Ailey, Alvin

Alvin Ailey
engelsk  Alvin Ailey

Alvin Ailey, 1955
Fotografi av Carl Van Vechten
Födelsedatum 5 januari 1931( 1931-01-05 )
Födelseort Rogers , USA
Dödsdatum 1 december 1989 (58 år)( 1989-12-01 )
En plats för döden New York , USA
Medborgarskap  USA
Yrke dansare , koreograf
Teater Alvin Ailey American Dance Theatre
Utmärkelser Guggenheim Fellowship Spingarn-medalj ( 1976 ) Capezio [d] Dance Award ( 1997 )
IMDb ID 0014617
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Alvin Ailey ( eng.  Alvin Ailey ; 5 januari 1931, Rogers , Texas - 1 december 1989, New York) var en amerikansk dansare och koreograf, grundare av Alvin Ailey American Dance Theatre , som gjorde ett betydande bidrag till populariseringen av modern dans och i framväxten av svarta dansare och afroamerikansk kultur på 1900-talets dansscene .

Biografi

Barndom och ungdom

Alvin Ailey föddes den 5 januari 1931 till Alvin och Lulu Elizabeth Ailey. Hans mor var bara 17 år gammal, hans far lämnade familjen sex månader senare [1] . Liksom många afroamerikaner som bodde i Texas under den stora depressionen , flyttade Ailee och hennes mamma, som hade svårt att hitta arbete, ofta från plats till plats. Barnet växte upp under förhållanden av rassegregation , våld och lynchning av svarta. När han var fem år gammal våldtog en grupp vita amerikaner hans mamma, varefter han blev rädd för vita. Bekantskapen med Southern Baptist Church och Juke Joints ingav honom en känsla av stolthet över hans ras, vilket senare visade sig tydligt i hans koreografiska verk [2] [3] .

Hösten 1942, mitt i en krigande armékampanj, reste Ailees mamma till Los Angeles i sällskap med andra svarta amerikaner i hopp om att hitta ett välbetalt jobb där. Alvin stannade i Texas under resten av läsåret och flyttade sedan in till sin mamma i Kalifornien. Efter att ha börjat skolan i ett övervägande vitt kvarter kände han sig malplacerad och tvingades snart gå över till en skola i ett övervägande färgat kvarter.

Ailey studerade vid George Washington Carver School och gick sedan in på Thomas Jefferson School. Han sjöng spirituals i kören, skrev poesi och utmärkte sig i att lära sig främmande språk. Även om han regelbundet besökte föreställningar på Lincoln Theatre och Orpheum Theatre, tänkte han inte på dans förrän 1949, hans skolvän Carmen De Lavalade tog honom till Lester Hortons studio . Hortons lektioner hade ett stort inflytande på Ailey, de lade grunden till hans dansteknik [4] .

De första två åren gömde Ailey för sin mamma att han dansade . Samtidigt tilltalade inte utsikten att bli en professionell dansare den unge mannen: han studerade romanska språk vid olika universitet i Kalifornien och studerade också James Baldwins , Langston Hughes och Carson McCullers arbete . 1951, för att fortsätta sina studier, flyttade han till San Francisco, där han träffade Marguerite Johnson . Efter att ha skapat duetten "Al och Rita" uppträdde de tillsammans på en nattklubb. Ailey arbetade också som servitör och dansare på New Orleans Champagne Supper Club . Han återvände så småningom till Kalifornien och fortsatte sina studier vid Hortons studio [4] .

Horton Dance Company

Från och med 1953 ägnade Ailey all sin tid åt att studera med Horton. Liksom andra studiostudenter, förutom klassisk och modern dans , studerade han målning, teater och musik, behärskade skapandet av kulisser och kostymer. När han gick in i Hortons företag gjorde han sin debut i sin produktion av Revue Le Bal Caribe . Under denna period medverkade han också i flera Hollywood-filmer.

1953 dog Lester Horton oväntat och truppen lämnades utan konstnärlig ledare. Kontrakt krävde nya produktioner och i frånvaro av andra tog Ailey lärarens plats. Trots sin ungdom och brist på erfarenhet (innan det lyckades han iscensätta bara en träningsdans) började han iscensätta föreställningar, utveckla scenerier och kostymer, välja ut dansare och till och med regissera en av showerna. Ailey dedikerade sin första produktion, som visade James Truitts fysiska styrka och Carmen De Lavalledes skönhet och skådespelarförmågor, till sin lärare.

På Broadway

1954 spelade Alvin tillsammans med Carmen på Broadway i musikalen Flower House (regisserad av Peter Brook , koreograferad av Jeffrey Holder ). 1956 dansade han i musikalen Sing, Man, Sing och 1957 var han solist i Jamaica

Alvin Ailey Dance Theatre

I 1950-talets New York kunde Ailey inte hitta något liknande Hortons teknik. Stilen på Doris Humphrey och José Limon passade honom inte, han ansåg Martha Grahams koreografi som "konstig och söt". Oförmögen att hitta en lämplig trupp för sig själv, beslutade Ailey att arbeta självständigt [6] [7] . 1958 skapade han sin egen danstrupp, Alvin Ailey Dance Theatre , vars första föreställning ägde rum den 30 mars 1958.

Personligt liv

På 1950-talet dök det upp rapporter om att Ailey var i ett romantiskt förhållande med David McReynolds [8] [9] .

Alvin Ailey dog ​​den 1 december 1989 vid 58 års ålder [10] . För att rädda sin mamma från de sociala konsekvenserna övertalade han läkaren att meddela att orsaken till hans död var dyskrasi , inte AIDS [5] .

