Sylvian, David

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 3 april 2019; kontroller kräver 30 redigeringar .
David Silvian
engelsk  David Sylvian

David Sylvian med new wave- bandet Japan vid ett liveframträdande 1982
grundläggande information
Namn vid födseln David Alan Batt
Födelsedatum 23 februari 1958 (64 år)( 1958-02-23 )
Födelseort Buckingham , England
Land  Storbritannien
Yrken Singer-songwriter
musiker
År av aktivitet 1974 - idag
sångröst baryton
Verktyg gitarr
keyboards
Genrer
Alias David Sylvian
Kollektiv Japans
nio hästar
regnträdskråka
Etiketter Virgin
Samadhi Sound
Autograf
www.davidsylvian.com

David Sylvian ( eng.  David Sylvian , födelsenamn - David Alan Batt ( eng.  David Alan Batt ); född 23 februari 1958 , Beckenham ) - brittisk musiker, sångare och låtskrivare , som började sin karriär i new wave -rockbandet Japan , gjorde sedan framgångsrikt en solokarriär och arbetade med musik av olika genrer: progressiv rock , jazz , elektronisk musik , ambient . Sylvians verk påverkade många musiker, inklusive Duran Duran och Porcupine tree , och blev utgångspunkten för all 80-talsmusik.

Biografi

1970-talet - början av 1980-talet: Japan

Japan, som inkluderade andra musiker inklusive basisten Mick Karn , gitarristen Rob Dean , keyboardisten Richard Barbieri och Sylvians bror Steve Jansen, var en grupp vänner. I ungdomen spelade de musik som uppfattades som ett flyktmedel, framförde nummer i två ackord – ibland med Karn som frontfigur, ibland med Sylvian i förgrunden. Ett fan av New York Dolls , tog Sylvian sitt artistnamn från Sylvian Sylvian, medan hans bror döpte sig till Jansen, inspirerad av namnet David Johansen.

De döpte sig själva till Japan 1974, skrev på ett skivkontrakt med Ganza och tog på sig glamrockkostymer som David Bowie , T.Rex och New York Dolls. Med åren har deras musik blivit mer sofistikerad, till en början hämtad från Roxy Musics rockstil . Deras visuella identitet utvecklades också, och även om de hade burit smink sedan starten i mitten av 1970-talet, stämplades gruppen av misstag som New Romantic i början av 1980-talet. Banden själva har ifrågasatt alla kopplingar till New Romantic-rörelsen, med Sylvian som säger: "Jag gillar inte att bli associerad med dem. Positionerna är väldigt olika. Om innebörden av japanskt mode sa Sylvian: "För dem [de nya romantikerna] är kläder bara en kostym. Men det här är vårt sätt att leva. Vi ser ut och klär oss så här varje dag.” I en intervju från oktober 1981 kommenterade Sylvian toppen av "New Romantic"-rörelsen inom populär popmusik : "Det pågår en period just nu som kan få oss att se ut som om vi redan är på modet"

Japan släppte fem studioalbum mellan mars 1978 och november 1981. 1980 skrev bandet på Virgin Records, där Sylvian stannade kvar som inspelningsartist under de kommande tjugo åren. Gruppen led av personliga och kreativa sammandrabbningar, särskilt mellan Sylvian och Karn, med spänningar som uppstod från Sylvians relation med Yuka Fujii, en fotograf, konstnär och designer och Karns ex-flickvän. Fujii blev snabbt en inflytelserik figur i Sylvians liv. Hon var den första som på allvar introducerade Sylvian för jazzen, vilket i sin tur inspirerade honom att följa musikaliska riktningar som tidigare varit otillgängliga för honom. Hon uppmuntrade också Sylvian att införliva andlig disciplin i sitt dagliga liv. Under hela sin solokarriär har Fujii spelat en stor roll i omslaget till sina album.

Japan spelade sina sista shower i december 1982 innan de upplöstes.

