Frusciante, John

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 14 september 2021; kontroller kräver 20 redigeringar .
John Frusciante
John Frusciante

John Frusciante ( 31 augusti 2006 )
grundläggande information
Fullständiga namn John Anthony Frusciante
Födelsedatum 5 mars 1970 (52 år)( 1970-03-05 )
Födelseort Astoria , Queens , New York
Land  USA
Yrken gitarrist , sångare , kompositör , producent
År av aktivitet 1988 - nutid
sångröst baryton och tenor
Verktyg gitarr , keyboard , piano , bas , banjo , klarinett
Genrer experimentell rock , alternativ rock , elektronisk musik , funk , indie , progressiv rock
Alias Trickfinger
Kollektiv Red Hot Chili Peppers , Ataxia , The Mars Volta
Etiketter Warner Bros. Records , Record Collection , Birdman, American
Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

John Anthony Frusciante ( eng.  John Anthony Frusciante [fruːˈʃɑːnteɪ]   ; 5 mars 1970 , New York City ) är en amerikansk musiker, gitarrist, sångare, låtskrivare och skivproducent . Han är mest känd som gitarristen för Red Hot Chili Peppers , med vilken han spelade in sex album. Leder en aktiv solokarriär - från och med 2020 har han släppt 11 album under eget namn, 4 under pseudonymen Trickfinger och två som en del av Ataxia sidoprojekt , som även inkluderar Joe Lally ( Joe Lally ) från Fugazi och Josh Klinghoffer . Frusciantes soloverk kombinerar element av en mängd olika stilar, från experimentell rockmusik och ambient till new wave och electronica . 2010 valdes han till trettioårsdagens största gitarrist genom resultatet av en omröstning utförd av BBC [1] .

Biografi

1970–1987: Barndom och ungdom

Frusciante föddes i Queens , en av New Yorks fem stadsdelar . Hans far, John Sr., var en pianist utbildad vid New Yorks Juilliard School , och hans mor, Gayle, var en sångerska i framgång som dock avbröt sin karriär för att stanna hemma och ta hand om barnen. Han har också två halvbröder och två halvsystrar . Familjen Frusciante flyttade till Tucson , Arizona , och sedan till Florida , där hans far tjänade som en domare i Broward County till slutet av 2010 [2] . När pojken var sex år skilde sig hans föräldrar och han flyttade med sin mamma till Santa Monica , Kalifornien .

Ett år senare flyttade John med sin mamma och styvfar till den närliggande staden Mar Vista. Enligt Frusciante har hans adoptivpappa "har varit väldigt stöttande och fått mig att inse hur det är att vara musiker." Liksom de flesta av ungdomarna från denna stad blev han väldigt intresserad av Los Angeles punkrockscen . Vid nio års ålder var han galen i The Germs och utplånade flera exemplar av deras album (GI) till hål . Vid tio års ålder hade han lärt sig att improvisera de flesta av albumets låtar på en dåligt stämd gitarr, så att han kunde spela varje ackord med ett finger.

Han försökte efterlikna spelet av så virtuosa gitarrister som Jeff Beck , Jimmy Page och Jimi Hendrix (började studera vid elva års ålder). När han bemästrade spelet bluesljud upptäckte han Frank Zappas verk , vars musik han studerade i timmar. Vid 14 års ålder hörde han för första gången talas om Red Hot Chili Peppers när hans gitarrlärare provspelade som gitarrist för bandet [3] . Han avslutade sin utbildning vid 16 års ålder med tillstånd av sina föräldrar och klarade ett kvalifikationsprov. Med deras stöd bosatte han sig ensam i Los Angeles för att utveckla sin musikaliska talang [4] . Han började studera vid Musicians Institute i Hollywood , men övergav snabbt klasserna efter att ha insett att han inte uppmärksammade lärarnas råd.

1988–1992: Red Hot Chili Peppers

Frusciante deltog först i ett Red Hot Chili Peppers- framträdande vid femton års ålder och blev snabbt ett hängivet fan. Han idoliserade dåvarande gitarristen Hillel Slovak och blev snabbt bekant med praktiskt taget varje gitarr- och basstämma på de tre första Chili Peppers-albumen. Han träffade personligen gitarristen – de pratade två gånger efter konserterna, strax före Slovakens död till följd av en överdos av narkotika.

... Hillel frågade mig: "Kommer du fortfarande att gilla bandet om det blir så populärt att det spelar i forumet ?" Jag svarade: "Nej. Det kommer att förstöra allt coolt i gruppen. Det är fantastiskt att se bandet: publiken känner musiken, det är inte annorlunda, det är allt en. Det var en historisk atmosfär i luften, ingenting var en besvikelse, ljudet passerade genom salen med alla hoppande och det var omöjligt att sitta i en stol. Jag kunde inte ens se programmet. Det var ett spännande ögonblick, för hela tiden ville jag göra något, bryta det eller vända på det. Jag kände mig verkligen som en del av gruppen, och alla människor i hallen var som en också.” [5]

Frusciante blev vän med tidigare Dead Kennedys trummis D.H. Peligro i början av 1988. De umgicks ofta tillsammans och Peligro bjöd in sin vän Flea (basist i Red Hot Chili Peppers) att vara med. Frusciante och Flea spelade snabbt in de musikaliska delarna, Flea erkänner senare att det kan ha varit dagen då han först spelade "Nobody Weird Like Me"-riffet på bas. Ungefär samtidigt var det meningen att Frusciante skulle dyka upp för en audition för Frank Zappas band, men ändrade sig då Zappa strängt förbjöd droganvändning i bandet. Frusciante sa: "Jag insåg att jag ville bli en rockstjärna och droga och skaffa tjejer, och att jag inte kunde göra det om jag var med i Zappas band."

