Wertmuller, Lina
Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från
versionen som granskades den 16 december 2021; kontroller kräver
13 redigeringar .
Lina Wertmüller ( italienska: Lina Wertmüller ; 14 augusti 1928 - 9 december 2021) var en italiensk filmregissör, manusförfattare och dramatiker. Riktigt namn - Arcangela Felice Assunta Wertmüller von Elgg Espanol von Braueich ( Arcangela Felice Assunta Wertmüller von Elgg Espanol von Braueich ). Hon blev den första kvinnan att nomineras till en Oscar för bästa regi för Pasqualino The Seven Beauties 1977. [3] 2019 tillkännagavs Wertmüller som en av fyra mottagare av Academy Honorary Award under sin karriär.
Biografi
Lina Wertmüller föddes den 14 augusti 1928 i Rom i en aristokratisk schweizisk familj av sanna katoliker. Lina Wertmüllers far var en romersk advokat från den schweiziska familjen Werdmüller von Elgg. [4] Wertmüller sa senare att hennes barndom var en period av äventyr under vilken hon blev utstött från 15 olika katolska skolor, och hon själv var mycket förtjust i att läsa serier och sa att de i hög grad påverkade hennes ungdom. [5] Hon pekade ut Alex Raymonds Flash Gordon, och beskrev serierna som "mer filmiska, mer filmiska än de flesta filmer." [6] Viljan att arbeta inom teater- och filmbranschen var fäst i Wertmullers hjärta under de åren, och hon blev intresserad av de ryska dramatikerna Nemirovich-Danchenko och Stanislavsky. 1945, mot sin fars vilja, gick hon in på Roms teaterakademi för dramatisk konst. [7] Hon tog examen 1951 under ledning av Pietro Sharov, arbetade som regissörsassistent på musik- och dramateatrar. Också 1951 grundade hon Harlequin-truppen, skrev sina första pjäser och turnerade i Europa. När hon återvände till Rom lyckades hon arbeta som skådespelerska, journalist, författare, scenograf. Wertmüllers intressen utvecklades i två riktningar: den ena var musikalisk komedi och den andra var allvarlig modern italiensk dramatik. Hon gifte sig med Enrico Joba, som blev scenograf för hennes filmer. Deras enda dotter, Maria Zulima Job (f. 17 januari 1991[ förtydliga ] ), blev skådespelerska. Job dog den 4 mars 2008. Hon gick bort den 9 december 2021 [8] .
Teaterkarriär
Hennes första pjäs "Zwei und Zwei ist nicht Vier" (tysk titel) hade premiär 1969 under ledning av Franco Geoffirelli; den andra - "Kärlek och magi i mammas kök" (uppfördes första gången 1980 på festivalen i Spoleto i hennes egen regi). Den tyska premiären av Kärlek och magi i mammas kök ägde rum 1987 (Freie Volksbühne Berlin, regisserad av Peter Palich), med Elisabeth Trissenaar i huvudrollen. Lina Wertmuller agerade teaterdramatiker och medförfattare till filmmanus för andra regissörer, var regissör för operan Carmen på Teatro San Carlo i Neapel .
Filmkarriär
Lina Wertmuller kom in på bio tack vare sin nära vänskap med Marcello Mastroianni och hans fru Flora Carabella, som rekommenderade henne till Federico Fellini. [9] Efter att ha träffat Federico Fellini blev hon regissörassistent på filmerna La Dolce Vita och Eight and a Half . 1963 gjorde hon sin första långfilm, Lizards , för vilken hon fick ett regissörspris på filmfestivalen i Locarno. Filmen berättar om det svåra fattiglivet i efterkrigstidens södra Italien. Under denna period träffade hon skådespelaren Giancarlo Giannini , som senare spelade i hennes bästa filmer. Sedan gjorde Wertmuller ytterligare tre filmer - " This Time Let's Talk About Men " (1965), komedin " Rita the Annoyer " (1966) och tv-western " The Bell Starr Story " (1967) under pseudonymen George Brown. Efter det återvände Wertmuller till teatern.
1972 fick hennes komedi Metal Mimi, Wounded in His Honor , en nominering på filmfestivalen i Cannes . I denna och efterföljande filmer spelade hon Giancarlo Giannini, som fick internationell berömmelse. På 1970-talet släpptes komedier med sociopolitiska förtecken: En film om kärlek och anarki (1973), Allt är på sin plats och allt är i oordning (1974), Pasqualinos sju skönheter " (1975). Med den sistnämnda filmen nominerades Wertmüller till 4 Oscars och blev den första kvinnliga nominerade till Oscar för bästa regi.
