Roy Lichtenstein | |
Takka-takka . 1962 | |
Museum Ludwig |
Takka Takka är en popkonstmålning skapad av den amerikanske konstnären Roy Lichtenstein 1962. Den är gjord i stil med en serietidning med Ben-Day- tekniken . Målningen förvaras i samlingen av Museum Ludwig [1] . Namnet på verket kommer från det onomatopoiska ordet "Takka", avbildat på det grafiskt och imiterar ljudet som kommer från en fungerande maskingevär [2] .
Roy Lichtenstein var en utbildad US -armépilot , ritare och konstnär och veteran från andra världskriget , trots att han aldrig sett eller deltagit i aktiv strid [3] [4] . Takka-Takka-målningen föreställer maskingeväreld över ett kamouflagenät av palmblad under slaget vid Guadalcanal mellan amerikanerna och de allierade och Japan från slutet av 1942 till början av 1943. Målningen visar skalhylsor och en flygande granat . Explosionen är stiliserad som titelfrasen [2] . Källan till Lichtensteins målning är en teckning från nummer 40 av Battlefield Action, publicerad av Charlton Comics Group i februari 1962 [5] .
Jämfört med originalkällan har Lichtensteins verk ingen horisontlinje och andra tecken på djupet av det skarpt avbildade rummet . Konstnären tog också bort alla beteckningar på en person i kompositionen, tog bort handen, hjälmen och den japanska symbolen för den uppgående solen [2] .
Lichtenstein har kritiserats för militarism i flera av sina verk ("Takka-takka", " Bo-hoo! " och " Ok, heta grej, okej! "). Konstnären svarade med att säga att trots att karaktärerna som avbildas i serierna är fascistiska typer, tar han dem inte på allvar. Han medgav att ett sådant förhållningssätt kunde uppfattas som ett politiskt ögonblick, men betonade att han använder det av ytterst formella skäl [6] .
Sophie Gilbert, kritiker för The Washingtonian , en amerikansk månadstidning , hyllade Takka-Takka (tillsammans med Bratatat! ) som ett exempel på Liechtensteins "aggressiva, hypermaskulina krigsmålningar" på grund av skildringen av vapen som skapar ljudeffekter och användning av onomatopoiska ord under en militär konflikt [7] .
"Takka-takka", med dess förstörelse av den huvudsakliga berättande meningen i texten, med fokus på saknade detaljer om det förflutna eller nuet utelämnad, bedöms som "den mest osannolika kombinationen av bild och historia" [8] . Verket ses som ett där Lichtenstein överdrev betydelsen av serietidningsljudeffekter i den allmänna popkonststilen [9] .
Enligt kritikern Steven Weisenburger skapar de förändringar som Lichtenstein gjort från originalet spänningar mellan berättelsen och det grafiska innehållet, eftersom de "utmattade soldaterna" saknas i bilden. Han noterade också att "Takka-takka" tjänar till att undergräva tolkningskonventionerna för "popkultur" och, ännu viktigare, ifrågasätter den allmänna idén om krig, förhärligande av våld i namn av några högre idéer. Genom att indirekt jämföra Takka-takka med Picassos Guernica , hävdade konstkritikern Klaus Honnef att verkets användning av "tecknat formspråk kombinerat med inslag av skriftspråk" visar att konst inte behöver representera krigets fasor grafiskt för att vara stark [10 ] .
Roy Lichtenstein | |
---|---|
Målningar |
|