flippa ur! | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av Frank Zappa med The Mothers of Invention | ||||
Utgivningsdatum | 27 juni 1966 [1] | |||
Inspelningsdatum | 9-12 mars 1966 | |||
Inspelningsplats |
TTG Studios Hollywood , Kalifornien ( USA ) [1] |
|||
Genre | experimentell rock , progressiv rock , psykedelisk rock , doo-wop , proto -punk , rock and roll [2] , satir , konkret musik , alternativ rock | |||
Varaktighet | 60:55 | |||
Producent | Tom Wilson | |||
Land | USA | |||
Sångspråk | engelsk | |||
märka | Verve / MGM | |||
Professionella recensioner | ||||
Frank Zappa tidslinje med The Mothers of Invention | ||||
|
R S | Position #243 på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna |
flippa ur! ( Ryska: Besis! ) är debutstudioalbumet av Frank Zappa och The Mothers of Invention . Inspelad på bara några dagar och släpptes 1966 som dubbelalbum. Det är ett av de första dubbelalbumen i rockens historia . Rankad som nummer 243 på Rolling Stones500 bästa album genom tiderna [3] . Högsta listposition: 130 [3] När albumet släpptes första gången sålde det cirka 30 000 exemplar [4] .
Kompositionerna av det här albumet, liksom flera av bandets efterföljande verk, sammanfattas av fenomenet Zappas satiriska syn på amerikansk popkultur . Albumet är producerat av Tom Wilson , som även har producerat album för sådana som Bob Dylan , Simon and Garfunkel och The Velvet Underground .
De två första låtarna som spelades in för albumet var "Any Way The Wind Blows" och "Who Are the Brain Police?". När Tom Wilson hörde det sista spåret var han övertygad om att The Mothers inte var din vanliga rhythm and blues-grupp. I The Real Book skrev Zappa: "Genom fönstret kunde jag se Tom Wilson ringa sina överordnade akut - förmodligen för att säga, "Nja, eh, inte precis ett "vitt bluesband", men ... ja, något sånt ." I en artikel från 1968 skriven för tidningen Hit Parader sa Zappa att när Wilson hörde dessa låtar, "var han så imponerad att han ringde New York, och som ett resultat fick jag en mer eller mindre obegränsad budget för att göra det. monster". "Alla låtarna på den handlade om något. Vi fyllde inte i luckorna mellan saker från den populära fyrtiofemman med någonting. Varje melodi hade sin egen uppgift inom ramen för det allmänna satirkonceptet”, skrev Zappa i sin ”Real Book”.
Om du visuellt skulle analysera de olika typerna av riktningar för alla låtarna på Freak Out!-albumet finns det något för alla. Minst ett material är för varje typ av social orientering inom vår konsumentgrupp. För det finns människor som älskar det vi gör. [5]
Albumet spelades in i TTG Studios i korsningen mellan Sunset och Highland Boulevards i Hollywood, Kalifornien mellan 9 och 12 mars 1966. [6] Vissa låtar som "Motherly Love" och "I Ain't Got No Heart" spelades in före albumsessionerna. Dessa tidiga inspelningar sägs ha gjorts runt 1965 [1] , och släpptes inte officiellt förrän 2004, då de dök upp på det postuma albumet Joe's Corsage . En tidig version av "Any Way The Wind Blows" spelades in 1963 [7] och släpptes postumt av The Lost Episodes . Låten skrevs när Zappa skilde sig från sin första fru Kay Sherman [7] [8] . I albumets liner-anteckningar skrev Zappa: "Om jag inte hade blivit skild, skulle detta stycke triviala nonsens aldrig ha spelats in." [8] Allt eftersom inspelningssessionerna fortsatte blev Wilson mer och mer entusiastisk . Mitt under inspelningen sa Zappa till honom: "Jag skulle vilja hyra trummor för femhundra och ta med några freaks från Sunset Boulevard in i studion för några specialeffekter." Wilson höll med. Arbetet har börjat med kompositionen "The Return of the Son of Monster Magnet"" [8] . Enligt Frank vägrade skivbolaget att ge honom den tid han behövde för att slutföra låten, och därför släpptes den oavslutad. [8] [9] Zappa avslöjade senare att Wilson hade tagit LSD när han spelade in materialet . "Jag hade ingen aning om det här," sa han senare. Jag försökte hela tiden föreställa mig vad han tänkte när jag satt i sitt kontrollrum, lyssnade på skräpet från högtalarna och dessutom i tjänst och berättade för ljudteknikern Ami Hadani (som inte var på syra) vad han skulle göra. Vid tiden Freak Out! redigerades spenderade Wilson 25-35 tusen MGM. I tidningen Hit Parader skrev Zappa, "Wilson tog hit. Han spenderade alla pengar på skivan. MGM kände att de spenderade för mycket pengar på albumet." Etiketten insisterade på att två storylines skulle tas bort från "It Can't Happen Here", ett underavsnitt av "Help, I'm a Rock" (tillägnad Elvis Presley ) [8] [10] , vilka båda företagsledare ansåg referenser för droger. Emellertid hade etiketten antingen inget emot eller märkte inte att Zappa skrek ordet "fuck" [11] under en snabb inspelning på 11 minuter och 36 sekunder av "The Return of the Son of Monster Magnet". 1995, när albumet släpptes på CD, indexerades "Help, I'm a Rock" och "It Can't Happen Here" som separata spår. "It Can't Happen Here" publicerades först tidigare 1969 som ett separat spår på samlingsalbumet Mothermania . [12] MGM-ledningen sa också till Zappa att bandet borde byta namn, och hävdade att ingen discjockey någonsin skulle sända bandets skiva kallad The Mothers [13]
... På den tiden kallades de som ansågs vara bra musiker "motherfuckers", och "mothers" var en förkortad version av plural. Det krävdes faktiskt en viss bravader för att namnge det eftersom vi inte var så bra musiker. Med standarden för barscenen i dessa delar var vi ljusår före våra konkurrenter. Men när det gäller äkta konst så stannade vi, tror jag, i samma träsk.Frank Zappa
flippa ur! släpptes den 27 juni 1966. Bandets namn ändrades till The Mothers of Invention. Zappa valde det och förkastade det namn som MGM föreslagit, "The Mothers Auxiliary" [14] . På baksidan av kuvertet fanns ett meddelande från den fiktiva karaktären Susie Krimcheese (som också förekommer på själva albumet), som löd:
Dessa mammor är galna. Se hur de är klädda. En drog till och med pärlor. Och alla luktar illa. När vi anlitade dem för att dansa efter basketmatchen varnade min pojkvän mig att jag skulle se något jag skulle ångra.
En kille i päls försvann då och då, och dök sedan upp med en skara av samma jerks. Till sist fyllde de hela dansgolvet.
Ingen på vår skola gillade mödrarna...särskilt efter att vår lärare förklarat vad deras texter betydde. Yours Forever, Susie Creamcheese, Salt Lake City, UT [15] .
Eftersom sångtexterna trycktes i ett typsnitt som liknade bokstäver trodde vissa att Susie Creamcheese var en riktig person, och många lyssnare förväntade sig att se henne live. I detta avseende beslutades det att "det skulle vara bättre att ta med Susie Creamcheese som skulle visa sanningshalten hos en sådan varelse en gång för alla" [16] . Eftersom den ursprungliga rösten av Susie Creamchees, Jenny Vessor, inte var tillgänglig, tog Pamela Zarubika [16] över rollen . En tidig amerikansk utgåva av albumet inkluderade ett reklamkort för "Freak Out Hot Spots!" . Inuti albumet riktades en liten annons till personer som kommer för att besöka Los Angeles, och den listade flera kända restauranger och klubbar, inklusive Canter och Whiskey A Go-Go. [12] Till slut trycktes alla albumets ursprungliga interiörkonstverk om och inkluderades i dess återutgåva The MOFO Project/Object , som inkluderade fyra ljud-CD-skivor och en dokumentär om tillkomsten av albumet, släppt av familjen Zappa 2006 .
Tematiska platser |
---|
Frank Zappa och The Mothers of Invention | |
---|---|
Album från 1960-talet | |
Album från 1970-talet |
|
Album från 1980-talet |
|
Album från 1990-talet |
|
Postuma album |
|
Andra utgåvor |
|
Singel |
|
Andra kompositioner |
|
Filmografi |
|
Släktingar |
|