Lina Wertmüller har alltid varit en förebild för kvinnliga regissörer, inte bara för att hon var den första regissören som nådde kommersiell framgång, utan också för att få personer gjorde jobbet. "Du kan inte göra det eller det jobbet bara för att du är man eller för att du är kvinna. Du måste göra det för du har talang för det. Det är det enda som betyder något för mig, och det borde vara den enda parametern för att bedöma vem som ska regissera en film." [tio]
1978 gjorde Wertmüller en Hollywood -film , End of the World in Our Married Bed One Rainy Night , som blev ett kommersiellt misslyckande. Efterföljande filmer med erotiska scener upprepade inte framgången för Wertmüllers tidiga arbete.
2015 spelade Wertmüller huvudrollen i Valerio Ruiz biopic Bakom de vita glasögonen, där hon reflekterar över sitt livsverk.
Wertmüller fortsatte sin omväxlande karriär fram till 2004, men kunde inte nå mer av 1970-talets framgångar. 2019 tilldelades hon en heders-Oscar för sitt livsverk.
Stil och ämne
Inverkan av Fellinis stil är tydlig i många av Wertmüllers verk. De två delar en gemensam sympati för den italienska arbetarklassen, visar verkligheten i livet för politiskt försummade och ekonomiskt missgynnade människor, visar det med en touch av humor och absurditet. [11] Wertmüllers arbete tycks också visa en sann vördnad för Italien och dess mångfald av platser och landskap. Hennes cinematografi presenterar scener med färgstark extravagans och idealiserar de autentiska italienska miljöerna i hennes filmer. [20] Hennes estetik lånar mycket från hennes teaterupplevelse: hon använder regelbundet kameran på ett sätt som betonar prestanda och storslagna komedi i hennes karaktärers nästan konstanta känslomässiga frenesi. Mycket av hennes arbete använder formell filmisk taktik för att dramatisera den felaktiga tillämpningen och de destruktiva effekterna som politisk ideologi kan ha på individer, och förlöjliga både allmänna uppfattningar om revolution och det politiska status quo.
Huvudinriktningen i mycket av hennes arbete är en önskan att dekonstruera och undergräva den kapitalistiska modernitetens institutioner och sociala ideologier. [12] Denna socialistiskt politiserade politisering av idéer om klass och institution sträcker sig även till sexualitet och genus. I de flesta av hennes filmer kombineras dessa element med hennes kärlek till teatern på ett sådant sätt att en unik blandning skapas som utan tvekan ligger inom Commedia all'italianas övergripande ram.
Med Peter Bondanellas ord: "Wertmüllers verk kombinerar en upptagenhet med aktuella politiska frågor och konventionerna för traditionell italiensk grotesk komedi" [13]
Politik
Sammantaget speglar Wertmüllers filmer starkt hennes egna politiska åsikter. I hennes filmer är huvudpersonerna antingen kommunister eller anhängare av feminism. Ofta kretsar filmer kring konflikter av politiskt eller socioekonomiskt ursprung. Men hennes filmer är sällan propaganda och tenderar att översätta hennes personliga uppfattningar om politik till konstnärliga bilder. Till exempel berättar filmen Carried by an Unusual Destiny to the Azure Sea i augusti historien om en förmögen industrimans fru som finner sin erotiska tillfredsställelse endast genom en kärleksaffär med en kommunistiskt sinnad sjöman som beter sig som en macho mot henne.
Jobbar som filmmanusförfattare
- 1970 - Brutale Stadt (Cruel City)
- 1970 - Als die Frauen noch Schwänze hatten (när kvinnor fortfarande hade svansar)
- 1972 - Toll trieben es die alten Germanen (när kvinnor tappade svansen)
Filmografi
- 1963 - Lizards / I Basilischi
- 1965 - Låt oss den här gången prata om män / Questa volta parliamo di uomini
- 1966 - Rita-annoyer / Rita la zanzara
- 1967 - Reta inte den irriterande / Non stuzzicate la zanzara
- 1968 - Min själ tillhör poker / Il mio corpo per un poker
- 1972 - Mimi-metallarbetare, sårad till hans ära / Mimi metallurgico ferito nell'onore
- 1973 - Film om kärlek och anarki / Film d'amore e d'anarchia
- 1974 - Allt är på plats och allt är i oordning / Tutto a posto e niente in ordine
- 1974 - Relegerad av ett extraordinärt öde till det azurblå havet i augusti / Travolti da un insolito destino nell'azzurro mare d'agosto
- 1975 - Pasqualino "Seven Beauties" / Pasqualino Settebellezze
- 1978 - Världens ände i vår äktenskapliga säng en regnig natt / La fine del mondo nel nostro solito letto in una notte piena di pioggia
