Städer Van Zandt | |
---|---|
engelsk John Townes Van Zandt | |
| |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | engelsk John Townes Van Zandt |
Fullständiga namn | John Townes Van Zandt |
Födelsedatum | 7 mars 1944 |
Födelseort | Fort Worth , Texas |
Dödsdatum | 1 januari 1997 (52 år) |
En plats för döden | Mount Juliet eller Smyrna , Tennessee [sn 1] |
Land | USA |
Yrken | singer-songwriter , sångare |
År av aktivitet | 1968-1997 |
Verktyg | gitarr |
Genrer | folk , land |
Etiketter | Vallmo, Tomat , Sugar Hill |
Utmärkelser | Americana Music Association President's Award [d] ( 2007 ) |
Officiell sida | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Townes Van Zandt ( född John Townes Van Zandt , 7 mars 1944 - 1 januari 1997 ) var en amerikansk country- och folksångare [ 7] .
Som artist hade Van Zandt begränsad framgång - han listade aldrig på Billboard , publicerade på små skivbolag och uppträdde på blygsamma klubbar och kaféer till ackompanjemang av sin egen gitarr [7] . Under hela sin karriär åtföljdes han också av personliga problem - artisten kämpade med depression, alkohol och drogberoende [8] . Emellertid var han allmänt erkänd som en av generationens finaste country- och folkkonstnärer [7] . Han fortsatte traditionen med ambulerande musiker som Woody Guthrie och Ramblin Jack Elliot , han ledde en nomadisk livsstil, men hade status som en kultfigur och obestridd auktoritet bland andra låtskrivare [1] . Guy Clark , Lyle Lovett , Steve Earl , Rodney Crowell , Nancy Griffith och många andra betonade hans starka inflytande på hans arbete [1] .
Trots Van Zandts brist på bred popularitet blev några av hans låtar fortfarande kända tack vare framgångsrika coverversioner [7] . Kompositionerna " If I Needed You " och " Pancho & Lefty ", täckta av hans kollegor i början av 1980-talet, gav honom den största berömmelsen [9] . Den första slogs av Emmyla Harris och Don Williams , och den andra togs till toppen av countrylistan av Willie Nelson och Merle Haggard [8] . Totalt framfördes Van Zandts kompositioner av mer än femtio olika artister, inklusive Bob Dylan , Guy Clark , Steve Earl , Hoyt Axton , Ricky Skaggs , Lyle Lovett , Norah Jones , Robert Plant , Alison Krauss , Gillian Welch och John Prine [9 ] . Även grupper som stilistiskt är så långt borta från Van Zandt själv som Cowboy Junkies och Tindersticks spelade också in hans arbete på sina album [7] .
Artisten är invald i Nashville Songwriters Hall of Fame (2016) [9] . Rolling Stone rankade honom som nummer 83 på sin lista över de 100 största countryartisterna genom tiderna (2017) [10] .
Townes Van Zandt föddes i Fort Worth till en berömd Texasfamilj [ 6] . Således var Van Zandt County i denna delstat uppkallad efter hans farfars farfar, lagstiftare och politiker Isaac Van Zandt [11] . Morfars farfar, John Towns, var en av grundarna och förste dekanus vid University of Texas School of Law [12] . Hans far var i oljebranschen och därför flyttade familjen ofta från plats till plats efter att ha bott i Montana , Colorado , Illinois , Minnesota och andra regioner. Denna funktion bestämde ytterligare konstnärens nomadiska livsstil [3] . Van Zandts barndom var lycklig - han spelade fotboll, baseboll och älskade att spela på andra [13] . Vid nio års ålder såg Townes Elvis Presley uppträda på The Ed Sullivan Show på TV och bad sin far om en gitarr till jul [13] . Därefter inspirerades han av Lightnin' Hopkins , Hank Williams och Bob Dylans arbete [1] . Under två år studerade Van Zandt vid militärakademin vid Shattuck Sainte-Maries privata skola , sedan vid University of Colorado och vid de förberedande kurserna vid den juridiska fakulteten vid University of Houston [13] .
