| Sorokin resa | |
|---|---|
| Genre | dokumentär |
| Producent | Ilja Belov |
| Producent | Natalia Golodova |
| Manusförfattare _ |
Anton Zhelnov |
| Operatör | Mikhail Krichman |
| Varaktighet | 90 min. |
| Avgifter | $31 984 |
| Land | Ryssland |
| Språk | ryska |
| År | 2019 |
Sorokin Trip är en dokumentärfilm av Yuri Saprykin och Anton Zhelnov tillägnad den ryske författaren Vladimir Sorokins biografi och utvalda verk . Filmen presenterar processen för Sorokins utveckling som författare genom kronologiska händelser och kulturella fenomen där författaren på något sätt var involverad. Bilden släpptes hösten 2019, den första trailern för den publicerades den 7 augusti - Sorokins födelsedag.
Berättelsen går igenom flera villkorliga stadier av Sorokins biografi. Filmens inledande skede är ansvarig för "miljön" - berättelsen fokuserar på kretsen av Moskva-konceptualister ( Eric Bulatov , Ilya Kabakov , Andrey Monastyrsky ), där Sorokin, med sina egna ord, "tog platsen som en prosaförfattare ." Enligt Anton Zhelnov var en av huvudkaraktärerna i filmen konstnären Andrey Monastyrsky, som spelade en framträdande roll i Sorokins liv [1] :
Mitt favoritögonblick är deras förhållande till Monastyrsky. Monastyrsky är den andra hjälten i denna film, en absolut underskattad konstnär som påverkade Sorokin inte mindre än Kabakov, som få människor känner till, bara konstkritiker. Vi försökte få inte den mest populära personen, tyvärr, i landet, till de andra hjältarna.
Genom hela filmen berör berättelsen flera nyckelverk av författaren - i synnerhet Norma , The Queue , Blue Fat , The Day of the Oprichnik , Snowstorm och Telluria . Dessutom berör filmen, för första gången på länge, kort historien om Sorokins förhållande till sin familj - det finns intervjuer med författarens döttrar, såväl som hans egna minnen från barndomen och föräldrarna.
Mot slutet berör filmen skandalen förknippad med Sorokins roman "Blue Fat" – i början av 2000-talet, kort efter boksläppet, organiserade Walking Together-rörelsen flera aktioner mot Sorokins litteratur, och romanen i synnerhet. Så 2002 installerade organisationen en enorm toalett nära Bolsjojteatern , där aktivister trotsigt dumpade kopior av Blue Fat. [2] Filmen innehåller dokumentärfilmer av denna handling, såväl som kommentarer av Sorokin själv, som, enligt honom, inspirerades av dessa händelser när han skapade en av hans nästa romaner, The Day of the Oprichnik. Detta är inte den enda skandalen förknippad med Bolsjojteatern som nämns i filmen - den innehåller också fragment från operan The Children of Rosenthal som sattes upp på teatern, vars libretto skrevs av Sorokin, vilket också orsakade en våg av indignation . [3] .
Förutom Rosenthals barn vänder sig författarna även till de senaste exemplen på Sorokins "teatralisering" - filmen innehåller bilder från Konstantin Bogomolovs produktion baserad på romanen Telluria, och den kommande premiären av "Norma" under författarskap av densamma. Bogomolov nämns också.
Ramar av den historiska krönikan och intervjuer med samtida i filmen varvas med inlägg av uttalanden av Vladimir Sorokin själv, inspelade under hans samtal med författarna till filmen, Anton Zhelnov och Yuri Saprykin. I dessa inlägg berör Sorokina både litteraturens och konstens teman genom sin inställning till dem, och hänvisar också till sitt eget förflutna och kopplar det till den eller den boken. Litteratur, som redan nämnts, är berättelsen inte begränsad - så vid någon tidpunkt demonstrerar Sorokin en samling porträtt av Fjodor Dostojevskij målad av honom
Inspelningen ägde rum 2019 i Berlin och Moskva , både hemma nära Vladimir Sorokin själv och i urbana landskap. Så några av scenerna filmades på Moskvas linbanas territorium på Sparrow Hills .
