Fläck | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Blur studioalbum | |||||||
Utgivningsdatum | 10 februari 1997 | ||||||
Inspelningsdatum | Juni - november 1996 | ||||||
Inspelningsplats | Stúdíó Grettisgat ( Reykjavik , Island) , Maison Rouge Studio ( Fulem , Storbritannien) , Studio 13, Mayfair Studios ( London , Storbritannien) | ||||||
Genre | alternativ rock , lo-fi , indierock | ||||||
Varaktighet | 56:53 | ||||||
Producent | Stephen Street, Damon Albarn , Graham Coxon , Alex James , Dave Rowntree | ||||||
Land | Storbritannien | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
märka | mat | ||||||
Oskärpa tidslinjen | |||||||
|
|||||||
|
NME | Position #137 på NME :s 500 bästa album genom tiderna |
Blur är det femte studioalbumet av det brittiska rockbandet Blur , släppt den 10 februari 1997 av Food Records. Albumet markerade bandets övergång från Britpop till lo-fi-musik och alternativ rock , och anses vara ett av bandets bästa album när det gäller medlemmarna själva [1] . Inspelningen för albumet ägde rum i London , såväl som i Reykjavik , Island .
2005 ingick albumet i almanackan 1001 Albums You Must Hear Before You Die [2] . 2013 rankades Blur som #137 på New Musical Expresss lista över de 500 bästa albumen genom tiderna av New Musical Express .
Tidigare har Blur varit frispråkig i sin kritik av amerikansk popkultur, och deras tidigare skivor har förknippats med Britpop - rörelsen, framför allt 1994:s Parklife , som hjälpte till att etablera dem som en av Storbritanniens ledande popgrupper. Även om Blurs förra album, The Great Escape , fick positiva recensioner från musikkritiker och toppade som nummer ett i Storbritannien, låg albumets framgång i skymundan, till skillnad från (What's the Story) Morning Glory? Britpop- konkurrenterna Oasis , som fick fyra platinacertifieringar. Blur kom att ses som "en oerhörd medelklass popgrupp" jämfört med "arbetarklassens hjältar" Oasis, vilket gjorde Blurs frontman Damon Albarn "dum och förvirrad". Basisten Alex James sammanfattade senare: "Efter att ha varit en folkhjälte blev Damon en folkjävel och var det under en kort tid. I grund och botten var han ett misslyckande – inför alla.”
I början av 1996, i en intervju med tidningen Q , stod det klart att relationerna mellan Blur-medlemmarna hade blivit mycket spända; Journalisten Adrian Devoy skrev att han fann dem "på gränsen till ett nervöst sammanbrott". Gitarristen Graham Coxon började i synnerhet bli arg på sina bandkamrater; James för sin playboy-livsstil och Albarn för att kontrollera Blurs musikaliska riktning och offentliga image. I februari 1996, när Coxon och James var frånvarande från en läppsynkroniseringsuppträdande som sändes på italiensk tv, ersattes de av en kartongfigur respektive bandets konsertchef . Blur-biograf, Stuart Maconey, skrev senare att för den perioden, "suddar syddes ihop väldigt klumpigt."
Coxon kämpade med alkoholproblem och övergav bandets tidigare Britpop-estetik och lyssnade på bråkiga amerikanska alternativrockband som Pavement . På förslag av bandets gitarrist Graham Coxon genomgick bandet en stilistisk förändring. I en dokumentär om bandet, "No Turning Back", släppt 2010, uppgav Coxon att han var starkt influerad av amerikanska gitarrister, eftersom "många av dem gjorde väldigt intressanta saker med gitarrer, och jag behövde "äta". Jag tänker som gitarrist, och det fanns inget som hände i brittisk musik, även om det blev mer populärt. Jag började lyssna på fler amerikanska låtar från små bolag."
Bandets trummis, Dave Rowntree , beskrev albumets musik som mer aggressiv och känslosam än på deras tidigare släpp. Producent Stephen Streethävdade att frontmannen/låtskrivaren Damon Albarn skrev mer om livserfarenheter, medan Coxon hävdade att när man lyssnade på hans texter stod det klart för honom att "Albarn är uppenbarligen lite galen".
Även om han tidigare hade avfärdat sådana idéer, "mognade Albarn upp" för att uppskatta Coxons lo-fi- och undergroundmusikpreferenser ., och erkände behovet av att återigen väsentligt ändra Blurs musikaliska riktning. Albarn sa: "Jag kan sitta vid mitt piano och skriva fantastiska poplåtar hela dagen, men du måste gå vidare." Därefter kontaktade han producenten Stephen Street.för ett mer förenklat sound på bandets nästa album. Coxon, som insåg sitt personliga behov av, som trummisen Dave Rowntree uttryckte det , "bandarbete", skrev ett brev till Albarn där han uttryckte sin önskan att "skrämma folk igen" med sin musik.