Som student fick Van Zandt diagnosen "manodepression med schizofrena tendenser" [1] . 1964 hoppade han av University of Colorado och reste runt Oklahoma i hemlighet från sina föräldrar (ge dekanen ett förfalskat brev om deras samtycke) [14] . Då missbrukade han redan alkohol, sniffade lim och led av depression, och läkarna misstänkte att han var suicidal [15] . När han fick reda på "flykten" förde hans föräldrar honom till ett psykiatriskt sjukhus vid University of Texas Medical Branch [13] . Mellan april och juni 1964 behandlades han där med elektrochock och insulinkomatterapi [ 16] . Som ett resultat började Van Zandt lida av minnesförluster och förlorade minnen från sin barndom [9] . Av dessa skäl togs han senare inte till US Air Force , där han försökte komma in i tjänsten [13] . Under hela sitt senare liv kämpade Van Zandt med depression, alkohol och drogberoende [13] . 1971 överlevde han en nästan dödlig heroinöverdos [17] . Denna livserfarenhet återspeglades också i hans sånger [18] .
Efter år av att spela gitarr för sig själv och sina vänner började Van Zandt uppträda på klubbar i Houston i mitten av 1960-talet . Där lyssnade han först på och öppnade sedan konserter för sådana artister som Guy Clark , Jerry Jeff Walker , Doc Watson och Lightnin' Hopkins [13] . Den senare hade ett starkt inflytande på Van Zandt, särskilt hans gitarrteknik [7] . På grund av sin fars död 1966 tvingades han ge upp sina studier vid Juridiska fakulteten och börja försörja sig på musiken [13] . Efter att ha hört Van Zandt tala en natt i Houston, hjälpte en annan texansk singer-songwriter, Mickey Newbury , honom att få ett kontrakt från 1967 med det oberoende skivbolaget Poppy Records i Nashville . Sålunda kom 1968 Van Zandts debutverk For the Sake of the Song ut . Skivan producerades av Jack Clement , som tidigare hade arbetat på album av Johnny Cash och Jerry Lee Lewis [19] .
I samarbete med Poppy Records släppte Van Zandt de kommande fem albumen [7] . Dessa utgivningar innehöll kompositioner som låg till grund för hans arv och repertoar: "Waiting Around To Die", "I'll Be Here in the Morning", "Don't Take It Too Bad", "Lungs", "To Live's to". Fly", "Tecumseh Valley", "No Place to Fall", " If I Needed You " och " Pancho & Lefty " [20] . Tillsammans med Kris Kristofferson tillhörde Van Zandt en ny våg av sofistikerade låtskrivare som dök upp på 1960 -talet [10] . På 1970-talet blev han en del av Texas Outlaw Country -rörelsen och honky-tonk- revival-trenden tillsammans med Guy Clark och Jerry Jeff Walker . Liksom sina landsmän var han lika influerad av honky-tonk-traditionen med trista ballader och den "bekännande" musiken av singer-songwriters som Bob Dylan . Hans arbete kännetecknades också av ett uttalat bluesinflytande , som kompletterades av ansträngd och känslomässig sång [22] . Van Zandts låtar berättade vanligtvis historier med djupa undertoner, samtidigt som de hade en mer olycksbådande och mörkare stämning än hans jämnåriga [23] .
1973 började Van Zandt spela in material i Nashville för ett nytt album, preliminärt med titeln Seven Come Eleven , som "Rex's Blues", "No Place to Fall" och "White Freightliner Blues " . Men på grund av ekonomiska svårigheter kunde konstnärens dåvarande chef, Kevin Eggers, inte betala för studiotid och personal. På grund av detta vägrade producenten Jack Clement, som ägde studion, att ge honom färdiga band (de slutade med att förbli oförlösta i många år) [25] . Dessutom sålde Van Zandts album inte bra och ekonomiska problem drabbade Poppy Records, vilket till stor del orsakade hans konkurs [19] . I slutändan släpptes låtarna som spelades in under dessa sessioner först 1993 på skivan The Nashville Sessions [19] .