Författarna pratade med Sorokin själv i två veckor - en i var och en av städerna.
Filmens regissör är densamma som Anton Zhelnovs tidigare dokumentärprojekt ( "Brodsky är inte en poet" , " Sasha Sokolov. Den siste ryska författaren" ) - Ilya Belov. Operatören var Mikhail Krichman, som arbetade i synnerhet på uppsättningen av Andrey Zvyagintsevs Leviathan .
En betydande del av filmteamet deltog också i inspelningen av filmen "Kabakovs. Poor people”, filmad av samme Anton Zhelnov för 85-årsdagen av konceptkonstnären Ilya Kabakov.
"Sorokin trip" är gjord enligt samma principer som är typiska för andra dokumentärprojekt av Zhelnov – här finns ingen berättare, voice-over-talet är begränsat till monologer av filmens karaktärer själva. Samtidigt används visuella grafiska tekniker här mindre frekvent och mer måttligt än i "Fattiga människor" - i den nya filmen begränsas deras användning till att "vitalisera" arkivfoton med hjälp av animationer.
I sin intervju med den ryska Esquire sa Yuri Saprykin att filmen medvetet hoppar över Sorokins mest traditionella frågor, särskilt de som är relaterade till den aktuella sociopolitiska agendan och hans litteraturs prediktiva karaktär. Istället beslutade skaparna att vända sig "inuti" författaren själv och, som Saprykin själv säger, att förstå "vilken typ av person han är", efter att ha observerat honom både på ett personligt plan och genom spegeln av offentliga resonanser från olika tider. . [4] .:
Den här filmen är ett försök att förstå något om Sorokin som person och att hitta ett adekvat bildspråk för detta. Om du frågade mig vad som verkligen lyckades, verkar det för mig som att det Mikhail Krichman gjorde som kameraman är ett helt enastående arbete när det gäller att skapa en bild. En sådan ikonisk bild, som är väldigt lik mannen Sorokin. Genom rytm, genom intonation, efter färgschema - detta passar framgångsrikt in i det mänskliga intrycket av hjälten ..
Yaroslav Zabaluev, författaren till Moskvich Mag, noterade i sin artikel som ägnas åt filmen det stora intresset för själva observationen av Sorokin i filmen, samtidigt som han lade detta till författaren själv. Enligt Zabaluev förmedlade författarna till filmen, med ett "avsiktligt opersonligt tillvägagångssätt" och anpassade sig till Sorokin, inte sitt eget budskap till tittaren [5] :
"Sorokin-resa" i enlighet med hjältens namn och konstnärliga vanor liknar en videoinstallation eller en annan "kollektiv handling". Men man måste förlika sig med det faktum att filmen inte kommer att berätta något fundamentalt nytt för tittaren, som är bekant med hjältens arbete, och personen utifrån kommer troligen inte att förstå något om allt detta.
Skaparen av filmen, Yuri Saprykin, höll delvis med om detta uttalande och noterade att skaparna ville göra en film som i sig själv, med hjälp av ett konstnärligt språk och arbete med hjälten, skulle berätta något för tittaren [4] .
Rossiyskaya Gazeta - journalisten Alexei Litovchenko var reserverad mot filmen och beskrev den som en "vanlig dokumentär" och tvivlade på att filmen kunde berätta något nytt för en publik som är bekant med författaren. Samtidigt, enligt Litovchenko, är det osannolikt att en person som tidigare var obekant med Sorokin kommer in i filmen [6] :
Tankeväckande ljus nostalgi för den gamla och samtidigt så ny tid.
Anna Anichkovas GQ - recension kallade i sin tur filmen för ett "vackert dekonstruerat narrativ" vars yttre framträdande "rimmar vackert med innehållet" [7] .