Horse Fair (målning av Bonheur)

Rosa Bonheur
Hästmässa . 1852-1855
fr.  Le Marché aux chevaux
Canvas, olja. 244,5 × 506,7 cm
Metropolitan Museum of Art , New York
( Inv. 87,25 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Hästmässan ( franska:  Le Marché aux chevaux ) är en målning av den franska konstnären Rosa Bonheur , påbörjad 1852 och först utställd på Parissalongen 1853. Konstnären lade till lite finputsning 1855. Målningens storlek är 244,5 × 506,7 cm . Målningen förvaras i Metropolitan Museum of Art (galleri 812, inv. 87.25) i New York [1] .

Beskrivning

Målningen föreställer handlare som säljer hästar på hästmarknaden som ligger på Opital Boulevard.i Paris . Salpêtrière-sjukhuset kan ses till vänster . Bonheur flyttade sig bort från den traditionella representationen av hästens öga som det är och använde istället antropomorfism för känslomässig effekt [2] . Det har föreslagits att en av människofigurerna i centrum, vars enda blick är riktad mot betraktaren, är ett självporträtt av konstnären [3] [4] .

Målningen, med sin storskalighet, realistiska stil och starka känsla för rörelse, kan betraktas som protokinematisk [2] [5] [6] .

Historik

Skapande

Bonheur, som ofta slutförde beställningar till den franska regeringen, erbjöd konstministern Charles de Morny, hertigen av Morny , två skisser att välja mellan för övervägande av den statliga kommissionen: "Hästmässan" och " Höproduktion i Auvergne ". Trots att han reagerade negativt på "Mässan" och beställde tavlan " Höskapning i Auvergne " för utställningen fokuserade Bonheur på att genomföra Hästmässan och efter det positiva mottagandet av målningen på utställningen ändrade de Morny uppfattning [7] .

När hon förberedde målningen använde Bonheur en serie skisser av Percherons och andra draghästar som hon gjorde på en parisisk hästmarknad .ligger på den trädkantade Boulevard Opital, nära sjukhuset Salpêtrière [8] , som syns i bakgrunden av målningen. Hon besökte marknaden två gånger i veckan under ett och ett halvt år från sommaren 1850 till slutet av 1851. Trots att Boner vanligtvis bar herrkläder hemma och på landet, men för att inte dra till sig uppmärksamhet, bad hon om särskilt tillstånd .från den parisiska polisen till att klä sig i manskläder på hästmarknaden [1] . Tidigare, 1845, hade hon gjort skisser i ett parisiskt slakteri , vilket var en typisk sysselsättning för en djurmålare, men som den första kvinnan på detta område upplevde hon trakasserier [9] . Förutom att skissa på Paris hästmarknad, skissade Bonheur även djur för Paris Omnibus hästdragna företag [9] .

Bland de konstnärer som påverkade Bonheurs arbete var sådana konstnärer som George Stubbs , Théodore Géricault och Eugene Delacroix , såväl som skulpturen från det antika Grekland . Hon beskrev målningen som sin egen Parthenonfris [10] .

Kopierar

Bonheur skrev flera exemplar av målningen. Den första av dessa, 120 × 250 cm i storlek , målades 1855 av Bonheur med hans vän Natalie Mikas, och donerades till London National Gallery 1859 från godset efter Jacob Bell [1] [11] .

Det andra mindre exemplaret, som hon gillade mer, förvarades först i samlingen av familjen McConnell, ägare till bomullsbruket i Cressbrook., Derbyshire , och senare i Jack Wheelers samling fram till 1989, då den visades på Meadow Museum i Dallas. Tredje repliken gjord för Commander Arthur Hill Ommanni Peter Hill-Low i Somerset (atletens första make, bågskytten , Beatrice Hill-Low), såldes till Sotheby's 1978 och finns nu i en privat samling i Baton Rouge . Den fjärde versionen, mycket mindre - 48 × 89 cm , finns i Karl Lowensteins privata samling. En akvarellversion, 61 × 127 cm , målad 1867 såldes på Sotheby's i New York 2007 [12] . En liknande akvarellversion såldes av Knoedler 1982 [13] .

