Ludus Tonalis

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 29 december 2018; kontroller kräver 6 redigeringar .

Ludus tonalis ("Spela toner", lit. "tonal spel"), med undertexten "tonala, kontrapunktiska och pianistiska övningar" ( tyska  Kontrapunktische, tonale, und klaviertechnische Übungen ) är en pianocykel av Paul Hindemith . Skrivet 1942 . Anledningen till att den skapades var närmar sig 200-årsdagen av den dag då J.S. Bach färdigställde den andra volymen av sitt vältempererade klaver 1744 . Anteckningar om "Ludus tonalis" publicerades 1944 , i Sovjetunionen - 1965 . Uruppförande - 15 februari 1943 ( Chicago , Willard MacGregor ) [1] , den tyska premiären ägde rum i oktober 1945. Ungefärlig körtid är 60 minuter.

Byggnad

Cykeln inleds med ett tredelat preludium i C, liknande J.S. Bachs toccata, och avslutas med ett postludium, som är en skalliknande inversion av preludiumet. Mellan dem finns 12 fugor , varvat med mellanspel . Tangenterna följer i fallande ordning av akustisk affinitet för tangenterna på huvudtangenten i tangentcykeln, upp till , och utgör följande sekvens: C - G - F -A - E - Es - As - D - B - Des - H - Fis

Alla fugorna i cykeln är tredelade, vilket bestämmer deras strukturella integritet. Vart och ett av de 12 ljuden representeras av en fuga utan någon skillnad i modal stämning, eftersom, enligt Hindemiths teoretiska utveckling, är dur och moll  genomträngande element av tonal integritet, som endast bestäms av grundtonens dominans. Med hänsyn till detta, när han betecknar nyckeln för var och en av de tolv fugorna "Ludus tonalis", indikerar Hindemith endast deras huvudton - i C, i D, etc., och vägrar ganska logiskt tecken vid nyckeln.

Mellanspel utför som regel en sammankopplande dramatisk funktion, som leder med nyckeln till den föregående fugan till nyckeln till nästa. Den bindande karaktären hos de flesta mellanspel, som å ena sidan kan sprida det tematiska materialet från den föregående fugan, och å andra sidan tematiskt och känslomässigt förutse nästa, ger inte en isolerad framställning av fugan utan förbindelse med andra (även om detta ibland är tillåtet i konsertövningar).

För att säkerställa cykelns integritet och inre koherens tog Hindemith inte bara hand om kontrasterna av tempo och karaktär hos alla tolv fugorna och elva mellanliggande mellanspel, utan också, så att säga, cementerade deras gemensamma struktur med ett inledande preludium och ett till början) och omvänd (spegelvänd vertikalt med avseende på C-tonen i den första oktaven). Trots de skenbara spekulationerna bildas en oerhört intressant, konstnärligt övertygande och gedigen kompositionsbåge.

Paralleller med Bachs verk

Orientering till barockens polyfoniska traditioner bestämde ett antal gemensamma drag i denna cykel med J. S. Bachs kreativa verk. För det första består cyklerna av fugor, som alternerar med delar av en övervägande icke-fuga plan (med preludier i Bach, med mellanspel i Hindemith). För det andra placeras fugorna i cyklerna i den ordning som bestäms av de välkända och för sin tid relevanta teoretiska principer som följde av kompositörspraktiken - systemet med kromatiskt enhetligt temperament (Bachs fugor går i kromatisk ordning) och systemet för akustisk affinitet av ljud (Hindemiths fugor går i ordning efter minskande akustisk relation mellan nycklar till den huvudsakliga). För det tredje bygger cyklerna på en jämförelse av kontrasterande bilder, stämningar och genrescener, som är resultatet av breda konstnärliga generaliseringar (den musikaliska barockens era - av Bach och den post-Wagnerska trenden i utvecklingen av västeuropeisk musik - av Hindemith).

Utöver ovanstående uppenbara särdrag finns det ett mer indirekt samband mellan Hindemiths polyfoniska cykel och Bachs verk i allmänhet, med nationella källor och traditioner från förr och nu, inte bara tyska, utan även hela den västeuropeiska musikkulturen, mellan Ludus tonalis och det välhärdade klaveret.

Som höjdpunkten av Hindemiths kontrapunktiska mästerskap , närmar sig "Ludus tonalis" också Bachs " Musikaliska erbjudande " och särskilt " Fugakonsten ", som visar en komplex polyfonisk teknik som inte presenteras i hans " Vältempererade Clavier ". Först och främst handlar det om tekniken för spegelvändningar, i synnerhet raskohodnyh. I Ludus tonalis fugues använder Hindemith organumtekniken och andra uråldriga tekniker, vilket vittnar om kompositörens önskan att integrera traditionerna för medeltida och renässanspolyfoni i sin musik.

Anteckningar

  1. Ludus tonalis, kompositör: Paul Hindemith Arkiverad 13 april 2014 på Wayback Machine // Schott Music

Källor