| Stefano di Sant'Anese, Stefano Veneziano | |
|---|---|
| ital. Stefano di Sant'Agnese , italiensk Stefano Veneziano | |
| Madonna och barn. OK. 1370, c. Santa Maria del Rosario (Gesuati), Venedig | |
| Födelsedatum | 1300-talet |
| Genre | målning |
| Stil | Venetiansk målarskola |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Stefano di Sant'Agnese (även Stefano Veneziano; italienska Stefano di Sant Agnese , Stefano Veneziano ; verkade under andra hälften av 1300-talet) är en italiensk konstnär.
Födelse- och dödsdatum för målaren är okända; verken han signerade täcker perioden 1369 till 1385. Stefano signerade sina verk "STEFAN PLEBANUS SCE AGNET" ("Stefan är församlingsmedlem i St. Agnes"; det var en församlingsmedlem, men inte en präst eller en kanon, som de ibland felaktigt skriver, eftersom "PLEBANUS SCE AGNET" betyder att han bodde i Venedig, i området Sant'Agnese-kyrkan). Förutom Venedig arbetade konstnären i Friuli, vilket framgår av ett dokument från 1382. Det är också troligt att Stefano arbetade i Ferrara (den italienska forskaren Serena Skerl del Conte föreslår att Stefano di Sant'Agnese och Stefano da Ferrara är samma konstnär).
Det är inte säkert känt var Stefano studerade målarens skicklighet, men alla hans verk visar ett samband både med den "mer bysantinske" Paolo Venezianos konst och med den "mer gotiska" Lorenzo Venezianos sätt . Hans verk kännetecknas av en delikat linje och harmonisk färgsättning, vilket för hans verk närmare internationell gotik.
Venetiansk målning på 1300-talet var en växelverkan mellan två huvudsakliga konstnärliga trender - det bysantinska inflytandet, som kännetecknas av en mjuk, jämn teckningslinje ( Byzantium var vårdaren av det antika arvet), och inflytandet från det gotiska som har sitt ursprung i Norra Europa, vars målning präglas av en mer bruten, hård teckningslinje. Å andra sidan var det för det bysantinska måleriet vanligt att avbilda figurer och veck av klädestyger, medan det gotiska måleriet strävade efter en mer naturalistisk visning av människors utseende. Alla dessa tendenser är till viss del blandade i Stefanos arbete. Hans bilder av helgon från National Pinakothek i Ferrara ser särskilt skarpa ut i riktning mot gotiken: deras kläder är skrivna på ett absolut gotiskt sätt.
Endast ett fåtal original av Stefano har överlevt.
1369 målade han Madonna and Child Enthroned (Madonna della Rosa, 81x51 cm; Museo Correr, Venedig). Målningen var med all sannolikhet tidigare den centrala panelen i en triptyk eller mer utarbetad altartavla. Maria sitter på en majestätisk tron, täckt med gyllene mönster. Marias klänning och Jesusbarnets kläder är täckta med gyllene mönster med orientalisk lyx. Guds moders ansikte är inte så allvarligt som det kan ses på bysantinska ikoner, det är omtänksamt och vackert i enlighet med de nya gotiska trenderna, hon håller en ros i handen. Inskriptionen MCCCLXVIIII/ADI XI AVOS/TO finns bevarad i den nedre vänstra delen. STEF/PLEB.SCE.AGN.P. Året 1369, som anges i inskriptionen, motsvarar 1370 i den venetianska kalendern.
Nästa verk, som har författarens datum och signatur, är The Coronation of Mary (1381, 72x52 cm; Accademia Gallery, Venedig). Denna målning, målad efter ett populärt tema i italiensk 1300-talsmålning, var med all sannolikhet också den centrala delen av en mer komplex altarstruktur. Kristus och Maria sitter på en blygsam tron med snidade trappsteg, täckta med grön färg, en änglaorkester spelar himmelsk musik. En inskription finns kvar längst ner på målningen: VCCCLXXXI/STEFAN/PLEBANUS/SCE AGNET/PINXIT (1381, skriven av Stephen, en församlingsmedlem i St. Agnes).
I den venetianska kyrkan St. Zacharias i kapellet i San Tarasio är ett magnifikt snidat gotiskt altare, skapat ca. 1444 av målarna Antonio Vivarini , Giovanni d'Alemagna och ristaren Ludovico da Forlì . Den centrala panelen på detta altare är "Madonna and Child", och två sidopaneler är "St. Blaise" och "St. Martin" är av Stefano. De monterades på altaret efter att Vivarinis originalverk hade förlorats. Templets ledare tog isär polyptiken, skriven av Stefano 1385 för Scuola dei Forneri alla Madonna del Orto (den daterades - 1385 och undertecknad av konstnären), tog de nödvändiga sakerna från den, satte in dem i snidade ramar och uppdaterade alltså altaret i kapellet. Det står fortfarande i denna form. Den demonterade polyptiken, skapad av Stefano 1385, är nästan helt förlorad, bara en målning till har överlevt från den - "St. Christopher (Venedig, Correr Museum). Forskare tror att den centrala panelen i "Madonna och barn" är ett uttryck för idén om "sacra conversazione" av "gudomlig konversation" mellan Guds Moder och Kristusbarnet, och noterar en sådan detalj som två skulpturer av änglar som dekorerar tronens armstöd. Denna teknik användes först av Guariento di Arpo i Padua på 1350-talet, vilket ledde till slutsatsen att Stefano var bekant med hans Padua-verk. Predella av altaret med scener från livet av St. Martin, vissa forskare, inklusive F. Zeri, anser också att det är möjligt att rankas bland verken av Stefano di Sant'Agnese.
Förutom Stefanos obestridliga verk, krediteras han med:
Madonna och barn med änglar, Cini Collection, Venedig
St Christopher. 1385, detalj av en förlorad polyptyk. Correr Museum, Venedig
Okänd helgon (St. Apollinaris?), National Pinacoteca, Ferrara
St. James, National Pinakothek, Ferrara
St. Katarina av Alexandria, National Pinakothek, Ferrara
St. Lawrence, National Pinakothek, Ferrara