"TILL***" | |
---|---|
Genre | dikt |
Författare | Alexander Sergeevich Pushkin |
Originalspråk | ryska |
skrivdatum | 1825 |
Datum för första publicering | 1827 |
Verkets text i Wikisource |
K*** ("Jag minns ett underbart ögonblick ...") | |
Dikt av A. S. Pushkin | |
Uppspelningshjälp |
"Jag minns ett underbart ögonblick" är det traditionella namnet (enligt den första raden) på Alexander Sergeevich Pushkins dikt "K ***", adresserat (enligt den allmänt accepterade versionen) till Anna Kern , hustru till kommendanten på Riga fästning , hjälte från det fosterländska kriget 1812 Yermolai Fedorovich Kern . Som ett resultat av en sociologisk studie som genomfördes 2015 av tidningen Russian Reporter tog dikten 1:a plats i de hundra mest populära poetiska raderna i Ryssland, inklusive bland annat ryska och världsklassiker [1] .
Dikten skrevs senast den 19 juli 1825. Vid denna tidpunkt tvingades Pushkin stanna på Mikhailovskoye- familjens territorium . För första gången publicerades dikten "K***" i den berömda almanackan " Northern Flowers ", vars utgivare var Pushkins lyceumkamrat Anton Antonovich Delvig , 1827. För första gången såg Pushkin Kern långt före sin påtvingade avskildhet; mötet ägde rum i S: t Petersburg 1819 gjorde Anna Kern ett outplånligt intryck på poeten. Nästa gång Pushkin och Kern såg varandra först 1825, när Kern besökte sin faster Praskovya Osipovas gods i Trigorskoye- godset ; Osipova var granne till Pushkin och en god vän till honom. Man tror att ett nytt möte, som ägde rum efter ett så långt uppehåll, inspirerade Pushkin att skapa en epokgörande dikt. Det är känt att A. S. Pushkin personligen överlämnade verkets autograf till Anna Kern innan hennes avresa från Trigorskoye till Riga, som ägde rum den 19 juli 1825. Autografen, enligt memoarerna från A.P. Kern, var mellan oklippta ark av en kopia av det andra kapitlet av Eugene Onegin . När Kern skulle gömma den poetiska gåvan i lådan tittade Pushkin länge på den, "tog sedan krampaktigt tag i den" och ville inte lämna tillbaka den; med våld bad Kern honom igen [2] . Bland annat gick denna exklusiva vita version oåterkalleligt förlorad - uppenbarligen var den i Riga, i befälhavarens hus.
Huvudtemat i Pushkins poetiska budskap är temat kärlek, som alltid har intagit en nyckelplats i hans verk. Det är biografiska verkligheter som organiserar den kompositionella enheten i detta prov av kärlekstexter, betydelsefulla i världslitteraturen. Pushkin presenterar en rymlig skiss av sitt liv mellan det första mötet med meddelandets hjältinna och det nuvarande ögonblicket, och nämner indirekt de viktigaste händelserna som hände med den biografiska lyriska hjälten: en länk till södra landet, en period av bitter besvikelse i livet, där konstverk skapades genomsyrade av känslor av äkta pessimism ("Demon", "Freedom Sower of the Desert"), deprimerad stämning under perioden av en ny exil till Mikhailovskoye-familjens egendom. Men plötsligt kommer själens uppståndelse, miraklet med livets återfödelse, på grund av uppkomsten av den gudomliga bilden av musen, som för med sig den tidigare glädjen av kreativitet och skapande, som öppnar upp för författaren i en nytt perspektiv. Det är i ögonblicket av andligt uppvaknande och en våg av livsenergi som den lyriska hjälten åter möter hjältinnan i det poetiska budskapet: "Själen har vaknat: / Och här är du igen ...".
Bilden av hjältinnan är väsentligen generaliserad och maximalt poetiserad; det skiljer sig väsentligt från bilden som visas på sidorna i Pushkins brev till Riga och vänner, skapade under perioden med påtvingat tidsfördriv i Mikhailovsky. Samtidigt är likhetstecknet obefogat, liksom identifieringen av "geniet av ren skönhet" med den verkliga biografiska Anna Petrovna Kern. Omöjligheten att känna igen den snävt biografiska bakgrunden till det poetiska budskapet indikeras av den tematiska och kompositionsmässiga likheten med en annan kärlekspoetisk text kallad "Till henne", skapad av Pushkin 1817.