Sedan 1967 har Van Zandt bott i Nashville under perioder och flyttat mellan Austin , Houston , New York och Crested Butte [13] . Men 1976, på uppmaning av sin nya chef, John Lomax III , flyttade han slutligen till "landshuvudstaden" [26] . När han flyttade till Tomato Records släppte Van Zandt sitt första livealbum, Live At The Old Quarter, Houston, Texas (1977), innehållande ett omfattande urval av hans bästa låtar (både humoristiska och mer seriösa) samt bluescovers. Följande år såg Van Zandts nästa studiosatsning, Flying Shoes (1978), producerad av Chips Moman , som hade arbetat ett decennium tidigare i Memphis med Elvis Presley [26] . Efter det spelade Van Zandt inte in studioarbete på nio år, men fortsatte ändå att turnera flitigt [26] . Han bosatte sig kort i Texas , men återvände till Nashville i mitten av 1980-talet . Under denna period började hans låtar få framgång med coverversioner av Merle Haggard och Willie Nelson , Emmylou Harris , Nancy Griffith och Jimmy Dale Gilmour .
1987 släpptes äntligen Van Zandts nya album, At My Window , på Sugar Hill -etiketten . Hans röst hade vid det laget blivit lägre, men behöll sin signatur shabby, som om han speglade trötthet efter en lång resa, ljud [27] . Strax före releasen gjorde en beundrare och vän till sångaren, Steve Earle , det berömda påståendet att Van Zandt är den bästa låtskrivaren i världen, och uttryckte också sin vilja att "klättra i sina cowboystövlar på Bob Dylans soffbord och upprepa vad sa han" [18] [28] . Klistermärken med detta citat dök upp på omslaget till albumet, och som ett resultat distribuerades det i media och har sedan dess ofta varit med i artiklar om Van Zandt [29] [30] . Han reagerade själv på detta med humor: ”Jag korsade vägar med Bob Dylans livvakter. Om Steve Earle tror att han kan sätta sig på sitt soffbord har han allvarligt fel . Earle korrigerade senare sitt uttalande för att säga att han anser att Dylan och Van Zandt är författare av samma ordning [30] .
1990 turnerade Van Zandt med Cowboy Junkies och skrev låten "Cowboy Junkies Lament" åt dem. Som svar tillägnade laget spåret "Townes Blues" till honom [26] . 1994 släppte artisten sitt sista album - No Deeper Blue , inspelat i Irland med lokala musiker [27] .
Om jag behövde dig | |
" If I Needed You " är en av Van Zandts två mest kända låtar och hans första hitlistsuccé (tolkad av duon Emmylou Harris och Don Williams ). Ett segment framfört av Van Zandt själv från hans album The Late Great Townes Van Zandt (1972) . | |
Uppspelningshjälp |
Van Zandt fick begränsad kommersiell framgång, inklusive personliga problem, inkonsekvent hantering , brist på marknadsföring och distribution av hans album, utgivna på små oberoende etiketter [1] . Dessutom sökte han inte skriva populärt material och förlitade sig på sina egna idéer om musik och poesi [8] .
Artisten var allmänt vördad och efterfrågad som låtskrivare av sina kamrater, av vilka många var etablerade låtskrivare själva [1] [7] . Bland dem finns Guy Clark , Willie Nelson , Emmylou Harris , Steve Earl , Nancy Griffith , Bob Dylan , Robert Plant , Lyle Lovett , Norah Jones och Roseanne Cash [9] . För texternas karaktäristiska figurativitet, jämförbar i intryck med verk av de bästa expressionistiska konstnärerna , kallade Billboard- tidningen honom " poesins Van Gogh " [1] . I Nashville hade Van Zandt ett rykte som ett riktmärke för andra låtskrivare och i Texas som statens informella poetpristagare . Under tiden har artistens egna inspelningar aldrig listats på Billboard [7] . Han fick stor popularitet tack vare coverversioner av hans låtar " If I Needed You " och " Pancho & Lefty " [10] . De blev countryhits under första hälften av 1980-talet framförda av Van Zandts kollegor, och de blev hans mest kända verk utanför musikkretsar [3] .
