Mec Art (förkortning för Mechanical Art ) är en europeisk trend inom samtida konst , där konstverk skapades genom att överföra fotografiska bilder till duk behandlad med en ljuskänslig emulsion [1] , ibland med silkscreentryck [2] . Den har sitt ursprung i Frankrike i mitten av 1960-talet och var ett svar på amerikansk popkonst . Författarskapet till regi tillskrivs den franske konstnären Alain Jacquet (1939-2008) [2] , som bodde i New York en tid och återvände tillParis gjorde försök att skapa verk i en ny stil.
I motsats till användningen av bilder från annonser och glansiga tidningar, vanlig inom amerikansk popkonst, hänvisade Mec Arta-konstnärer ofta till kanoniska och klassiska europeiska verk, inklusive målningar av impressionisterna och gamla mästare. Andy Warhol , som en av ledarna för amerikansk popkonst, använde fotografiska översättningar utan anpassning i många av sina verk, och ändrade endast färger, medan europeiska konstnärer vanligtvis modifierade eller omstrukturerade den ursprungliga bilden för att skapa en ny, syntetisk [3] . Ur deras synvinkel är fotografering bara ett nytt verktyg som ersätter penslar och paletter [4] .
Efter 1961, med införandet av industriell typografi och mekaniska reproduktionstekniker i måleriet, som upptog ett brett fält inom modern konst, förändrades förhållandet mellan fotografi och måleri. Fotografisk kopiering med stencil användes först av amerikanen Andy Warhol, som förespråkade kall dokumentär objektivitet på bekostnad av traditionell subjektivitet [3] . Men samtidigt kunde Warhol använda "bildobjektet" på olika sätt: förstoring, multiplikation, alternering, färgning. Campbells Soup Cans and then Portraits of Marilyn Monroe (1962) gjorde Warhol till sin tids mest kända samtida konstnär. Hans framgång skapade många anhängare och imitatorer, som i sin tur förfinade och förbättrade tekniken för fotoutskrift.
I Europa började termen "Mec Art" användas efter att den konstnärliga gruppen med samma namn skapats (1965). Dess skapare var konstkritikern Pierre Restany, i gruppen ingick konstnärerna Gianni Bertini , Paul Bury , Alain Jacquet, Nikos Kessanilis och Mimmo Rotella , som redan var ganska välkända konstnärer som kom till mek-konsten på olika sätt [2] .
Gianni Bertini arbetade med fotografiska collage, Alain Jaquet experimenterade med wireframe-analys, Mimmo Rotella gjorde fotoessäer från tidningsfotografier; Yehuda Neiman har utvecklat sina fotografier på olika medier, inklusive metall såväl som canvas; Paul Bury arbetade med överföring av dynamik i statiska bilder; Nikos Kessanilis experimenterade med skuggspelet på fotot [4] .
Sedan 1965 har Mec Art spridits i Tyskland, i denna riktning börjar verken av Gerhard Richter och Sigmar Polke skapas , liksom i Italien, där dess utveckling var mest slående utanför Frankrike tack vare inflytandet från Carlo Mariani och Luca Patelli.