Slovak dog av en överdos av heroin 1988, och Red Hot Chili Peppers trummis Jack Irons , oförmögen att hantera Slovakens död, lämnade bandet. Den återstående Flea och sångaren Anthony Kiedis omgrupperade sig och bestämde sig för att fortsätta. Peligro var på trummor och DeWayne "Blackbyrd" McKnight, ex-P-Funk, på gitarr. McKnight lyckades dock inte ansluta musikaliskt inom bandet. Och så bjöd Flea på en audition till Frusciante, vars djupa kunskap om Chili Peppers-repertoaren överraskade honom. Flea och Kiedis provspelade honom och bestämde sig för att han skulle vara en lämplig ersättare för McKnight, som omedelbart fick sparken. När Flea berättade för Frusciante om hans acceptans i Chili Peppers, var Frusciante extatisk: han sprang genom sitt hus, skrikande av glädje, hoppade på väggen. Han var mitt uppe i att signera med Thelonious och hade faktiskt spelat illegalt i två veckor, men hans oförutsedda inträde i Chili Peppers fick honom att ändra sina planer.

Frusciante var dock obekant med funken och soundet från Red Hot Chili Peppers: "Jag var ingen funkmusiker innan jag gick med i bandet, jag lärde mig allt som fanns att veta om hur bra Flea och Hillel lät." Några veckor senare sparkades trummisen Peligro från gruppen för ett minskat intresse för hennes affärer och droganvändning . Kort därefter anställdes Chad Smith som ny trummis, och med den nya lineupen började bandet spela in sitt första album sedan Slovakens död, Mother's Milk , 1989. Frusciante fokuserade på att replikera Slovakens signaturstil utan att påtvinga bandet sin egen stil. Producenten Michael Binhorn höll inte med om detta och ville att Frusciante skulle spela med okarakteristiska drag av heavy metal. Frusciante och Binhorn bråkade ständigt om ljudet av gitarren, och Binhorns idé tog så småningom över. Frusciante kände konstant press från studion. Kiedis minns: "Binghorn ville att John skulle göra vad han blev tillsagd och få ett nästan metalliskt klingande gitarrljud. Vi har alltid låtit intressanta tidigare - det är surrock, men det är också mer tight, sexig funkrock . "

Efter det samarbetade Red Hot Chili Peppers med producenten Rick Rubin och spelade in ett andra album med honom med Frusciante, Blood Sugar Sex Magik . Rubin ansåg att det var viktigt att inspelningen av albumet var i oortodoxa miljöer, så han föreslog en gammal herrgård i Hollywood Hills som studio, och bandet accepterade [7] . Frusciante, Kiedis, Chad och Flea isolerade sig där för en längre inspelningssession. Frusciante och Flea gick sällan ut och tillbringade större delen av sin tid med att röka marijuana [8] . Ungefär vid denna tid började Frusciante spela in med Flea and Jane's Addiction- trummis Stephen Perkins. De spelade in tio till femton timmar av material, varav inget släpptes någonsin [9] .

Blood Sugar Sex Magik var extremt framgångsrik när den släpptes den 24 september 1991. Den klättrade till nummer 3 på Billboard-listorna och sålde tretton miljoner exemplar världen över. Den oväntade framgången förvandlade omedelbart Red Hot Chili Peppers till rockstjärnor. Frusciante blev chockad över den berömmelse han hade fått. Kort efter albumets release började han utveckla en motvilja mot bandets popularitet. Kiedis påminde om att han och Frusciante ständigt hamnade i häftiga bråk bakom scenen efter konserten. Frusciante sa senare att gruppens uppgång till popularitet var "...för hög, för långt, för tidigt. Allt verkade hända samtidigt, och jag kunde bara inte hantera det." Dessutom började han känna att ödet ledde honom bort från gruppen. När Chili Peppers började sin världsturné började han höra röster i hans huvud som sa "den här turnén kommer inte att sluta bra och han borde lämna nu." Han vägrade gå upp på scen under ett framträdande på Quattro Club i Tokyo den 7 maj 1992 och berättade för bandet att han skulle lämna. John var övertygad om att han var tvungen att lämna och flög till Kalifornien nästa morgon.

1992–1997: Narkotikamissbruk

Frusciante blev beroende av droger när han turnerade med bandet de senaste fyra åren. Frusciante rökte stora mängder marijuana, han började också använda heroin och var på gränsen till ett allvarligt missbruk. När Frusciante återvände till Kalifornien sommaren 1992, föll Frusciante in i en djup depression och kände att hans liv var över och att han inte längre kunde skriva musik eller spela gitarr. Under en lång tid fokuserade han på att måla, producera de fyra spårsinspelningar han gjorde medan han arbetade på Blood Sugar Sex Magik och skriva noveller och manus. För att klara av sin förvärrade depression ökade Frusciante sin heroinanvändning och gick in i ett livshotande missbruk. Hans användning av heroin för att behandla depression var ett medvetet beslut: ”Jag var väldigt ledsen och jag var alltid glad när jag var på droger. Så jag var tvungen att vara på droger hela tiden. Jag har alltid varit väldigt stolt över att vara en drogmissbrukare." John erkände öppet att han var en drogmissbrukare, och trodde att droger var det enda sättet att se världen vackrare än den var för honom när han var nykter.

