Fischl, Eric

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 6 september 2019; kontroller kräver 2 redigeringar .
Fischl Erik
Födelsedatum 9 mars 1948( 1948-03-09 ) [1] [2] [3] […] (74 år)
Födelseort
Land
Genre målning
Studier
Utmärkelser Rompriset
Hemsida ericfischl.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Eric Fischl ( eng.  Eric Fischl ; född 9 mars 1948 , New York ) är en samtida amerikansk konstnär, en representant för den realistiska rörelsen .

Biografi

Fischl föddes i New York City 1948 och växte upp i förorten Long Island och flyttade till Phoenix, Arizona 1967.

Hans konstutbildning började vid Phoenix College, följt av ett år vid University of Arizona, sedan California Institute of the Arts i Valencia, Kalifornien. Han flyttade sedan till Chicago och tredubblades för att arbeta som säkerhetsvakt på Museum of Modern Art. 1974 undervisade Eric Fischl i en målarkurs vid College of Art and Design i Nova Scotia. Där träffade Fischl konstnären April Gornik, med vilken han återvände till New York 1978 och som han senare gifte sig med. Fischl arbetade och bodde länge i New York. Tillsammans med hans fru, en landskapskonstnär, April Gornik, delade de ett hus och en ateljé. Dessutom arbetade Fischl som senior expert och kritiker vid New York-avdelningen av American Academy of Arts.

Tidigt arbete

1974 undervisade Eric Fischl i en målarkurs vid College of Art and Design i Nova Scotia. Där träffade Fischl konstnären April Gornik, med vilken han återvände till New York 1978 och som han senare gifte sig med. Fischl arbetade och bodde länge i New York. Tillsammans med hans fru, en landskapskonstnär, April Gornik, delade de ett hus och en ateljé. Dessutom arbetade Fischl som senior expert och kritiker vid New York-avdelningen av American Academy of Arts.

Några av Fischls tidiga verk utforskar teman om ungdomssexualitet och voyeurism, som Sleepwalker (1979), som skildrar en ung pojke som onanerar i ett barns bad. Målningarna "Mean Boy" (1981) och "Birthday" (1983) föreställer unga pojkar som tittar på vuxna kvinnor i provocerande och öppet sexuella poser.

Huvudsakliga kreativa arbete

2002 samarbetar Fischl med Haus Esters Museum i Krefeld i Tyskland. Arrangerar många utställningar. Fischl utrustade en del av museet som ett bostadshus, anlitade modeller för att leva och simulera familjelivet i flera dagar i detta hus-museum. Konstnären tog mer än 2 000 fotografier, av vilka han senare använde som motiv för ett antal målningar. En av dem, 2004 års monumentala målning "Krefeld Project, Bedroom 6" (Att övervinna den ödesdigra hösten) köptes av Paul Allen. 2006 ställdes dessa målningar av Fischl, tillsammans med pasteller av Degas (i olika kombinationer och jämförelser), ut på Double Take-utställningen, som hölls som en del av Experience Music Project. Detta var inte första gången Fischls verk hade jämförts med Degas. Tjugo år tidigare, när han granskade en utställning med trettio Fischl-målningar på Whitney Museum i New York, skrev John Russell i The New York Times, "Degas skildrar den pikanta situationen i sina målningar med ojämförlig subtilitet och insikt, vilket lämnar betraktaren i tankar. Detta är också utmärkande för Eric Fischls sätt att måla, även om samhället han lever i är fyllt av våld och ostrukturerad brutalitet, mycket annorlunda än Degas behagligt kalibrerade brutalitet.

Förbudet att visa skulpturen "Falling Woman"

Eric Fischls skulptur har förbjudits i New York. Skulpturen "Falling Woman", ställdes ut i lobbyn på Rockefeller Center och var en naken kvinnofigur, upp och nervänd, och som om den var fixerad vid fallögonblicket. I samma sekund som den slog i marken. Eric Fischl dedikerade sitt arbete till amerikanerna som dog den 11 september när de försökte fly från de brinnande tvillingtornen. Men efter några dagar togs skulpturen bort från hallen, vilket motiverade denna handling av de många klagomålen från besökare till Rockefeller Center om att den fallande kvinnan hade för mycket effekt på dem. Beslutet togs att stänga skulpturen, som pressekreteraren för Rockefeller Center Susan Halpin informerade pressen: "Vi ber om ursäkt om någon blev upprörd eller kränkt av åsynen av denna skulptur. Detta var inte vår avsikt. Verket kommer att stängas av. till tittarna från idag kvällar." Skulpturen ställdes ut i en av de mest trafikerade passagerna i Rockefeller Center, och enligt många som såg den var det nästan den mest framgångsrika lösningen bland andra monument över offer för terroristattacker. Fischl lyckades förmedla sorg, kanske ännu mer, med andra plastiska medel. Åsikterna från motståndare till skulpturen var delade. Vissa tyckte att skulpturen var för grafisk. Andra har vädjat till det faktum att denna skulptur inte är konst, och av denna anledning är den inte värd att vara ett monument över offren för den 11 september och ställt ut på Rockefeller Center. Båda var dock överens om att arbetet har en stark psykotraumatisk effekt. Tvärtom, anhängare av skulptur försökte uppmärksamma sina motståndare på det faktum att konst är konst, för att visa den fulla fasan av attackerna den 11 september. Eller, som en av tittarna sa: "Jag tycker inte att den här skulpturen är konst i dålig smak. Det är bara konstnärens reaktion på tragedin." Fischl själv blev avskräckt av de repressiva åtgärder som vidtogs mot hans arbete. När han fick veta om stängningen av monumentet utfärdade han följande uttalande: "Min skulptur menade inte att skada någon. Detta är en hyllning till den uppriktiga respekten och djupaste sympatin för den mänskliga existens sårbarhet. När det gäller offren för den 11 september , och för mänskligheten som helhet."

Litteratur

Anteckningar

  1. RKDartists  (nederländska)
  2. Eric Fischl // Encyclopædia Britannica 
  3. Eric Fischl // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 

Länkar

http://www.ericfischl.com/ - konstnärens officiella webbplats