Kreativitet

Allt arbete av Alvin Ailey är genomsyrat av särskild uppmärksamhet på kulturen hos den svarta befolkningen i USA [11] :170 . Hans produktioner kännetecknas av känslomässig rikedom och djup mänsklighet. Med stort temperament, sällsynt övertalningsförmåga talar han om naiv tro, om drömmar och glädjeämnen, om en svart mans lidande och långmodighet i Amerika [11] :171 .

I sitt arbete använde koreografen aktivt negerfolklore, jazz, spirituals och gospel . Han strävade efter en holistisk effekt och ägnade stor uppmärksamhet åt kostymer, ljussättning, smink, artisternas känslomässiga uttrycksförmåga, använde ofta kulisser och olika rekvisita för att uppnå den önskade teatraliska effekten.

Bland hans tidiga verk utmärker sig Blues Suite (1958) med bluesmusik , vars framgång förutbestämde koreografens stil.

Aileys mest betydelsefulla och mest välkända verk är baletten Revelations (1960), som ursprungligen tänktes som en fortsättning på utforskandet av det negerska musikaliska och kulturella arvet som påbörjades i Blues Suite.

1969 blev Ailey inbjuden av American Ballet Theatre för att leverera baletten The River till musik av Duke Ellington . Som koreograf arbetade han gärna med truppens bästa krafter, i synnerhet med ballerinan Sally Wilson , men ledningen insisterade på att rollen som solist skulle tilldelas en svart dansare, vars talang koreografen själv tvivlade på. .

1971 framförde Ailey ett danssolo kallat "Lament" och dedikerade det till sin mamma och alla svarta kvinnor [* 1] .

Totalt satte Ailey upp 79 dansstycken för sin trupp.

Föreställningar

Dansteknik

I sitt arbete fann Alvin Ailey användningen av vilken dansteknik som helst som var lämplig för förverkligandet av en dramatisk idé [7] . Genom att kombinera klassisk dans med jazzdans, modern dans och afrikansk dans koreografen sin egen eklektiska koreografiska stil, kännetecknad av rörelsernas styrka, amplitud och dynamik, kombinerat med den flytande plasticiteten hos en flexibel kropp.

I hans teknik kan du se inflytandet från Martha Graham, Chania Holm , Doris Humphrey , Anna Sokolova och särskilt Lester Horton. Han krävde att dansarna skulle visa sig, utsträckta vid knäna och fötterna ("balettbotten") med en uttrycksfull bål ("modern topp") [12] [7] .

Dansarna som arbetade med Ailey i hans trupp kom dit med en mängd olika bakgrunder - från klassisk balett till hiphop , men koreografen lärde dem inte en specifik teknik innan de började utföra hans koreografi. Här var han något som en jazzdirigent, som tillät artisten att ta med sin egen unika stil till den föreslagna koreografin. Denna öppenhet för individuella bidrag från artistens sida relaterar Aileys koreografi till andra afroamerikanska konstformer som storband eller jazz [7] .

Erkännande

1992 valdes Alvin Ailey in i Hall of Fame på National Museum of Dance (postumt)

Kommentarer

  1. ↑ Detta solo har blivit ett slags "visitkort" för dansaren Judith Jemison .

Anteckningar

  1. ↑ US Census (1930) , 1930; Rogers, Bell, Texas; rulle T626 2290, sid 2A, rad 37 , uppräkningsdistrikt 14-13 , Släkthistorisk film 2342024 , Riksarkivets filmnummer 2290 . Hämtad 2013-03-24.
  2. ↑ Alvin Ailey Biohy . filmreferens (2008). Hämtad: 8 januari 2009.
  3. ↑ Douglas Blair Turnbaugh. Ailey, Alvin (otillgänglig länk) . glbtq Encyclopedia (30 juli 2004). Hämtad 4 januari 2009. Arkiverad från originalet 4 april 2015. 
  4. ↑ 1 2 Dunning, Jennifer. Alvin Ailey: A Life In Dance  (ospecificerat) . - New York: Addison-Wesley Publishing Company, INC., 1996. - ISBN 0-201-62607-1 .
  5. ↑ 1 2 Turnbaugh, Douglas Blair . Ailey, Alvin (1931–1989) , glbtq: en encyklopedi av homosexuella, lesbiska, bisexuella, transpersoner och queerkulturer . Arkiverad från originalet den 30 december 2008. Hämtad 2 februari 2009.
  6. ↑ Douglas Blair Turnbaugh. Ailey, Alvin (otillgänglig länk) . glbtq Encyclopedia (3 februari 2009). Hämtad 4 januari 2009. Arkiverad från originalet 4 april 2015. 
  7. ↑ 1 2 3 4 DeFrantz, Thomas F. Dancing Revelations . www.questia.com (2004). Hämtad 4 februari 2009. Första gången publicerad i DeFrantz, 2004 .
  8. ↑ Stern, Keith. Alvin Ailey // Queers in History  (neopr.) . Dallas: BenBella Books, 2009. - ISBN 978-1-933771-87-8 .
  9. ↑ Alvin Ailey . Balettuppslagsverket . The Ballet.com Datum för åtkomst: 8 juli 2011. Arkiverad från originalet den 25 juli 2011.
  10. ↑ Valerie Gladstone . Frail, Strong and Dance Incarnate , The New York Times  (23 oktober 1996). Hämtad 9 januari 2009.
  11. ↑ 1 2 E. Surits. Balett och dans i Amerika. - Jekaterinburg: Ural University Press, 2004. - 392 s. - 1000 exemplar.  — ISBN 5-7525-1290-5 .
  12. ↑ Dunning, Jennifer. Alvin Ailey: A Life in Dance  (ospecificerat) . — New York: Da Capo Press , 1998. — ISBN 9780306808258 .
  13. ↑ Vinnare av Spingarn-medalj: 1915 till idag Arkiverad 7 juli 2010 på Wayback Machine 

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol