallar. ( N. Tarabukin )
Han släpptes tidigt från lägret 1943 på grund av dålig hälsa. Efter frigivningen (från 1943 till 1947) förbjöds han att bo i Moskva, han togs inte emot av sina släktingar i Yaroslavl, han bodde i Rybinsk , undervisade i teckning på det lokala pionjärhuset. Sokolov misslyckades med att ta bort ett brottsregister och återinföras i Moskvas konstnärsförbund.
1947, i samband med en onkologisk sjukdom (magcancer), lades han in på sjukhuset. Sklifosovsky . Han dog den 29 september 1947 och begravdes på Pyatnitsky-kyrkogården i Moskva. Rehabiliterad 26 juni 1958.
Hustrur:
En ljus målare, en av sin tids mest virtuosa grafiker och betydande bokillustratörer. Han var främling för socialt och politiskt engagemang, arbetade inte på en social ordning. I huvudtemat (Passion, ett kvinnoporträtt, promenader utanför staden (ryttare), är musiker, komiker, öde stadslandskap (gamla Moskva), död natur) genomgående långt från dagens sovjetiska ämne och tilltalar de klassiska traditionerna kultur och konst i dess vidaste bemärkelse.
Under den tidiga perioden gick han igenom en passion för impressionism, kubism, futurism. I mitten av 1920-talet. förstörde det som skapades före 1923; få överlevde: verk skänkta till vänner eller förvärvade av Statens museifond.
I början av 1920-talet, efter att ha behållit en smak för skarp form, gick han bort från konstnärlig vänsterism, deltog inte i konstgruppers och kretsars arbete (man kan gissa en viss överensstämmelse med hans sökningar med stämningen hos konstnärerna i Makovets-cirkeln ) och mest av allt dragits sedan dess till nyromantik, postimpressionism, skapande av en originalförfattarversion av den sofistikerade, förfinade tidlösa, ofta teaterkonsten, som är svår att entydigt registrera i konstnomenklaturen. Sokolovs konst är författarens sammanfattning av europeisk konstnärlig erfarenhet, författarens genomförande av "parisisk stil". Oftast arbetade han från fantasi (imaginära porträtt, bokgrafik), ibland från naturen (landskap, stilleben), även om det är svårt att entydigt bestämma arbetsögonblicket från naturen: ett av huvudämnena, den "döda fågeln", är med största sannolikhet också ett resultat av fantasin. I det religiösa temat fokuserade han på handlingen om Herrens lidande. Cykeln "Passion" bestod av mer än 500 ark. Sokolovs favoritteknik var bläck kombinerat med en penna och en pensel. I början av 1920-talet skrev poesi, förberedde för publicering en samling av hans dikter "Evil Captivity" och dikten "St. Sebastian" med sina teckningar.
En unik del av Sokolovs arv är de verk som skapats i lägret. Huvuddelen av den senaste periodens verk är många virtuosa miniatyrer: fiktiva landskap och scener. När han skapade dem använde Sokolov, begränsad av tekniska medel, improviserade material: färgpennor, kol, krita, en tändsticka, tandpulver, trasig tegelsten, för att uppnå speciell uttrycksfullhet.
M. K. Sokolovs verk finns i många museer och privata samlingar. Statens Tretjakovgalleri , Yaroslavls konstmuseum och Pushkin State Museum of Fine Arts har de mest betydande samlingarna av hans verk . Från 1966 till 2003 ställdes ett 20-tal personliga utställningar av konstnären ut i Moskva, Yaroslavl, St. Petersburg och andra städer i Ryssland, såväl som i Kassel (Tyskland).
Från 23 december 2005 till 22 december 2006 hölls en utställning av Sokolovs verk i Tretyakovgalleriets ingenjörsbyggnad, där konstnärens verk som lagrats i Yaroslavls konstmuseums fonder ställdes ut .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|