Inspelningen för albumet började i juni 1996 i Mayfair Studios.i London. Efter de första sessionerna slutade bandet spela in resten av skivan i Reykjavik , Island, bort från britpopscenen . Det var på Island som sången till spåren "Strange News from Another Star", "Essex Dogs", "Beetlebum" och "On Your Own" spelades in. I en intervju för tidningen Addicted to NoiseAlbarn delade, "Vi spelade precis in några sångspår där," och tillägger också, "Jag har ett hus där och det är den perfekta platsen att skriva ett album på grund av ljuset - solen går inte upp förrän vid middagstid. Men det är dåligt på sommaren eftersom solen skiner varje dag, 24 timmar om dygnet."
Förutom att ändra sin musikaliska stil ändrade bandet sättet de spelade in material på. Coxon sa, "Det var första gången vi var lite fast," tillade också, "Vi har aldrig slutat spela in tidigare. Ja, vi kände verkligen på vårt sätt, bara spelade vad som kom in i våra huvuden och vi redigerade låtarna, vilket var riktigt intressant." "Vi spelade precis tillsammans i två veckor, vilket vi inte hade gjort sedan 1991," minns Dave Rowntree och tillägger, "Vi ville rensa upp ljudet på låtarna så att det inte fanns något på skivan som vi hade" t spelade. Vi bestämde oss för att om vi gjorde små ändringar i ingångsänden så kunde vi göra betydande förändringar som ett resultat." Enligt producenten Stephen Street, "Blur beslutade att behovet av kommersiell framgång och hitsinglar inte längre skulle vara ett primärt mål. Stämningen i studion var annorlunda än den var när vi först arbetade tillsammans." Street tillade också, "I studion, i början, där jag kände att alla var försiktiga, var det en fantastisk atmosfär. Jag tror att det berodde på att de inte ville tävla med varandra på albumet – de ville göra ett album som skulle hjälpa dem att hålla igång bandet." Street köpte en del inspelningsutrustning, som han beskrev som "Antagligen för diskussion av musiker, men faktiskt mycket användbar utrustning", vilket gjorde att han kunde prova att loopa in låtar och på annat sätt klippa eller klistra igen i hela delar av spår för att jamma Blur-sessioner .
Rowntree uppgav att bandet bestämde sig för att ge Coxon mycket mer fria händer att arbeta på Blur . Stephen Streetmärkte också en förändring i Albarns låtskrivarstil, eftersom han "var mycket mer beredd att skriva texter i första person än om intressanta karaktärer. Jag tror att Albarn hade mognat lite och var villig att skriva om sina egna upplevelser snarare än att projicera det på karaktärer som Tracey Jax eller Dan Abnomal." Coxon höll med och kände att "Damons låtar var mer avslöjande för mig än för honom" och berättade att efter att ha hört några av hans hemmagjorda demos insåg han, "Albarn måste ha blivit lite galen." Albumet innehåller en låt, Coxons första, som han inte bara skrev texten till, utan även sjöng sången på "You're So Great".
Enligt Mark Redfern från Under the Radar magazineBlur undviker britpop till förmån för amerikansk indierock . NME hävdade också att skivan dominerades av lo-fi och alternativ rock framför britpop. Margaret Moser från The Austin Chronicle , däremot, beskrev Blurs musik som ett "brytande Britpop-märke", medan AllMusics Stephen Thomas Erlewine föreslog att "kanske på ytan är det ett avsteg från traditionen" , Skivan inleds med spåret " Beetlebum ", som av vissa publikationer beskrivs som en "hyllning till Beatles "; Erlewine skrev att låten "går igenom The White Album på fem minuter". Recensenten Andrew Collins från tidningen Q jämförde låten med The Auteurs ., samt den "lätt hotfulla ' Fri som en fågel '". Albarn erkände att "Beetlebum" handlade om drog- och heroinupplevelser med sin dåvarande flickvän Justine Frischmann från bandet Elastica . Albarn berättade att låten beskriver en komplex känsla, typ av "sömnig" och "sexig", och nämnde också att titeln på låten är en referens till frasen "chasing a bug".hänvisar till inandning av rök av upphettat heroin, morfin eller opium placerat på folie. " Sång 2 " är känd för sin hook , där Albarn skriker "Whoo!" Låtens intro har kallats Coxons "Best Moment".
Erlewine beskrev "Country Sad Ballad Man" som "vildt tårryckande, strypt lo-fi-psykedelia", medan Collins hävdade att "det sittande introt är en klumpig härva som bara springer ut i ett vackert, långsamt riff ". MORbeskrevs av Rolling Stones James Hunter som en hyllning till Mott the Hoople . Låten lånar ackordförloppet från "Boys Keep Swinging"och "Fantastisk resa" David Bowie , varav den sista skrevs av Brian Eno . "Själv"anmärkningsvärt för det faktum att Roland TR-606 Drumatix användes för att skapa den, en trummaskin från 1980-talet. Erlewine beskrev låten som "ett otroligt stycke "nål" pop med slingrande, flödande gitarr och synth utbrott." "Det finns en klotterterrass där inne någonstans", säger Collins, "underminerad av trummornas sluddriga ljud." "Theme from Retro" har beskrivits som "essentiell trip-hop rymdrock" av The Austin Chronicle - kritikern .