1980-1990-talet: Solokarriär

1982 släppte Sylvian sitt första samarbete med Ryuichi Sakamoto som heter Bamboo Houses/Bamboo Music. Han arbetade också med Sakamoto på UK Top 20-låten "Forbidden Colors" för Nagisha Oshimas film från 1983 Merry Christmas Mr Lawrence. Sakamotos första bidrag till Sylvians arbete var dock samskrivningen av "Taking Islands in Africa" ​​på Japan Gentlemens album Take Polaroids (1980).

Sylvians debutsoloalbum, Brilliant Trees (1984), innehöll material från Sakamoto, trumpetaren John Hassell och tidigare "Can"-basisten Holger Chukai. Albumet ingick i Storbritanniens Red Guitar Top 20 Top 20 Singles Singles.

1985 släppte Sylvian den instrumentala EP :n Words with the Shaman i samarbete med Jansen, Hassell och Chukai, en inspelning som, när den återutgavs samma år som fullängdsalbumet Alchemy: The Index of Possibilities, inkluderade tillägget av " Steel Cathedrals", soundtracket till hans videosläpp med samma namn.

Nästa släpp var singeln Gone to Earth (1986) med två skivor, som innehöll en inspelning av atmosfäriska sångspår och en andra inspelning bestående av ambient instrumental. Albumet innehöll betydande bidrag från de kända gitarristerna Bill Nelson (tidigare från Be-Bop Deluxe ) och Robert Fripp (från King Crimson ), samt en rytmsektion som inkluderade japanen Steve Jansen på trummor och Jan Maidman från Penguin Cafe Orchestra på bas .

Secrets of the Beehive (1987) använde mer omfattande akustiska instrument och var musikaliskt orienterad mot mörka, känslomässiga ballader, infunderade med stråkarrangemang av Ryuichi Sakamoto och Brian Gascoigne. Albumet innehöll en av Sylvians mest populära låtar, "Orpheus", och följdes av hans första konsertturné som soloartist, 1988 80-dagars "In Praise of Shamans" världsturné med Robbie Aceto, Richard Barbieri, Mark Isham, Steve Jansen, Ian Maidman och David Thorne.

Sylvian mötte aldrig kommersiella förväntningar och samarbetade med Holger Chukai. Plight and Premonition , som släpptes 1988, och Flux and Mutability, som spelades in och släpptes året därpå, innehöll också material från Can-medlemmarna Yaka Libezeit och Michael Karoli.

Virgin bestämde sig för att avsluta 1980-talet med släppet av Weatherbox, en komplex uppsättning av fyra av Sylvians tidigare soloalbum.

1990 samarbetade Sylvian med konstnärerna Russell Mills och Ian Walton för att utveckla en multimediainstallation med skulptur, ljud och ljus kallad Ember Glance - The Persistence of Memory. Utställningen anordnades på det tillfälliga FGO-Soko Space Museum i Tokyo Bay, Shinagawa, Tokyo.

1990-talet: Rain Tree Crow

I början av 1990-talet bjöd gitarristen Robert Fripp in Sylvian att sjunga tillsammans med de progressiva rockmusikerna King Crimson. Sylvian tackade nej till inbjudan, men han och Fripp spelade in albumet The First Day, som släpptes i juli 1993. Något av en reträtt för Sylvian, albumet parade Sylvians filosofiska texter med funkiga träningspass och aggressiva rockstilar mycket i stil med Fripps King Crimson. För att dra nytta av albumets framgångar gav sig musikerna ut på vägen hösten 1993. En liveinspelning kallad Damage släpptes 1994 valdes ut från turnéns sista shower.

Sylvian och Fripps senaste samarbete var med installationen "Redemption - Approaching Silence". Utställningen hölls på P3 Art and Environment Center i Shinjuku, Tokyo från 30 augusti till 18 september 1994. Den ackompanjerande musiken komponerades av Sylvian, med text skriven och läst av Fripp.

På sensommaren 1995 höll Sylvian en solo-soloturné, som han kallade "Slow Fire - A Personal Retrospective".

En period av relativ inaktivitet inom musik följde, under vilken Sylvian och Ingrid Chavez flyttade från Minnesota till Napa Valley. Chavez födde två döttrar, Amira-Daya (född 1993) och Isobel (född 1997), och drogs till hennes intresse för fotografi och musik. Sylvian och Chavez är nu skilda.