Utställningar

Målningen visades första gången på Parissalongen i maj 1853 och fick kritik. Vissa har kommenterat verkets "maskulina" karaktär. Målningen ställdes därefter ut i Gent 1853 och sedan i Bordeaux 1854, men staden vägrade köpa den för 15 000 franc. Som ett resultat såldes målningen till konsthandlaren Ernst Gambart 1854 för 40 000 franc. Bonheur lade den sista handen till målningen 1855 [14] .

Under en turné i Storbritannien 1855-1857 visades målningen i olika städer. I London ställdes målningen ut hemma hos Edwin Landseer , en konstnär känd för sina målningar av djur [15] . Drottning Victoria begärde en privat visning på Buckingham Palace . 1857 såldes verket till bomullshandlaren William Wright för 30 000 franc, som sålde det till Alexander Turney Stewart 1866. Efter Stewarts död 1876 och hans änka Cornelias död 1886 köptes målningen på auktion av Cornelius Vanderbilt II i mars 1887 för 53 000 dollar och donerades omedelbart till Metropolitan Museum of Art i New York. Det var den mest kända målningen av Bonheurs verk, och Metropolitan Museum of Art utnämnde den till ett av de mest kända konstverken [16] .

Legacy

Den första graveringen av verket gjordes av Jules-Jacques Veyrassaunder Parissalongen 1853, medan en ofta reproducerad gravyr av Thomas Landseerhjälpte honom att uppnå stor popularitet. Landseers gravyr byggde på en mindre (första) kopia av målningen. Konstnären Molly Luce har påstått att Horse Fair var det första verket som påverkade hennes beslut att bli konstnär [17] . Målningen inspirerade också den unge Wayne Thiebaud [18] [19] . I den litterära världen inspirerade Horse Fair en antologi från 2000 av poeten Robin Becker .

Bonheurs bror, Isidore Bonheur , gjuter en bronsreliefplakett baserad på målningen till hennes monument i Fontainebleau. Minnesmärket innehöll en stor staty av en tjur på en sockel med fyra tavlor i relief föreställande hennes mest populära målningar. Minnesmärket förstördes 1941, men Dahesh Museum of Art i New York har kvar en avgjutning från plaketten [21] .

Anteckningar

  1. ↑ 123 Miller . _ Rosa Bonheur | Hästmässan | The Met . Metropolitan Museum of Art (2016). Hämtad 22 september 2017. Arkiverad från originalet 4 september 2017.
  2. 12 Mathews , 2005 , sid. 10-16.
  3. Farfan, 2007 , sid. 83.
  4. Broude, 1992 .
  5. Strauven, 2006 , sid. 166.
  6. Musser, 2005 , sid. 10-16.
  7. Weisberg, 1998 , sid. ett.
  8. Heather McPherson. Bonheur, (Marie-)Rosa [Rosalie ] . Grove Art Online (2003). doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.T009871 .  (inte tillgänglig länk)
  9. 1 2 Glueckstein, 2006 , sid. 117.
  10. Burn, 2004 , sid. 227.
  11. Hästmässan , 1855, Rosa Bonheur och Nathalie Micas Arkiverad 5 oktober 2017 på Wayback Machine , National Gallery
  12. Rosa Bonheur, Hästmässan arkiverad 4 november 2019 på Wayback Machine , Sotheby's, 18 april 2007
  13. Parti 170: Stor oljemålning från 1800-talet efter Rosa Bonheur med titeln "Hästmässan" . ovärderlig . Hämtad 26 juli 2019. Arkiverad från originalet 26 juli 2019.
  14. Holme, 1923 , sid. ccclxxii.
  15. Rosa Bonheur , The New York Times  (9 augusti 1855), s. 4.
  16. Tinterow, 2008 , sid. 68.
  17. Amerikanska kvinnliga konstnärer, 1830-1930  (obestämd) .
  18. Wayne Thiebaud på Rosa Bonheurs The Horse Fair | The Artist Project Säsong 1 | The Metropolitan Museum of Art , < http://artistproject.metmuseum.org/4/wayne-thiebaud/ > . Hämtad 25 september 2017. Arkiverad 1 oktober 2017 på Wayback Machine 
  19. Noey, 2017 , sid. 274.
  20. Hästmässan, dikter av Robin Becker . www.nytimes.com . Hämtad 25 september 2017. Arkiverad från originalet 25 september 2017.
  21. Isidore Jules Bonheur, The Horse Fair , 1901 Arkiverad 5 oktober 2017 på Wayback Machine , Dahesh Museum of Art

Litteratur

Länkar