Oleg Borisovich Sonin | |
---|---|
Födelsedatum | 10 april 1948 (74 år) |
Födelseort | |
Land | |
Yrken | kompositör , lärare |
Oleg Borisovich Sonin (född 10 april 1948 , Berlin ) är en vitrysk kompositör och lärare.
Oleg Borisovich Sonin föddes den 10 april 1948 i Berlin . Medlem av Union of Composers of Belarus (1978). 1974 tog han examen från det vitryska konservatoriet (nu den vitryska statens musikhögskola ) i kompositionsklassen N. Aladov och A. Bogatyrev. Han undervisade vid Lida Musikhögskola (1974-76), Minsk Musikskola (1976-79), Minsk Musikhögskola. M. Glinka (1979-2008). 1989 grundade han tillsammans med Vyacheslav Kuznetsov, Alexander Litvinovsky och Dmitry Lybin den vitryska föreningen för samtida musik (sedan 1992 - den vitryska delen av ISCM )). Som ordförande för föreningen företrädde han dess intressen vid världsmusikdagarnas generalförsamling i Helsingfors, Stockholm, Essen, Krakow.
O. Sonins musik är mättad med levande bilder, känslomässigt fylld, uttrycksfull. Det musikaliska språket i kompositörens verk kännetecknas av dess beroende av modern intonation, den utbredda användningen av olika kompositionstekniker, i första hand den fria implementeringen av upplevelsen av serie- och seriemusik som ackumulerats av 1900-talets musik. O. Sonins partitur är rika på intressanta klangfärger, fina, detaljerade ljudskrivningar och utsökta färgkombinationer. Kompositören strävar efter att skapa en ljus, uttrycksfull, unik konstform. Den förfinade intellektualismen i O. Sonins musik manifesteras i sambandet mellan hans kompositioner och andra typer av konst, i synnerhet med måleri och poesi av olika epoker och stilar (till exempel var kompositörens andra symfoni inspirerad av bilderna av F. G. Lorcas bilder poesi, skrevs den tredje symfonin till texterna av Sappho och Ovid som sjöng i sina dikter kärleken till Sappho och Phaon). En viktig plats i kompositörens verk intar kammarvokala texter. O. Sonins vokalcykler baserade på dikter av vitryska och utländska poeter kännetecknas av en mångsidig gestaltning av talintonation, kortfattade uttryck och detaljerade nyanser. De viktigaste genrerna i O. Sonins arbete på 80-talet. XX-talet bli en symfoni och en konsert. Ett av de mest kända verken i denna genre är den första pianokonserten, framförd på ett fritt improvisationssätt. Karakteristiska egenskaper som senare dök upp i andra verk av kompositören var ljus, osjälvisk virtuositet, färgrikedom, orkestertolkning av pianot.
Wok-instr. muser: Kantaten "Native Land" för solist, kör och symfoni. orkester (text av Ya Kupala och andra, 1975), kammaroratorium "Street" (1976) på verserna av O. Mandelstam, Orkesterkompositioner: för symfoniorkester: Symfoni: nr 1 (1974), nr 2 °F. Lorca. In memoriam (1982-84? 1985), nr 3 "Dedication to Sappho" för symfoni. orkester, mezzosopran och baryton (1987-89?), symfoni. dikt (1977), För kammarorkester: Symf. Nr 5 Kaperraum´s Betievings" (1994). Konserter: Nr 1 (Schönberg-konsert; för piano och kammarorkester), 1979-81/80?; Nr 2, 1984; Nr 3 ("American Concerto" ; 2002-03) Sonater: "Tre sonetter" för piano (Sonata nr 1; 1978); Sonata-Sarabanda för piano (Sonata nr 3, 1995). Författarens undertitel: "Tillägnad män, kvinnor och barn som dog på färjan" Estland » 1994 i Östersjön någonstans mellan Helsingfors och Stockholm. Musik för piano: Symfoni. nr 4 "Musik för Osip Mandelstam" (1992); Svit nr 1 ("Sju stycken från Krim för barn"; 1982), svit nr 2 ("Sex scener ur den unga Afrodites liv", 1992, tillägnad Katya Sonina). Svit nr 3 "Aus Aller Welt" ("Från hela världen"), bok 1 (1994); anteckningsbok 2 (1997). Nocturne "To Native Minsk" (?). Kam.-instr. musik: Romantik för violin och piano (1977); Wokmusik: för röst med op.: Tre dikter på verser av F. G. Lorca "Anhi Amanti" för mezzosopran och piano. (på spanska och ryska, 1992). Cykler: "Native land" för baryton och piano. (text av A. Bachila, 1978), "Under the eternal pines" för baryton och piano. (text av G. Borodulin, 1978), Moon Songs (text av F. G. Lorca, 1989), Boats of Spring (till text av G. Borodulin,?), My Land (text av A. Bachily).