Den 8 mars 1994 släppte Frusciante sitt första soloalbum, Niandra Lades och Usually Just a T-Shirt . Den första halvan av albumet spelades in kort efter slutförandet av Blood Sugar Sex Magik , och den andra halvan spelades in mellan slutet av 1991 och början av 1992 medan han turnerade till stöd för albumet. Spåret "Running Away into You" spelades in efter att han lämnade Red Hot Chili Peppers. John sa att albumets ursprungliga syfte var ett andligt och känslomässigt uttryck: "Jag gjorde [skivan] för att jag var på en väldigt stor plats i mitt huvud. Det var en enorm andlig plats som berättade för mig vad jag skulle göra. Så länge jag lyder dessa krafter kommer det alltid att vara vettigt. Jag skulle kunna spela gitarr och säga "Spela något taskigt", och om jag är på den platsen kommer det att bli stort och inte ha något med mig att göra, förutom på sätt som inte kan förstås." Frusciante hävdar vidare att albumet var tänkt att ses som en enda enhet, snarare än som individer eller låtar.

En artikel i tidningen New Times LA tillägnad Frusciante beskrev honom som "ett skelett täckt av tunn hud" som, på höjden av sitt missbruk, nästan dog av blodförgiftning. Hans händer började bli täckta av ärr efter felaktiga injektioner. Istället för vener stack han in i huden, vilket lämnade permanenta bölder , och hans tänder började också falla ut. Han tillbringade de följande tre åren gömd i sitt hem i Hollywood Hills , vars väggar var svårt skadade och täckta av graffiti . Under den här tiden gjorde hans vänner, skådespelaren Johnny Depp och Butthole Surfers frontman Gibby Haynes , en kort dokumentär som heter Stuff , som skildrade fattigdomen som Frusciante levde i. Så småningom brann huset ner. Frusciante hävdade att branden sopade bort hela hans samling av vintagegitarrer, tillsammans med flera kassetter med inspelad musik, och lämnade honom med allvarliga brännskador efter att han med nöd och näppe undkommit branden. Frusciante släppte sitt andra soloalbum Smile from the Streets You Hold 1997. Albumets öppningsspår, "Enter a Uh", präglades till stor del av texternas mystiska karaktär. Frusciante hostar under hela inspelningen, vilket visar sin sviktande hälsa. Enligt hans eget erkännande släpptes albumet för att samla in pengar från försäljning för att köpa droger. Försäljningen av albumet stoppades 1999.

1997–2002: Rehab och återvänd till Red Hot Chili Peppers

I slutet av 1997, efter mer än fem år av heroinmissbruk, försöker Frusciante sluta [10] . Men under flera månader var han fortfarande oförmögen att bryta missbruket för att knäcka kokain och alkohol [10] . I januari 1998, på uppmaning av den mångårige vännen Bob Forrest , checkade Frusciante in på Las Encinas, en drogrehabiliteringsklinik i Pasadena , för att påbörja en fullständig återhämtning. På kliniken visade det sig att han hade ett dåligt tillstånd i munhålan, det mest korrekta beslutet var att ta bort alla ruttna tänder och ersätta dem med tandimplantat. Han fick också ett hudtransplantat för att reparera bölder på sina vanställda händer. Efter ungefär en månads behandling lämnade Frusciante Las Encinas och återvände gradvis till samhället [11] .

Efter att ha återhämtat sig helt och blivit frisk började Frusciante leva ett mer andligt och asketiskt sätt att leva. Han ändrade sin kost, blev mer hälsomedveten och åt mest naturliga livsmedel. Genom regelbunden träning av vipassana och yoga upptäckte han att självdisciplin har positiva effekter på kroppen. För att bibehålla sin ökade andliga medvetenhet och distrahera honom från musik, bestämde sig Frusciante för att avstå från sexuell aktivitet och sa: "Jag mår bra utan honom." Alla dessa förändringar som han upplevde i sitt liv förändrade helt hans inställning till droger [12] :

Jag behöver inte ta droger. Jag känner mig så mycket upplyft och inspirerad, att få den typen av boost som hjälper dig att komma igång när du verkligen är redo att engagera dig i det du verkligen älskar. Jag tänker inte ens på vad jag gjorde, jag bara tar det och gör det. Mitt mål idag är att bli en bättre musiker hela tiden och äta min hälsosamma mat och även göra yoga. Jag känner mig mycket högre än vad jag har blivit de senaste åren på grund av droger. Just nu är jag den lyckligaste personen i världen. Jag är stolt över att tidigare saker inte stör mig längre. Det är fantastiskt att kunna se på livet utan att gömma sig bakom ett drogdis; utan att behöva visa ilska mot de människor som älskar dig. Det finns människor som är rädda för att förlora saker, det värsta är att inte förlora saker, utan att förlora sig själv som person.

