Nöjesprincipen | ||||
---|---|---|---|---|
Singel av Janet Jackson från albumet Control |
||||
Utgivningsdatum |
12 maj 1987 (USA) 29 juni 1987 (Storbritannien) |
|||
Formatera | grammofonskiva , cd-skiva | |||
Inspelningsdatum | september 1985 | |||
Inspelningsplats | Flyte Tyme Studios ( Minneapolis ) | |||
Genrer | Samtida rhythm and blues , dance-pop , synth-pop | |||
Varaktighet | 4:57 | |||
Låtskrivare | Monte Moir | |||
Producent | Monte Moir | |||
märka | A&M | |||
Janet Jackson singlar kronologi | ||||
|
"The Pleasure Principle" är en låt skriven av den amerikanske musikern och skivproducenten Monte Moir och inspelad av den amerikanska singer-songwritern Janet Jackson . Den släpptes av A&M som den sjätte singeln från hennes tredje studioalbum, Control (1986). Titeln på kompositionen innehåller en anspelning på termen nöjesprincip som introducerats av Freud .
Låten skrevs och producerades av tidigare The Time-bandmedlemmen Monte Moir och berättade historien om låtens hjältinnas avvisande av materialistiska intressen i en kärleksrelation. Låten nominerades till "Bästa kvinnliga singel" vid Soul Train Music Awards 1988 [1] .
Singeln visade den svagaste listprestationen (av alla singlar från Control- albumet ). Den nådde bara som nummer 14 på Billboard Hot 100 , men kunde toppa Hot R&B/Hip-Hop-låtarna och Hot Dance Club Play -danslistan . I Europa nådde "The Pleasure Principle" topp 40 i Storbritannien, Irland och Belgien.
Åren 1982-1984. Jackson spelade in två misslyckade album, producerade av hennes far Joseph [2] . Artisten stötte ständigt samman med producenterna och försökte fly från sin fars vårdnad [3] . Till slut sparkade Jackson sin far och anställde John McClain, då chefspresident för artister och repertoar och general manager för A&M Records [4] . McClain introducerade henne snart för produktionsduon James "Jimmy Jam" Harris och Terry Lewis (tidigare från The Time), med vilka Jackson började spela in sitt tredje studioalbum .
Jam och Lewis satte upp sin egen studio, Flyte Tyme, i Minneapolis, där de spelade in. Monte Moir, också en tidigare medlem av The Time, arbetade med en produktionsduo vid den tiden och de bestämde sig för att involvera honom i inspelningen och bad honom skriva några låtar. Musikern var fascinerad av erbjudandet, eftersom han tyckte att det skulle vara intressant att arbeta med en artist med ett så känt namn [6] . Moir började komma med en låt specifikt för Jackson och först hade han inget koncept, utan bara en del av refrängen. Han erinrade sig senare: "Jag snubblade precis över det här namnet och det freudianska konceptet på något sätt och insåg att detta är vad jag behöver" [6] . Låten dök upp som ett resultat av hans improvisation på en trummaskin, varefter texten och musiken dök upp [7] . Inspelningen ägde rum på Flyte Tyme på mycket kort tid, eftersom studion vid den tiden var mycket upptagen med olika projekt [6] . Moir spelade in rytmgitarrdelen för låten, och den berömda Minneapolis-musikern Jeff Bacher spelade in elgitarrsolot [6] . Jackson co-producerade också låten, tillsammans med Steve Wies, och gav vokalarrangemang för låten [8] .
Nelson George skrev i en Village Voice- artikel från 1986 att Jackson lät för mycket som New Editions Ralph Tresvant i "The Pleasure Principle" och kallade texterna om limousineturer tröttsamma . Brian Chin från Billboard såg låten som en möjlighet för sångerskan att etablera sig mer fast i den amerikanska dansscenen. Han beskrev kompositionen positivt och fann i den ett mer eklektiskt discoljud [10] . Ed Hogan från Allmusic beskrev låten positivt och noterade att kompositionen, skriven av den tidigare keyboardisten i The Time, som dök upp som ett resultat av improvisation på en trummaskin, blev ytterligare en hit för Jackson och toppade rhythm and blues-listorna i USA Stater [7] . Pem Avoledo från Blogcritics kallade "The Pleasure Principle" för en stark och lättförståelig singel. Enligt hennes åsikt var metaforen bakom titeln väl utvecklad i låtens text, och användningen av namnen på olika fordon (taxi och limousine) hjälpte till att uttrycka Jacksons känslor utan att prata om dem direkt. Den eklektiska och raka danstakten, enligt författaren, betonade sångarens känsliga röst, istället för att överrösta den [11] .