1968 såg Emmyla Harris Van Zandt uppträda på Gerdes Folk City och slogs av uttrycksfullheten i hans poesi och sångstil som påminde henne om Hank Williams . 1976 var hon den första bland de "stora" artisterna som spelade in en coverversion av en Van Zandt-låt - det var "Pancho & Lefty" [33] [34] . 1981 slog hennes tolkning av "If I Needed You" med Don Williams #3 på Hot Country Songs , vilket gav Van Zandt sin första hitlistsuccé . Senare hörde Harris Willie Nelson sjunga "Pancho & Lefty" - skivan med låten gavs till artisten av hans dotter Lana [35] . Inspirerad av denna komposition spelade Nelson, tillsammans med Merle Haggard , in den som titelspåret för deras gemensamma skiva [35] [36] . Som ett resultat tog versionen av Nelson och Haggard 1983 toppen av Hot Country Songs [8] . Van Zandt själv spelade i videon för den den episodiska rollen som kaptenen för den mexikanska polisen [37] . Även om dessa två kompositioner har blivit hans mest kända, har andra Van Zandt-låtar spelats in av mer än 50 olika artister [9] . Samtidigt, på grund av den unika presentationen av Van Zandt själv, är hans verk fortfarande ganska svårt att tolka av andra artister [22] .
1996, fem eller sex dagar före jul , bröt Van Zandt höften i sitt förortshem i Nashville efter att ha fallit nerför en betongtrappa . Tvärtemot anhörigas och kollegors råd träffade han inte en läkare på nästan två veckor [39] . Istället för ett sjukhus åkte Van Zandt till Memphis , där han arbetade i studion på ett nytt projekt med Sonic Youths Steve Shelley och Two Dollar Guitar . Men inspelningssessionerna varade så småningom i tre dagar och avbröts av musikerna och personalen under förevändning av tekniska problem, och sångaren, under påtryckningar från sin ex-fru Jenn, åkte fortfarande till sjukhuset [41] . Efter att ha fått ett löfte från henne att inte lämna honom där, utan ta hem honom, gick han med på operationen [13] . Som ett resultat, efter proceduren, trots rekommendationer från läkare att stanna på sjukhuset och genomgå en alkoholdetox , skrevs Van Zandt ut på begäran av Jenn [42] . Samma dag, den 1 januari 1997, dog han i sitt hem av en hjärtattack vid 52 års ålder [13] . Av en slump dog Hank Williams för många år sedan på samma datum , som Van Zandt ibland jämförs med både när det gäller hans kreativa och livsväg [6] .
I december 1997 spelade Jack Clement , Lyle Lovett , Rodney Crowell , Emmylou Harris , Willie Nelson , Guy Clark , Nancy Griffith , Steve Earl , Peter Rowan och John Van Zandt (sångarens äldste son) en speciell konsert till minne av honom, sändes i mars 1998 i tv-serien Austin City Limits [13] . På 2000-talet förnyades intresset för Van Zandts arbete och liv, och som ett resultat släpptes hans sällsynta studioverk från 1960- och 1970-talen, konsertframträdanden, såväl som dokumentärer och böcker om honom för första gången [27 ] . Van Zandts bestående intresse har också återspeglas i tolkningar av hans låtar av andra artister, såsom Alison Krauss och Robert Plants duett "Nothin", samt hyllningsalbum, varav den mest kända var Townes (2009) av Steve Earle [43] . Den sistnämnda är en av artistens mest lojala anhängare, som regelbundet uppträder och spelar in sitt material som "Tecumseh Valley" och "White Freight Liner Blues" [3] . Förutom det berömda uttalandet om Van Zandts överlägsenhet över Bob Dylan utmärkte han sig också genom att döpa sin son efter honom [18] .
Townes Van Zandt var gift och skild tre gånger (hans makar: Fran Pitters, Cindy Morgan, Jenn Mansell) [44] . Han har tre barn, John från sitt första äktenskap, och Katie och William från sitt tredje äktenskap, alla bär hans efternamn [45] [44] .
Van Zandt var den bästa vännen och samarbetspartnern i arbetet med Guy Clarke och hans fru Susannah Clarke , som regelbundet ringde Van Zandt på morgonen för att inspirera honom [46] [47] . Han var också bästisen på deras bröllop och efter det bodde han hemma hos dem i åtta månader [47] [48] .
Studioalbum
Ominspelning, demo, outgiven
Samarbetsalbum Texas Rain (2001, med Willie Nelson , Emmylou Harris med flera) [1990-talsinspelning] |
Livealbum
konsertvideo
|
Litteratur
Filmer
I sociala nätverk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|