Trots sin historia som drogmissbrukare ser Frusciante inte droganvändning som en "mörk period" i sitt liv. Han tror att detta är en period av återfödelse, under vilken han fann sig själv och renade sitt sinne [13] . Eftersom Frusciante slutade med yoga, på grund av dess effekt på hans rygg, försökte han fortfarande meditera dagligen [14] .

I början av 1998 sparkade Red Hot Chili Peppers gitarristen Dave Navarro och var på väg att bryta upp. Flea sa till Kiedis att "... det enda sättet jag kunde föreställa mig i den nuvarande situationen är om vi får John tillbaka i bandet" [15] . Frusciante var ingenstans att se som musiker på grund av sitt missbruk, så Kiedis och Flea tyckte att det var rätt tillfälle att bjuda tillbaka honom. När Flea besökte John hemma hos honom och bad om att få gå med i bandet snyftade Frusciante och sa, "ingenting kommer att göra mig lyckligare i världen." Frusciante återvände till gruppen. The Chili Peppers började spela in sitt nästa album, Californication , som släpptes 1999. Med Frusciantes återkomst var signaturen av Chili Peppers tillbaka, liksom en sund moral. Han tog med sig sin djupa hängivenhet till musik, vilket påverkade bandets inspelning och stil på albumet. Frusciante har upprepade gånger sagt att hans arbete med Californication var hans idé.

Under världsturnén i Californication fortsatte Frusciante att komponera sina egna låtar, av vilka många skulle släppas 2001 på hans tredje soloalbum, To Record Only Water for Ten Days . Detta album skilde sig stilistiskt från hans tidigare skivor, mindre ström av medvetande eller avantgarde. Men orden var fortfarande mycket kryptiska och hans ljud var märkbart nedskuret [16] . Att bara spela in vatten i tio dagar var effektivare och enklare än hans tidigare inspelningar [16] . Albumet skiljde sig från alternativ rock och från Californication , som precis hade skrivits med Chili Peppers, och var mer inriktat på electronica och new wave- element . [17] . Förutom sin gitarr experimenterade Frusciante med olika syntar och en distinkt inspelningsfunktion [17] .

2001 började Frusciante spela in sitt fjärde album med Red Hot Chili Peppers, By the Way (2002). Han ansåg denna tid vara en av de lyckligaste i sitt liv [8] . Han njöt av att göra albumet eftersom han kunde "fortsätta skriva bättre låtar". Medan han arbetade på By the Way skrev han också de flesta teman från sitt fjärde album Shadows Collide with People , såväl som låtarna som skapades för filmen Brown Rabbit [18] . Hans mål var att förbättra sin gitarrteknik - detta drevs till stor del av en önskan att efterlikna legendariska gitarrister som Andy Partridge , Johnny Marr och John McGeoch , eller, som han uttryckte det, "människor som använde bra ackord" [19] . Albumet noterades som Frusciantes genombrott till samtida band. Stämningen i Chili Peppers visade gruppen som en enda enhet, snarare än som fyra separata individer [8] .

2002–2007: 2004 års inspelningar och Stadium Arcadium

Frusciante skrev och spelade in många låtar under och efter By the Way- turnén . I februari 2004 startade han ett sidoprojekt med Fugazis Joe Lally och Josh Klinghoffer , kallat Ataxia . Gruppen var tillsammans i cirka två veckor, under vilka de spelade in cirka nittio minuters material [20] [21] . Efter två dagar i studion spelade de två shower på Knitting Factory i Hollywood och tillbringade två dagar i studion innan de upplöstes. Samma år dök fem låtar skrivna av Frusciante upp på soundtracket till filmen The Brown Bunny .

Frusciante släppte sitt fjärde fullängds soloalbum Shadows Collide with People den 24 februari 2004. Föreställningarna var med gästmusiker från några av hans vänner, inklusive Klinghoffer, samt Chad Smith och Flea från Chili Peppers. I juni 2004 meddelade han att han skulle släppa sex skivor inom sex månader [22] : The Will to Death , Automatic Writing , DC EP , Inside of Emptiness , A Sphere in the Heart of Silence och Gardiner [23] . Med släppet av Curtains gjorde Frusciante sin debut med en singelvideo 2004 för låten "The Past Recedes". Han ville att dessa inspelningar skulle släppas snabbt och billigt på analoga band, och undviker moderna studio- och datorinspelningsprocesser . Frusciante noterade: "Dessa sex inspelningar gjordes inom sex månader efter hemkomsten från Chili Peppers-turnén. Jag gjorde en lista över alla låtar jag hade, det var ett sjuttiotal av dem. Mitt mål var att spela in så många låtar som möjligt under uppehållet. Det var definitivt den mest produktiva tiden i mitt liv" [25] .