I motsats till farhågor från bandets etikett, EMI , och musikpressen att stilförändringarna skulle beröva bandet en till övervägande del tonårsfanklubb och få albumet att misslyckas, nådde Blur , liksom singeln " Beetlebum ", toppen av brittiska listorna och skivan var certifierad platina. Skivan nådde även topp 20 på listorna i sex andra länder. Framgången med " Song 2 " ledde till att Blur blev bandets mest framgångsrika album i USA, där britpopscenen i stort sett var misslyckad. Albumet fick positiva recensioner från de flesta musikkritiker, av vilka många berömde de stilistiska förändringarna, och noterade också att Albarns komposition förbättrades.
Alla låtar skrivna och komponerade av Damon Albarn , Graham Coxon , Alex James och Dave Rowntree , om inte annat anges.
Nej. | namn | Författare | Varaktighet |
---|---|---|---|
ett. | " Beetlebum " | 5:04 | |
2. | " Sång 2 " | 2:04 | |
3. | Country Sad Ballad Man | 4:50 | |
fyra. | « mor» | Damon Albarn , Brian Eno , David Bowie , Graham Coxon , Alex James och Dave Rowntree | 3:27 |
5. | « På egen hand» | 4:26 | |
6. | Tema från Retro | 3:37 | |
7. | "Du är så bra" | Graham Coxon | 3:35 |
åtta. | "Ett partis död [komm. 1] " | 4:33 | |
9. | "Kinesiska bomber" | 1:24 | |
tio. | "Jag är bara en mördare för din kärlek" | 4:11 | |
elva. | "Titta inuti Amerika" | 3:50 | |
12. | "Konstiga nyheter från en annan stjärna" | 4:02 | |
13. | "Gå vidare" | 3:44 | |
fjorton. | Essex Dogs [komm. 2] " (inklusive spåret "Interlude") | 8:08 |
Blur 21 Special Edition [3] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | "Hela ditt liv" | 4:12 | |||||||
2. | "En trollformel (för pengar)" | 3:30 | |||||||
3. | "Träduvor sång" | 1:43 | |||||||
fyra. | "Dancehall" | 3:11 | |||||||
5. | "Kom ut ur städer" | 4:03 | |||||||
6. | "Polerad sten" | 2:43 | |||||||
7. | Bustin' + Dronin' | 6:32 | |||||||
åtta. | « mor» (Vägversion) | 3:02 | |||||||
9. | "Svalor i värmeböljan" | 2:33 | |||||||
tio. | "Death of a Party (7" Remix)" | 4:19 | |||||||
elva. | "Cowboy Song" | 4:07 | |||||||
12. | " Beetlebum " (Akustisk liveversion) | 4:34 | |||||||
13. | « På egen hand» (Akustisk liveversion) | 4:11 | |||||||
fjorton. | "Country Sad Ballad Man" (Akustisk liveversion) | 4:44 | |||||||
femton. | " Detta är en låg» (Akustisk liveversion) | 3:32 | |||||||
16. | « mor» (Bor i Utrecht) | 3:18 | |||||||
17. | "Death of a Party" (Live in Utrecht) | 4:16 | |||||||
arton. | " Sång 2 " (Live i Utrecht) | 2:07 | |||||||
19. | "Movin' On (Mario Caldato Jr. Mix)" (japanskt exklusivt bonusspår) | 3:46 |
Diagram (1997) | högsta position |
---|---|
Australian Albums Chart [5] | 22 |
Österrikiska albumlista [6] | 21 |
Belgiska albumlista (Flandern) [7] | 25 |
Belgiska albumlista (Vallonien) [7] | 12 |
Kanadensisk albumlista | 26 |
Danska albumlista [8] | 12 |
Nederländska albumlista [9] | 49 |
European Albums Chart [10] | 5 |
Lista över finska album [7] | åtta |
Franska albumlista [11] | 12 |
Tyska albumdiagram [12] | 23 |
Isländska albumlista [13] | ett |
Irish Albums Chart [14] | ett |
Italienska albumlista [10] | 7 |
Japanska albumlista [15] | 7 |
Nya Zeelands albumlista [16] | 3 |
Norska albumlista [17] | 6 |
Spanska albumlista [18] | 6 |
Swedish Albums Chart [19] | fyra |
Schweiziska albumlista [20] | 17 |
UK Album Chart [21] [22] | ett |
US Billboard 200 [23] | 61 |
Område | Certifiering | Försäljning |
---|---|---|
Australien (ARIA) [24] | Guld | 35 000 ^ |
Kanada (Music Canada) [25] | Platina | 100 000 ^ |
Japan (RIAJ) [26] | Platina | 200 000 ^ |
Storbritannien (BPI) [27] | Platina | 300 000 ^ |
USA (RIAA) [29] | Guld | 679 000 [28] |
Total | ||
Europa (IFPI) [30] | Platina | 1 000 000 * |
* Försäljningsdata endast baserad på certifiering |
Fläck | |
---|---|
Studioalbum | |
Konsert |
|
Samlingar |
|
Singel |
|
Relaterade artiklar |
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |