| Yuichi Isen | |
|---|---|
| Födelseort | |
| Land | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Yuchi Isen ( kinesisk trad. 尉遲乙僧, ex. 尉迟乙僧, pinyin Yùchí Yǐsēng , Hot Sak. Viśa Īrasangä ; verksam ca 630-700) var en kinesisk konstnär.
Yuchi Isen, född i furstendömet Khotan , var son till målaren Yuchi Bajin (Yuichi Sr.). Den berömda kinesiska pilgrimen Xuanzang lämnade bevis för att "Yuchi" är efternamnet på det styrande huset i Khotan, så forskarna utesluter inte att båda konstnärerna tillhörde en furstlig familj.
Yuchi Isen anlände till Kina i början av Tang -eran , omkring 630. Han ärvde sin fars aristokratiska titel och blev involverad i målningen av buddhistiska tempel; i synnerhet målade han Fengyensy-templet, i ett av de rum där konstnären bodde länge. Detta tempel blev platsen där prinsar och munkar som anlände till Kina från Khotan bodde.
I mitten av det första årtusendet spreds buddhismen aktivt i kinesiska länder. Denna undervisning kom från "västerländerna", det vill säga från Centralasien, och tillsammans med undervisningen kom föremål för religiös dyrkan, skapade på ett sätt som är atypiskt för den kinesiska traditionen. Denna process fortsatte i flera århundraden, den ledde till syntesen av kinesiska, indiska och centralasiatiska konstnärliga tekniker; många artister deltog i det, bara några av vars namn har kommit ner till oss.
Yuchi Isen specialiserade sig främst på buddhistiska teman, både på väggmålningar och rullar. Gamla texter rapporterar också att han vackert avbildade blommor som såg tredimensionella ut, som i relief (bokstavligen "konvex-konkav", som den välkände specialisten på orientalisk målning Oswald Siren översatte denna kinesiska term), och linjen i hans målningar var stark och elastisk, "som järntråd". Konstnären hade stor framgång i Kina, han jämfördes ofta med Yan Liben , trots att teman och stilen på deras verk var helt annorlunda.
Alla tempelmålningar av Yuichi Isen gick under tillsammans med själva templen under förföljelsen av buddhismen som inträffade i mitten av 800 -talet. Dessutom har inte en enda autentisk rulla med hans målning överlevt till denna dag. Med varierande grad av säkerhet tillskrivs honom flera kopior gjorda av senare konstnärer av hans verk. För det första är detta "Scroll of Berenson " med bilden av en dansare och en dansare (en Sung- kopia skapad före 1032, Villa Tati, Settignano), och för det andra en bild av Shakyamunicoped av konstnären Chen Yongzhi (Boston, Museum of Fine Arts; nu betraktas denna bild som en kopia av en okänd konstnär från Ming-eran, XVI-XVII århundraden). Till dessa två verk läggs vanligtvis en bild av Lokapala Vaishravana (en buddhistisk gud som dyrkas allmänt i Khotan), som finns i två exemplar, varav en kan vara av Wu Daozi . Det faktum att hans verk har kopierats många gånger vittnar om det bestående värdet av hans skrifter.
På "Scroll of Berenson" förmedlas både dansarens rotationsrörelse och dansraseriet, som hans partner gick in i, utmärkt . I samband med arbetet av Yuchi Isen och hans far Yuchi Bazhin, rapporterar historikern Zhang Yanyuan (800-talet) i sin avhandling om ett speciellt sätt att applicera färger av dessa konstnärer. Moderna experter medger att denna metod kunde ha lånats från Iran eller Gandhara , och noterar att den var okänd för kineserna.
"Khotan-stilen", som introducerades i kinesisk konst av Yuchi Isen på 700-talet och gjordes populär av denna konstnärs verk, fortsatte att existera på 700-talet som en speciell stil och från slutet av 1100-talet till början av 1300-talet blev den dominerande stilen i både kinesisk buddhistisk skulptur, så i buddhistisk måleri, kanske på grund av kraftfulla konstnärliga impulser från Centralasien vid den tiden.