1999 till idag

1999 släppte Sylvian Dead Bees on a Cake, hans första soloalbum sedan Secrets of the Beehive 12 år tidigare. Albumet samlar de mest eklektiska influenserna från alla hans inspelningar, från soulmusik till jazzfusion och blues till orientaliska andliga sånger, och de flesta av texterna återspeglade den 41-årige Sylvians inre lugn som kom från hans äktenskap, familj och trosuppfattningar. . Gästmusiker inkluderade den mångårige vännen Ryuichi Sakamoto , den klassiskt utbildade tablaspelaren Talvin Singh, avantgardegitarristen Mark Ribot , jazztrumpetaren Kenny Wheeler och den samtida jazzgitarristen Bill Frizell. 2010 sa Sylvian: "Sedan tidigt 80-tal har jag varit intresserad av att dekonstruera de välbekanta formerna för den populära låten, att behålla strukturen, men att ta bort stödet. Mitt arbete återkommer hela tiden till denna fråga: vilken del av strukturen kan man ta bort samtidigt som man kan avgöra vad som trots allt är en välbekant form?

Efter Dead Bees släppte Sylvian 2 samlingar på Virgin Records, en retrospektiv 2-skivor "Everything and Nothing" och en instrumentell samling som heter Camphor. Båda albumen innehöll tidigare släppt material, några remixar och några nya eller tidigare outgivna spår som Sylvian färdigställde specifikt för projekten.

Sylvian lämnade Virgin Records och grundade sitt eget oberoende bolag, Samadhi Sound. Han släppte albumet Blemish. Kombinationen av stilar, inklusive jazz och elektronisk, gjorde att Sylvian kunde framföra musik från Nine Horses-projektet, såväl som olika urval från hans bakkatalog. Blemish inkluderade material från Christian Fennes och Derek Bailey. Sylvian tog ett annat tillvägagångssätt med det här albumet. Han sa om sin process: "Med Blemish började jag varje dag i studion med en mycket enkel improvisation på gitarren. Efter inspelningen lyssnade jag och använde ledtrådar från improvisationen - dynamiska och så vidare - för att diktera strukturen, jag skulle skriva texten och melodin på plats och spelade sedan in sången."

Ett nytt soloalbum med titeln Manafon släpptes den 14 september 2009 i två upplagor - en vanlig CD/digipak-utgåva och en deluxe-utgåva med två box-set, med två böcker som inkluderar CD och DVD från filmen "Amplified Gesture". Manafon har ledande figurer inom elektroakustisk improvisation som saxofonisten Evan Parker , multiinstrumentalisten Otomo Yoshihide, laptop + gitarristen Christian Fennez, Polveksela kontrabasist Werner Dafeldecker och cellisten Michael Moser, blåvokalspecialisten Sachiko M och AMM alumn, gitarristen Kitsey. Row, gitarristen AMM alumn Keith Roy, slagverkaren Eddie Prevost och pianisten John Tilbury. 2010 talade Sylvian om Manathon och sa:

"Det som hände med Manathon var att arbetet hade lämnat mig. När jag skrev och utvecklade materialet lämnade jag bara den anda som håller ihop alla dessa olika delar. Jag satt en stund omtumlad och insåg sedan: allt är över; allt är hur bra som helst... På ett sätt jobbade jag stadigt på Manathon när jag var ung, lyssnade på Stockhausen och dekonstruerade en poplåt. Med det sagt tror jag inte att vi utvecklas bara som konstnärer som utövar inom våra valda områden. För mig innebar detta att utforska intuitiva tillstånd genom meditation och andra relaterade discipliner, som, eftersom jag mer observerade fria improvisationsspelare på jobbet, verkade vara avgörande för att kunna vara närvarande i nuet, ständigt alert och mottaglig.”

2010 släppte Sylvian en sammanställning av sina samarbeten med musiker under de senaste 10 åren - Sleepwalkers innehåller låtar med Ryuichi Sakamoto, Tweaker, Nine Horses, Steve Jansen, Christian Fennes och Arve Henriksen. Dessutom ingår några nya låtar som Sleepwalkers som skrevs tillsammans med trummisen Martin Brandlmayr från Radian och Polwechsel.