Redaktörerna för onlineupplagan av Slant Magazine inkluderade låten i två betyg av de bästa kompositionerna samtidigt. 2006 inkluderades "The Pleasure Principle" i "100 Greatest Dance Songs"-rankingen. Sal Cinquemani skrev att den sista singeln visade Janet Jackson som den mest mogna, som kontrollerade sina kärleksrelationer och samtidigt vägrade relationer baserade på materialism. Musikaliskt bröt sången alla själstraditioner och lyfte fram olika ringande, surrande och öronslående industriella [12] . 2012 inkluderades "The Pleasure Principle" i betyget "Bästa singlar på 1980-talet", där den placerades på nummer 85 [13] .
"The Pleasure Principle" visade sig vara mindre framgångsrik på listorna än tidigare singlar från Control . Låten nådde sin topp som nummer 14 på US Billboard Hot 100 , men kunde toppa Hot R&B/Hip-Hop Songs och Hot Dance Club Play -danslistan [14] . I Europa nådde "The Pleasure Principle" topp 40 i Storbritannien, Irland, Belgien och Nederländerna [15] [16] [17] [18] . I Nya Zeeland nådde singeln nummer 37 på den nationella kartan [19] .
Som ett resultat av 1987 nådde "The Pleasure Principle" flera Billboard-tidningslistor : på plats 20 på danslåtarna och på nummer 34 på svarta singellistan. Singeln nådde den största framgången i diagrammet över de mest framgångsrika crossover-hits (efter att ha träffat flera typer av listor samtidigt), där den tog den 7:e raden [20] .
En musikvideo filmades till låten och regisserades av Dominique Sena . Videon remixades av Shep Pettiborn. Klippet var anmärkningsvärt för sin enkelhet och inkluderade endast Jackson-dans, klädd i svarta jeans, en T-shirt och stövlar, i ett lager. Som beståndsdelar i koreografin inkluderade videon ögonblick när artisten dansade framför en mikrofon och hoppade av stolsryggen, och även utförde en dans framför en spegel [21] [22] .
Vid 1988 års MTV Video Music Awards vann "The Pleasure Principle" i kategorin Bästa koreografi och fick en nominering i kategorin Bästa kvinnliga video [23] . Soulbounce.com skrev att videosekvensen "The Pleasure Principle" därefter hade ett stort inflytande på koreografin av Britney Spears och Ciara . Publikationen ansåg att klippet blev ett landmärke för Jackson, och så småningom blev det ett av de bästa exemplen på hennes musikaliska och visuella kreativitet [21] . Soul Train listade videon som en av de "bästa dansvideorna i svart musik", och skrev att dess enkelhet är det som gör det här arbetet mest imponerande . [24]
Följande personer deltog i arbetet med låten: [8]
|
|
|
Årliga diagram
|
År | Pris | Nominerat verk | Kategori | Resultat |
---|---|---|---|---|
1988 | Soul Train Music Awards | "Njutningsprincipen" | Bästa kvinnliga singel [1] | Utnämning |
MTV Video Music Awards | Bästa koreografi [23] | Seger | ||
Bästa kvinnliga video [23] | Utnämning |
Utgåva | Land | Betyg/lista | År | Källa |
---|---|---|---|---|
Slant Magazine | USA | "100 Greatest Dance Songs" (69:e) | 2006 | [12] |
SoulBounce.com | USA | Topp 100 soul/R&B-låtar (42:a) | 2008 | [21] |
själståg | USA | "Bästa dansvideor i svart musik" (Orankad) | 2011 | [24] |
Slant Magazine | USA | "1980-talets bästa singlar" (85:e) | 2012 | [13] |
Singlar av Janet Jackson | |
---|---|
Janet Jackson |
|
drömgatan |
|
kontrollera |
|
Janet Jacksons Rhythm Nation 1814 |
|
Janet. |
|
Design of a Decade 1986/1996 |
|
Sammetsrepet |
|
Allt för dig |
|
Damita Jo |
|
20 ÅR |
|
Disciplin |
|
Nummer ettor |
|
Okrossbar |
|
Andra singlar |
|
Promo singlar |
|
Singlar med Janet Jackson |
|
Kategori: Janet Jackson |