Många poetiska symboler som används i dikten har förlorat sin ursprungliga betydelse i samband med kanoniseringen av den romantiska diskursen: "vision", "guddom", "tårar"; hjältinnans ansiktsdrag är "söta" och "himmelska". Samtidigt återupplivar den oefterhärmliga enkelheten i Pushkins berättelse de gamla klyschiga formlerna för romantiska texter, och ger dem ett nytt poetiskt ljud. Den enastående poetiska konstruktionen "den rena skönhetens geni" är hämtad från den romantiska berättelsen " Lalla Rook " av Thomas Moore , översatt av Vasily Andreyevich Zhukovsky .
Det är viktigt att komma ihåg idén om inspiration här. Kärleken till poeten är också värdefull i betydelsen att ge kreativ inspiration, viljan att skapa. Titelstrofen beskriver det första mötet mellan poeten och hans älskade. Pushkin karakteriserar detta ögonblick med mycket ljusa, uttrycksfulla epitet ("ett underbart ögonblick", "en flyktig vision", "ett geni av ren skönhet"). Kärlek till en poet är en djup, uppriktig, magisk känsla som helt fångar honom. De tre följande stroferna i dikten beskriver nästa skede i poetens liv - hans exil. En svår tid i Pushkins öde, full av livets prövningar och upplevelser. Det här är tiden för "träckande hopplös sorg" i poetens själ. Avsked med sina ungdomsideal, uppväxtstadiet ("Spridda forna drömmar"). Kanske hade poeten också stunder av förtvivlan ("Utan en gudom, utan inspiration"). Författarens exil nämns också ("I vildmarken, i mörkret av fängelse ..."). Poetens liv verkade frysa, förlorade sin mening. Diktens genre är ett kärleksbrev. Den poetiska storleken på verket är typisk för Pushkin - det är en jambisk tetrameter med en korsrimmetod ABAB.
Andra versioner lades fram om hjältinnan i Pushkins dikt. Mikhail Dudin ansåg henne vara en livegen flicka Olga Kalashnikova, som han tillägnade sin dikt "Min sång handlar om Olga Kalashnikova". Vadim Nikolaev [3] lade fram en version enligt vilken dikten är tillägnad Tatyana Larina , det vill säga det är "inte kärlekstexter, utan dikter om att skapa en bild."
Dikten tonsattes av V. P. Titov (1829), A. A. Alyabyev (1832), N. A. Melgunov (1832), K. A. Gerike (1833) [4] . År 1840 skrev kompositören Mikhail Glinka en romans baserad på Pushkins dikt och dedikerade den till sin älskade Ekaterina Kern (dotter till Anna Kern). Pushkins dikter i kombination med Glinkas musik ger verket berömmelse i vida kretsar.
I kritiken finns en uppfattning om att Glinka i sin musik lyckades nå nivån av Pushkins poesi [5] . Så, B. V. Asafiev , på tal om Glinkas "underbara romans", skriver att hans melodi "svävar över och tillsammans med Pushkins vers och skapar ett helhetsintryck av innationell enhet och sammansmälter melodiösheten hos ljud, ord och musik" [6] . M. A. Ovchinnikov skriver också om textens och melodins oupplöslighet i lyssnarens sinne : "Sedan denna romans skrevs har det varit nästan omöjligt att skilja Pushkins dikter från Glinkas musik" [7] . De flesta musikvetare menar att Glinkas musikaliska geni kompletterade och stärkte Pusjkins poetiska geni. Enligt E. A. Maykapar , "Den poetiska diamanten fick en värdig musikalisk inramning. Det finns knappast en poet som inte skulle drömma om en sådan ram för sina skapelser . Litteraturkritikern N. N. Rubinshtein uttrycker den raka motsatta åsikten och uttrycker tvivel inte om musikens geni, utan om dess rätt att vara oskiljaktig från originaltexten. Hon kallar "Jag minns ett underbart ögonblick" "Rysk romans nummer ett" och beklagar omöjligheten "att höra denna text "naken", inte insvept i en melodi", eftersom "dikten sjungs, överspelas, raderas till den grad att den är fullständig förlust av självständighet” [9] .
2019 spelade Vyacheslov Butusov och hans grupp " Order of Glory " in musikalbumet " Alleluia ". Vyacheslav Butusov skrev två melodier till Pushkins dikt "Jag minns ett underbart ögonblick ...", låtarna inkluderades i albumet under titeln "Underbart ögonblick". I sin bok Archia skrev Butusov: "Så, jag bor i Pushkin, och han bor i mig." Musikern bor verkligen nära St. Petersburg i staden Pushkin , även känd som Tsarskoye Selo [10] .
I bibliografiska kataloger |
---|