2011 släpptes dubbelskivan Died in the Wool som varianter av Manafons 2009 release, och lade till sex nya stycken, inklusive samarbeten med kompositören Dai Fujikura, producenterna Jan Bang och Eric Honore, och en lista över samtida musiker och improvisatörer. För första gången på CD finns en stereomix av ljudinstallationen "When We Return You Won't Recognize Us", som samlar en grupp improvisatörer - John Butcher, Arve Henriksen, Günter Müller, Toshimaru Nakamura och Eddie Prevost - med regissören Fujikuras stråksextett.

Även 2011 uppträdde Sylvian som artist in residence på Punkt-festivalen i Norge. Förutom att sköta festivalens evenemang framförde Sylvian båda kompositionerna från Holger Chukays album Plight & Premonition, med stöd från John Tilbury, Ian Bahn, Philip Jack, Eyvind Arceth, Eric Honore och Arve Henriksen. Det positiva mottagandet ledde till beslutet att turnera i hela Europa 2012. På Implausible Beauty-turnén medverkade musiker som Jan Bang, gitarristen Eivind Aarseth, pianisten Sebastian Lexer, cellisten Hildur Gudnadottir och trumpetaren Gunnar Halle. Turnén ställdes in i slutet av januari 2012 på grund av hälsoproblem med Sylvian.

2013 släppte Sylvian "You Know Me Now?", ett engångspressmeddelande som gavs ut med en ny version av "Where's Your Gravity?".

2014 släppte Sylvian "There's a Light That Enters Houses with No Other House in Sight", en komposition i form av Christian Fennes och John Tilbury med spoken word från den Pulitzer-prisbelönade amerikanske poeten Franz Wright, utdrag ur hans eget författarskap Wright Kindertotenwald.

2015 släppte Sylvian "The Schoolhouse with Confront Recordings" i två begränsade upplagor. Releasen, en 15 minuters komposition, komponerades på basis av improvisationer av Sylvian och Jan Bang - med Otomo Yoshihide och Toshimaru Nakamura - och spelades in på en skola i Norge. Sylvian samarbetade igen med Confront Recordings 2017, med Mark Westell (som driver Confront Recordings) och Rhodri Davis för den första releasen av Confront Core-serien, No Is Love. Kompositionen i den långa versionen skapades med hjälp av tidigare inspelat material och innehåller texter från boken "Koltès's In the Solitude of Cotton Fields" av Bernard-Marie Koltes.

Familj

Diskografi

Japan

Nio hästar

  • Snow Borne Sorrow (2005)
  • Pengar för alla (2007)

Solo

  • Brilliant Trees (1984)
  • Alchemy: An Index of Possibilities (1985)
  • Gone to Earth (1986)
  • Bikupans hemligheter (1987)
  • Döda bin på en tårta (1999)
  • Blemish (2003)
  • When Loud Weather Buffeted Naoshima (2007)
  • Manafon (2009)
  • Det finns ett ljus som går in i hus utan något annat hus i sikte (2014)

Anteckningar

  1. Harvell, Jess recension: Sömngångare - David Sylvian . Pitchfork Media . Hämtad 19 augusti 2016. Arkiverad från originalet 29 september 2020.
  2. 1 2 Hegarty, Paul & Halliwell, Martin (2011), Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960s , New York: The Continuum International Publishing Group, ISBN 978-0-8264-2332-0 
  3. [ Sylvian, David  (engelska) på AllMusic Tago Mago > Recension] , AllMusic , < Sylvian, David  (engelska) på AllMusic- webbplatsen > . Hämtad 16 juni 2010. 
  4. Mason, Stewart Japan - "Ta öar i Afrika" . AllMusic . Hämtad 10 juli 2017. Arkiverad från originalet 12 juni 2018.
  5. David   Sylvian ? (inte tillgänglig länk) . Sylvie Simmons . Hämtad 18 november 2020. Arkiverad från originalet 13 februari 2020. 
  6. JapanSylvian.com • Visa ämne - Steves barndomsminnen och mer . www.japansylvian.com . Hämtad 18 november 2020. Arkiverad från originalet 15 januari 2021.

Länkar