| Hamish Fulton | |
|---|---|
| engelsk Hamish Fulton | |
| Födelsedatum | 21 juli 1946 [1] [2] (76 år) |
| Födelseort | |
| Land | |
| Studier | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Hamish Fulton ( eng. Hamish Fulton ; f. 21 juli 1946 [1] [2] , London [4] ) är en engelsk "walking" artist. Från 1972 gjorde Fulton sitt arbete endast genom att gå [5] . Resultaten av vandringarna förvandlas till konstverk på en mängd olika sätt, inklusive fotografi, illustration och väggtexter. Sedan 1994 har Fulton organiserat grupputflykter [6] . Konstnären hävdar att "vandring är en konstform i sig själv" och förespråkar bred acceptans av denna konstform [7] .
Fulton började sin konstutbildning med en grundkurs vid Hammersmith College of Art. Med hjälp av en mentor, David Hall, blev han direkt inskriven på en avancerad kurs vid St Martin's School of Art i London, där han studerade från 1966 till 1968. 1969 fortsatte Fulton sin utbildning vid Royal College of Art [8 ] .
På 1960-talet reste Fulton till South Dakota och Montana. Det var då han insåg att konsten borde fokusera på beskrivningen av livet, och inte skapandet av konstnärliga föremål. Den andliga grunden för hans arbete inkluderade indianernas kultur och buddhistiska meditativa metoder. Under årtiondena har Fulton tagit konstnärliga vandringar i mer än 25 länder, besökt toppen av Everest och Denali [9] .
Fulton följer det etiska konceptet " Leave No Trace " och samlar inte in material när han går för att visa det i gallerier. Istället kombinerar verken textbeskrivningar med fotografier, illustrationer eller, på senare tid, texter på vinyldukar, som berättar om promenader för galleribesökare [10] [11] . Konstnärens verk finns i huvudsamlingarna på många museer, inklusive British Tate Gallery och New York Museum of Modern Art [12] . Fulton påstod att promenader är en upplevelse, inte en konst, och att han "gör det till en upplevelse, inte en skulptur" [13] . Tidigare kallade han sina promenader för "osynliga föremål", och placerade gruppvandringar som konstverk skapade och observerade av deltagarna [5] . På senare tid har Fulton betonat de politiska aspekterna av sitt arbete [14] , särskilt i förhållande till situationen i Tibet och miljöförstöring [7] .
Fulton ser sig själv som en fortsättning på traditionen av brittiskt landskapsmåleri i en ny form av uttryck. Konstnärens verk klassificeras som land art , men ur hans synvinkel behandlar andra representanter för riktningen ofta naturen "respektlöst", och använder naturliga landskap för att skapa sina verk [15] .
1994 experimenterade Fulton första gången med gruppvandringar i samarbete med Marina Abramović vid Kitakyushu Center for Contemporary Art . Sedan dess har han kunnat organisera många gruppvandringar, inklusive Slowalk (In Support of Ai Weiwei) (2011) i Turbine Hall of the Tate Modern , för att uppmärksamma begränsningarna för konstnären Ai Weiweis rörelsefrihet och kreativitet [6] . 2002 arbetade Fulton med konstnären Cristina Quiro på en serie gruppvandringar i Frankrike. Efter att ha arbetat med Quiro, antog Fulton hennes "lika utrymme" promenadstil för sina gruppvandringar [16] .