I början av 2005 gick Frusciante in i studion för att arbeta på sitt femte och sista studioalbum med Chili Peppers, Stadium Arcadium . Hans gitarrspel är det dominerande inslaget genom hela albumet, och han ger också bakgrundssång på de flesta spåren. Även om efter "less is more" ändrades stilen att spela gitarr och han började använda en mixer för maximal effekt. Den innehåller ett brett utbud av ljud och spelstilar, från Blood Sugar Sex Magik -influerad funk till ett mer melodiskt ljud. Han ändrade också sitt förhållningssätt till sitt spelande och föredrar att spela solon som är bildade från jamsessioner. I en intervju med Guitar World förklarade Frusciante att han närmade sig gitarrsolona på Stadium Arcadiums nya album på ett helt annat sätt än på deras tidigare album. Blood Sugar Sex Magik och Californication , Frusciante hade en idé om vad han ville ha av sin gitarr. För Stadium Arcadium var nästan varje gitarrsolo helt och hållet Frusciantes improvisation på plats [26] . Flera recensioner har betonat att Hendrix inflytande är tydligt i hans solo på albumet [27] . Han utökade också användningen av gitarreffekter genom hela albumet, olika tredjepartsinstrument som en synthesizer och mellotron användes också . Han arbetade kontinuerligt med Rubin på ljudet av gitarren, ändrade harmonierna och använde alla sina tekniska resurser och kunskaper.

Frusciante började sitt samarbete med vännen Omar Rodriguez-López och hans band The Mars Volta , assisterade som gitarrist och använde elektronik på låten "Cicatriz ESP" från deras album De-Loused in the Comatorium . Han bidrog också med gitarrsolon till deras album Frances the Mute från 2005 . 2006 hjälpte han The Mars Volta att färdigställa deras tredje album, Amputechture , genom att spela gitarr på sju av de åtta spåren. Rodríguez-López har i sin tur spelat på flera av Frusciantes soloalbum och medverkar även som gäst på inspelningarna av Stadium Arcadium .

2007–2011: Avgång från Red Hot Chili Peppers och tionde soloalbum

Ataxia släppte sitt andra och sista studioalbum, AW II 2007. Efter att ha turnerat till stöd för Stadium Arcadium (som varade från maj 2006 till slutet av augusti 2007), gick Red Hot Chili Peppers med på att ta en paus på obestämd tid [28] . I början av 2008 bekräftade Anthony Kiedis detta och citerade arbetströtthet eftersom Californication var grundorsaken [28] . Under denna period bestämmer sig Frusciante för att lämna bandet, men tillkännager inte offentligt sin avgång förrän i december 2009. Två månader efter semestern, i oktober 2009 började bandet arbeta på sitt nästa album med den nya gitarristen Josh Klinghoffer [29] [30] .

Frusciantes tionde soloalbum, The Empyrean , släpptes den 20 januari 2009 på Record Collection [31] . Inspelning för konceptalbumet ägde rum från december 2006 till mars 2008 [31] . The Empyrean har en mängd olika musiker, inklusive Fleas nu tidigare bandkamrat, vän Josh Klinghoffer och tidigare Smiths- gitarristen Johnny Marr , såväl som gäster som Sonus Quartet och New Dimension Singers . Frusciante sa, "Jag är verkligen glad och exalterad över den här skivan, jag har lyssnat på mycket musik och jag har många psykedeliska upplevelser. Jag har möjligheten, jag antar att albumet är helt rätt för ett mörkt vardagsrum sent på kvällen" [31] .

Efter släppet av The Empyrean fortsatte Frusciante att samarbeta med andra artister. Tillsammans med att fortsätta spela gitarr för The Mars Volta på studioalbum, The Bedlam In Goliath och Octahedron , började Frusciante också arbeta med en elektronisk trio med Aaron Funk och Chris McDonald som heter Speed ​​​​Dealer Moms [32] [33] . Deras första EP släpptes i december 2010 på Planet Mu Records [34] .

Samma år fungerade John som exekutiv producent på Omar Rodriguez-Lopez debutfilm, The Sentimental Engine Slayer . Filmen debuterade på filmfestivalen i Rotterdam i februari 2010 [35] . Tillsammans med arbetet med filmen släppte Frusciante och Omar Rodriguez-Lopez två inspelningar tillsammans i maj 2010. Det första albumet är Omar Rodriguez-Lopez & John Frusciante [36] , och det andra är Sepulcros de Miel -kvartetten , bestående av Omar Rodriguez-Lopez, Juan Alderete , Marcel Rodríguez-López och John. Frusciante arbetade också på musiken till dokumentären Little Joe , baserad på biografin om Joe Dallesandro [37] .

2009 dök Frusciante upp i dokumentären The Heart is a Drum Machine . En inspelning av vilken, bestående av en fyrtiofem minuters intervju, finns tillgänglig i DVD-form [38] .

Den 7 december 2011 nominerades Red Hot Chili Peppers till Rock and Roll Hall of Fame och valdes officiellt in 2012 i Rock And Roll Hall Of Fame . Samma dag i en intervju pratade Anthony Kiedis om Frusciantes närvara vid ceremonin. Kiedis sa: "Oavsett om det finns en inbjudan för min räkning eller inte, kommer han att komma. Jag kan inte föreställa mig att han inte gör det, men det är hans rättighet. Jag pratade inte med honom på ett tag. Jag vet inte var han är nuförtiden. Oavsett vad han gör så hälsar jag och kramar honom. Om han inte gör någonting är det också coolt" [39] . Flea hade också några ord om Frusciante: ”Han lämnade oss så många underbara gåvor. Han är en fenomenal musiker och låtskrivare som har gett så mycket till vårt bands popularitet och tillväxt. Jag hade djupa känslor för honom när han var med i bandet... Han tog oss verkligen till en högre nivå” [40] . Frusciante vägrade så småningom att delta i Red Hot Chili Peppers introduktion till Rock and Roll Hall of Fame i april [41] .

2012–2016: PBX bergbana Intaglio Zon och styling förändringar

I en intervju med Blare Magazine sa Omar Rodriguez-Lopez , när han blev tillfrågad om ett möjligt framtida samarbete med John, "Kanske i framtiden, men just nu är John i en annan sinnesstämning. Han är där han inte behöver oroa sig för att sälja skivor eller förbereda produkter. Idag lever han efter olika standarder, med en annan vision, så han vill inte vara med i det som snart ska bli en produkt. Mars Volta -skivan kommer så småningom att komma ut på marknaden" [42] .

Den 17 juli 2012 släppte Frusciante en ny EP som heter Letur-Lefr . Liksom tidigare album släpptes det på skivsamlingen Record Collection [43] [44] . Letur-Lefr markerar ett experimentellt skifte i genren från gitarrrock till synthesizer och trummaskin. Det är också Frusciantes första album som innehåller hiphop. Han förklarar på sin blogg: "2007 började jag lära mig hur man programmerar alla instrument som vi förknippar med Acid House-musik och lite annan utrustning" [45] .

Frusciante spelar in och släpper sitt elfte studioalbum PBX Funicular Intaglio Zone den 25 september 2012. Han spelar själv alla instrument och sjunger på skivan, men har även sång från Kinetic 9 och ett violinsolo från Laena Geronimo. Den 16 augusti släppte han låten "Walls and Doors" för offentlig nedladdning för att visa upp sin musikaliska inställning. Den 1 oktober 2012 rankades PBX-albumet Funicular Intaglio Zone på 99:e plats på tyska LongPlay-Charts of Media Control.

Den 7 april 2013 lade John upp låten "Wayne" på sin hemsida till minne av sin vän Wayne Foreman [46] .

Den 14 augusti 2013 släpptes ett fyraspårs minialbum (inklusive bonusspåret "Sol") som heter Outsides , liksom de tidigare albumen, det släpptes på skivbolaget Record Collection [47] [48] . Samma år började han samarbeta med Black Knights

Elfte studioalbumet Enclosure 2014.

I april 2015 släppte Frusciante sitt första album under pseudonymen Trickfinger. Det självbetitlade albumet var Johns första erfarenhet av acid house.

I april 2016 släpptes minialbumet Foregrow. Enligt John är det alla rekord från 2009 som han hittar än i dag.

sedan 2019: återgå till RHCP

Den 15 december 2019 släppte det officiella Red Hot Chili Peppers Instagram-kontot nyheten om Frusciantes återkomst till gruppen och ersatte Josh Klinghoffer som lämnade den [49] .

Den 24 september 2021 tillkännagavs en världsturné och Frusciantes officiella återkomst till bandet [50] .

Musikstil

Frusciantes musikaliska stil har utvecklats under loppet av hans musikaliska karriär. Även om hans stil ansågs måttlig i början av hans gitarrkarriär, varade detta inte länge, och snart började kritikerna urskilja hans stil: i oktober 2003 rankades han artonde i Rolling Stones lista över de 100 största gitarristerna av alla. Tid [51] [52] (även om Rolling Stones omplacering 2011 placerade den på 72:a plats).

Frusciante krediterar sitt erkännande med en förändring i tyngdpunkten och hävdar att han tog ett rytmbaserat tillvägagångssätt. Han inspirerades av Jimi Hendrix och Edward Van Halen [53] . I sina tidiga inspelningar var han dock influerad av olika undergroundpunk- och New Wave- musiker . Alla gitarrer han köpte gjordes före 1970. Frusciante använder en dedikerad gitarr för varje låt. Alla hans gitarrer brann ner i en brand som bröt ut i hans hus 1996 [54] . Den första gitarren han köpte efter branden var en röd 1962 Fender Jaguar . Hans mest använda gitarr, och den viktigaste för honom, hävdar han, är en Sunburst Fender Stratocaster från 1962, som gavs till honom av Anthony Kiedis , när Frusciante återvände till bandet 1998. Han har spelat den här gitarren på varje album sedan han återvände till Peppers [54] [55] .

Frusciantes mest uppskattade instrument är en Gretsch White Falcon från 1955, som han använde två gånger när han uppträdde till stöd för By the Way . Han slutade senare använda henne och sa att det inte fanns någon plats för henne. Frusciante spelade praktiskt taget alla sina akustiska inspelningar på en 1950-tals Martin 0-15 [54] [56] .

Personligt liv

2011 gifte sig Frusciante med Nicole Turley, trummisen och sångaren i det experimentella bandet Swahili Blonde.

Den 8 maj 2015 ansökte Turley om skilsmässa. [57] Den 3 oktober 2015 meddelade hon att hon ville ha 75 000 dollar i månaden efter sin skilsmässa. Turley, som redan tjänade 20 000 dollar i månaden, behöver högre lön för att behålla sin levnadsstandard, enligt domstolsdokument. Nicole hävdar att John stängde tillgången till deras förmögenhet och lämnade mindre än 30 000 dollar kvar på hennes bankkonto. Turley uppskattade Frusciantes nettovärde till 14 miljoner dollar och hon har rätt till mer pengar och sa att de båda äger tre hus, en personlig tjänare och en privat musikstudio. [58] En vecka senare svarade Frusciante på Turleys krav och sa att han vägrade att betala henne mer pengar, och att hon också ville samla in $2 600 i månaden för gåvor och utgifter till sin vuxna bror. Han sa också att han skulle sluta betala räkningarna för hennes musikaliska karriär: "Jag vet inte om hennes inspelningsförsök kan kallas en hobby eller en personlig passion ... men jag tror inte att du kan beskriva Nicole som en professionell musiker." [59] Den 19 oktober 2015 beslutade en domare till Turleys fördel att Frusciante skulle behöva betala sin ex-fru 53 000 dollar i månaden. John tvingades också betala 71 000 $ i Turleys advokatkostnader. [60]

Diskografi

Med Red Hot Chilipeppar

Som en del av Ataxia

Som en del av The Mars Volta

Soloalbum

Anteckningar

  1. BBC-6Music-The Axe Factor . Hämtad 10 april 2010. Arkiverad från originalet 13 april 2010.
  2. Kay, Julie. Broward Judge Frusciante avgår  (engelska)  (inte tillgänglig länk) (1 juni 2010). Arkiverad från originalet den 21 augusti 2014.
  3. Kramer, Dan. John Frusciante pratar med Dan Kramer  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . John frusciante.com. Arkiverad från originalet den 21 augusti 2007.
  4. Fricke, David. Tattooed Love Boys: Efter tjugotre år, nio album, död, kärlek och missbruk, är Red Hot Chili Peppers på nummer ett för allra första gången  (  länk ej tillgänglig) . Rolling Stone (15 juni 2006). Arkiverad från originalet den 24 december 2008.
  5. JOHN FRUSCIANTE (ej tillgänglig länk) (11 oktober 2007). Hämtad 2 april 2018. Arkiverad från originalet 11 oktober 2007. 
  6. Kiedis & Sloman (2004) , s. 239–241.
  7. Kiedis & Sloman (2004) , sid. 284.
  8. 1 2 3 4 Dalley, Helen. (augusti 2002). "John Frusciante" Total Guitar .
  9. Broxvoort, Brian (1994). John Frusciante går över en bro. Rockinfreakapotamus.
  10. 1 2 Kiedis & Sloman (2004) , sid. 407.
  11. Kiedis & Sloman (2004) , sid. 408.
  12. Vattenmusik. Rockljud #21
  13. Bryant, Tom. (3 maj 2006) "War Ensemble" Kerrang!
  14. Di Perna, Alan (juli 2006). Guidad av röster. gitarrvärlden .
  15. Kiedis & Sloman (2004) , sid. 404.
  16. 1 2 Chonin, Neva. Att bara spela in vatten i tio  dagar recension . Rolling Stone (5 februari 2001). Arkiverad från originalet den 16 april 2013.
  17. 1 2 Att endast registrera vatten i tio  dagar . Johnfrusciante.com (13 februari 2001). Hämtad 16 april 2013. Arkiverad från originalet 17 oktober 2007.
  18. Guitar World Acoustic, februari/mars 2004.
  19. Dalley, Helen (augusti 2002). "John Frusciante" Total Guitar . Hämtad den 27 augusti 2007.
  20. Ataxia II släpps den 29 maj 2007!  (engelska) . Johnfrusciante.com (16 mars 2005). Hämtad 23 april 2013. Arkiverad från originalet 19 oktober 2007.
  21. ATAXIA -  Automatiskt skrivande . Johnfrusciante.com (10 juni 2004). Hämtad 23 april 2013. Arkiverad från originalet 23 oktober 2007.
  22. Devenish, Colin. Frusciante förbereder en fest . Ultimate Guitar (30 juni 2004). Hämtad 30 juni 2011. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  23. Recension i FUZZ magazine nr 10(157), 20064 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor
  24. Payne, John. (29 juli 2004) " Changing Channels: John Frusciante's Brave New Frequency Archived June 24, 2016 at the Wayback Machine ." LA Weekly , Hämtad den 27 augusti 2007.
  25. John Frusciantes kreativa explosion | John Frusciante inofficiell - Invisible Movement (inte tillgänglig länk) . invisible-movement.net. Hämtad 8 mars 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  26. Perna, Alan. Guidad av röster. Guitar World juli 2006: 57. Tryck.
  27. Cohen, Ian . Stadium Arcadium recension , Stylus Magazine (23 maj 2006). Arkiverad från originalet den 1 juni 2006. Hämtad 23 augusti 2006.
  28. 1 2 Anderson, Kyle Frågor och svar: Anthony Kiedis: Rolling Stone . Rolling Stone (19 maj 2008). Hämtad 22 maj 2008. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  29. Den radikala återfödelsen av de glödheta chilipeprarna . download.wbr.com. Datum för åtkomst: 27 december 2012. Arkiverad från originalet den 19 april 2013.
  30. Kreps, Daniel John Frusciante slutar glödhet chilipeppar med "ingen dramatik" . Rolling Stone (17 december 2009). Tillträdesdatum: 18 december 2009. Arkiverad från originalet den 5 januari 2010.
  31. 1 2 3 John Frusciante släpper The Empyrean på skivsamling 2009-01-20 (länk ej tillgänglig) . BestMusicLive (12 november 2008). Hämtad 18 juni 2011. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  32. Speed ​​​​Dealer Moms... - FACT magazine: musik och konst (länk ej tillgänglig) . Factmag.com (7 januari 2009). Hämtad 17 september 2010. Arkiverad från originalet 10 juli 2011. 
  33. Speed ​​​​Dealer Moms | John Frusciante inofficiella webbplats – Invisible Movement . 74.6.146.127. Hämtad: 17 september 2010.  (inte tillgänglig länk)
  34. ÄNTLIGEN! Speed ​​​​Dealer Moms' 12″ tillgänglig för förbeställning! (inte tillgänglig länk) (27 oktober 2010). Datum för åtkomst: 10 december 2010. Arkiverad från originalet den 19 april 2013. 
  35. Martins, Chris Mars Volta Ax-man gör regidebut (länk ej tillgänglig) . Blogs.laweekly.com (14 januari 2010). Hämtad 17 september 2010. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  36. sargenthouse. Kan du avslöja några detaljer om ORL+JF albumomslag eller albumnamn? Ledsen att frågor av det här slaget dyker upp så ofta, jag ser verkligen fram emot dessa releaser! | Formspring (nedlänk) . Formspring.me. Hämtad 17 september 2010. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  37. Lindsay, Andrew John Frusciantes musik som ska dyka upp i Little Joe (länk ej tillgänglig) . stereokill.net. Hämtad 17 september 2010. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  38. ↑ The Heart Is a Drum Machine (2009 ) - IMDb  på Internet Movie Database
  39. Andy Greene. Anthony Kiedis på Rock and Roll Hall of Fame Induktion: "Min pappa grät när jag sa till honom" | Musiknyheter . Rolling Stone (7 december 2011). Hämtad 8 mars 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  40. Loppa på Chili Peppers introduktion till Rock Hall: "Det är väldigt känslosamt" - latimes.com . Latimesblogs.latimes.com (7 december 2011). Hämtad 8 mars 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  41. John Frusciante tackar nej till Hall Of Fame-inbjudan | Nyheter @ . ultimate-guitar.com. Hämtad 13 maj 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  42. Intervju: The Mars Volta " . Blaremagazine.com. Hämtad 13 maj 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  43. Letur-Lefr, Johns nya soloutsläpp, släpps 9 juli! | John Frusciante inofficiell - Invisible Movement (inte tillgänglig länk) . invisible-movement.net. Hämtad 10 juni 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  44. Letur-Lefr är nu tillgänglig (länken är inte tillgänglig) . Johnfrusciante.com (12 juli 2012). Hämtad 9 april 2013. Arkiverad från originalet 19 april 2013. 
  45. John Frusciantes webbplats . Hämtad 26 juli 2012. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  46. Wayne  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Johnfrusciante.com (7 april 2013). Hämtad 9 april 2013. Arkiverad från originalet 19 april 2013.
  47. Outsides EP Förbeställning (nedlänk) . Hämtad 3 september 2013. Arkiverad från originalet 19 september 2013. 
  48. Ny kommande release, Outsides (nedlänk) . Hämtad 3 september 2013. Arkiverad från originalet 3 oktober 2013. 
  49. Red Hot Chili Peppers Instagram-inlägg • 15 december 2019 kl. 8:28  UTC . Instagram. Hämtad 15 december 2019. Arkiverad från originalet 16 december 2019.
  50. Red Hot Chili Peppers - Breaking News ut från KHOT News Room!  (ryska)  ? . Hämtad 24 september 2021. Arkiverad från originalet 24 september 2021.
  51. Fricke, David. (Februari 2007) "The New Guitar Gods" Arkiverad 20 augusti 2008 på Wayback Machine Rolling Stone . Hämtad 2007-06-12
  52. De 100 största gitarristerna genom tiderna , Rolling Stone (18 september 2003). Arkiverad från originalet den 22 augusti 2008. Hämtad 12 maj 2009.
  53. Gallori, Paolo. Intervista a John Frusciante [TV-intervju]. Youtube. Hämtad 11 januari 2009. Arkiverad 1 maj 2012 på Wayback Machine
  54. 1 2 3 Ascott, Phil (juni 2003). "Universellt sett". gitarrist .
  55. Intervju med John Frusciante. Guitar Xtreme , juni 2006.
  56. Cleveland, Barry. Red Hot Chili Peppers John Frusciante . Gitarrspelare (september 2006). Hämtad 15 april 2008. Arkiverad från originalet 28 april 2013.
  57. Red Hot Chili Peppers ex-gitarrist river sönder igen... Den här gången är det hans äktenskap . Hämtad 10 maj 2015. Arkiverad från originalet 9 maj 2015.
  58. Red Hot Chili Peppers -- Ex-gitarristens fru vill ha 75 000 dollar i skilsmässa ... Per månad!! . Hämtad 3 oktober 2015. Arkiverad från originalet 3 oktober 2015.
  59. Red Hot Chili Peppers ex-gitarristen John Frusciante vägrar att betala den främmande fruns krav på $75 000 i månaden (nedlänk) . Tillträdesdatum: 1 mars 2016. Arkiverad från originalet 23 februari 2016. 
  60. Red Hot Chili Peppers ex-gitarrist måste ge bort det, ge bort det men inte vad den främmande frun ville ha . Hämtad 19 oktober 2015. Arkiverad från originalet 20 oktober 2015.

Litteratur

Länkar