Himmelska havet | ||||
---|---|---|---|---|
Brainticket studioalbum | ||||
Utgivningsdatum | januari 1973 | |||
Genre | Krautrock , Psykedelisk rock , Världsmusik | |||
Varaktighet | 37:08 | |||
Producent | Gianni Grandis | |||
Land | Schweiz , Belgien , Italien | |||
märka | RSA Victor | |||
Professionella recensioner | ||||
Brainticket tidslinje | ||||
|
Celestial Ocean är det tredje studioalbumet av Brainticket , först släppt 1973 .
Den tematiska grunden för albumet är den antika egyptiska dödboken .
Albumet är influerat av den antika egyptiska dödboken . Den berättar historien om en uråldrig kung på en resa efter detta genom tid och rum. Ljudet är byggt på en blandning av moderna och antika musikinstrument. Synthesizerljud, som om de vore tagna från en science fiction-film från 1970-talet, är sammanflätade med akustiska ljud av en flöjt och cittra. De två första spåren "Egyptian Kings" och "Jardins" är sammankopplade med en gemensam melodi, och de är de bästa på albumet. På dem skapar bandet ett musikaliskt landskap med hjälp av en synthesizer och en ekande flöjt. Wandrogenbrook nästan viskar sina texter, och Muriel upprepar sina ord. Vokalleverans i form av ett frågesvar förstärker den exotiska instrumentala atmosfären [1] .
Även om de luftiga texturerna på det himmelska havet ofta är fängslande, sjunker ändå många sånger in i riket av utökad självbelåtenhet. Till exempel, på "To Another Universe" reciterar Muriel nummer och andra abstrakta koncept över perkussiv lead med korta synth-skurar. Andra spår, som "Cosmic Wind", behagar inte med någon uppenbar melodi, vilket gör det svårt att lyssna. Ibland är låtarna på Celestial Ocean svåra att ta på allvar. Liknande i dåtidens tankegrupper, som Gong , i sina kompositioner om rymdskepp och andra psykedeliska teman, ta sig ur situationen med hjälp av slughet och ironi i texterna. Brainticket , å andra sidan , är seriöst och lite svårare att smälta. Trots denna relativa svaghet erbjuder himlahavet en intressant ljudresa. Fans av Brainticket eller krautrock kommer säkert att uppskatta albumet som ganska värdigt, men det är osannolikt att det kommer att imponera på den tillfälliga lyssnaren [1] .
Även om albumet släpptes 1974, förblir det helt modernt och dynamiskt, och förmodligen det sista på varandra följande Brainticket- albumet . Efter de primitiva, stenade överjordiska improvisationerna av de två första albumen, fokuserade det schweiziska bandet denna gång på monumentala, sensuella elektroniska synthrörelser och akustiska arrangemang (flöjt, exotisk slagverk, piano). Bandets stil har kommit närmare klassisk progressiv rock när det gäller texter och instrumentalteknik, och flyttat i många avseenden bort från space kraut-essäerna på debutalbumet. Det finns mer meditativt astralt utforskande av naturliga organiska ljud, kreativa harmonier och utrymmen. Men även om albumet är mycket mer organiserat och orkestrerat innehåller det fortfarande en hel del psykedeliska utbrott som lockar krautrockfans .
"Egyptian Kings" är en hypnotisk värld av ljud inklusive repetitionsbas, dopflöjt och kosmisk kombination av röster. "Rainbow" är en slags elektronisk raga med kristallljudsslingor, "The Space Between" är ett esoteriskt, atmosfäriskt slagverksmellanspel, och den episka, färgstarka "Visions" har ett nästan symfoniskt ljud.
Musiken är tidig krautrock , blandad med en hel del analoga och rymdsyntar. Låtarna utforskar det mänskliga sinnets yttre delar med några ganska vackra trippy ögonblick utspridda längs vägen. Instrumenteringen är ganska varierad, med en betydande mängd NASA -rymdljud och bra slagverk. Det här är en fantastisk rymdresa - livets resa.
Efter att bara ha behållit trummisen och sångaren från förra albumet skickar Joel Wandrogenbroek Brainticket i en helt annan riktning igen på bandets tredje album. Två år efter släppet av Psychonaut ger det sena 1960-talets estetik vika för ett mer experimentellt och elektroniskt ljud.
Det första spåret på albumet "Egyptian Kings" är skrivet i bandets signaturstil och är ett mycket gediget stycke med blyorgelrytm, viskande sång och en obskyr atmosfär som är mer avslappnad och mogen än på förra albumet. De följande två spåren har en etnisk touch med en framträdande cittradel. "Era of Technology" börjar med mycket slagverk och en bearbetad mänsklig röst, återgår sedan nästan till första spårets drogade hum, men ger ganska snabbt vika för ett kontrasterande ljud i ett sångslut i Wyatt -stil . Varje ny låt ger nya idéer, inklusive "To Another Universe/The Space Between", vilket gör albumet fräscht och fullt av överraskningar. Det här är en elektronisk komposition som påminner lite om Cluster och Kraftwerk från samma period. Den etniska accenten återkommer på "Cosmic Wind", som erbjuder en grubblande och drömlik stämning som flyter vackert in i "Visions", där pianot kommer i förgrunden och översätter den melankoliska stämningen till en subtil dur harmoni. Ett av bandets bästa och mest konsekventa album.