- 1979 - Blodig fejd mellan två män på grund av en änka, politiska motiv misstänks / Fatto di sangue fra due uomini per causa di una vedova, si sospettano moventi politici
- 1983 - Ett skämt om ödet, lurar som en bandit från motorvägen / Scherzo del destino i agguato dietro l'angolo come un brigante di strada
- 1984 - Långsamt, långsamt förs till handtaget av onaturlig passion / Sotto ... sotto ... strapazzato da anomala passione
- 1985 - Camorra / En trasslig intrig med kvinnor, banor och brott Camorra / Un complicato intrigo di donne, vicoli e delitti
- 1986 - Sommarnatt med grekisk profil, mandelformade ögon och doften av basilika / Notte d'estate con profilo greco, occhi a mandorla e odore di basilico
- 1988 - Underground Ten (tionde "underground")(TV) / Il Decimo clandestino
- 1989 - On a moonlight night / In una notte di chiaro di luna
- 1990 - lördag, söndag, måndag / Sabato, domenica e lunedì
- 1992 - Chao, professor / Io speriamo che me la cavo
- 1996 - Arbetare och frisör i en virvelvind av sex och politik / Metalmeccanico e parrucchiera in un turbine di sesso e di politica
- 1999 - Ferdinando och Carolina / Ferdinando och Carolina
Priser och nomineringar
- 1963, Locarno International Film Festival. Silver Segel Vinnare för Regi Lizard / I Basilischi
- 1964, italienska guldcuperna. Tallrikvinnare för Lizards / I Basilischi
- 1972, filmfestivalen i Cannes. Guldpalmen nominering för Mimi metallarbetaren sårad till hans ära / Mimi metallurgico ferito nell'onore
- 1973, filmfestivalen i Cannes. Palm Branch nominering för Film d'amore e d'anarchia
- 1975, US National Board of Film Critics. Vinnare i nomineringen "Bästa utländska film" för Relegated by a extraordinary fate to the Azure Sea i augusti / Travolti da un insolito destino nell'azzurro mare d'agosto
- 1975, Teheran International Film Festival, Vinnare av den gyllene stenbocken för Bären av ett extraordinärt öde till det azurblå havet i augusti / Travolti da un insolito destino nell'azzurro mare d'agosto
- 1977, Oscarsnominerad för bästa regi Pasqualino "Seven Beauties" / Pasqualino Settebellezze
- 1977 Nominerad till en Oscar för bästa manus för Pasqualinos The Seven Beauties / Pasqualino Settebellezze
- 1977 Directors Guild of America Award . Nominerad för enastående regiprestation i en film för Pasqualinos "Seven Beauties" / Pasqualino Settebellezze
- 1985, Women in Film Crystal Awards. Vinnare av filmprestation.
- 1986, Berlins internationella filmfestival, Otto Dibelius-priset för Camorra / En trasslig intrig med kvinnor, banor och brott Camorra / Un complicato intrigo di donne, vicoli e delitti
- 2008, Flaiano International Prize. Tilldelas för prestationer i filmkarriären.
- 2009, italienska Golden Globe. Tilldelas för prestationer i filmkarriären.
- 2010 David di Donatello Awards. Tilldelas för prestationer i filmkarriären.
- 2017, Boston Society of Film Critics Awards. Bästa nyöppning för Pasqualino "Seven Beauties" / Pasqualino Settebellezze
- 2019 Heders Oscar för livstidsarbete.
- 2019, Stjärna på Hollywood Walk of Fame
Anteckningar
- ↑ 1 2 https://www.corriere.it/spettacoli/cinema-serie-tv/21_dicembre_09/morta-lina-wertmuller-grande-protagonista-cinema-italiano-aveva-93-anni-db0f6264-58da-11ec-95ed -0f7dcc6ae2dd.shtml
- ↑ https://www.protothema.gr/culture/article/1190020/pethane-i-italida-skinothetis-lina-vertmiler/
- ↑ Den första kvinnan som nominerades för bästa regi 1977: intervju med hederspristagaren Lina Wertmüller ? . The Shortlisted (22 juni 2020). Hämtad 19 februari 2022. Arkiverad från originalet 3 januari 2021. (obestämd)
- ↑ Porträtt - Lina Wertmüller . Renaissance-Theater Berlin (15 december 2005). Hämtad: 22 december 2021. (obestämd)
- ↑ Harrison Smith. Lina Wertmüller, provocerande italiensk filmskapare och första kvinna som nominerats för att regissera Oscar, dör vid 93 år . Washington Post (9 december 2021). Hämtad 22 december 2021. Arkiverad från originalet 10 december 2021. (obestämd)
- ↑ Bakom de vita glasögonen , Dir. Valerio Ruiz, Italien. 2015.
- ↑ MYmovies.it. Lina Wertmüller (italienska) . MYmovies.it . Hämtad 22 december 2021. Arkiverad från originalet 22 december 2021.
- ↑ È morta Lina Wertmüller . Hämtad 9 december 2021. Arkiverad från originalet 21 mars 2022. (obestämd)
- ↑ Fritz Gottler. Zum Tod von Lina Wertmüller: "Ironie ist mein treuer Weggefährte" (tyska) . Suddeutsche.de . Hämtad 22 december 2021. Arkiverad från originalet 12 december 2021.
- ↑ Lina Wertmüller: l'avventura di una regista straordinaria (italienska) . Oscar Mondadori (25 oktober 2019). Hämtad 22 december 2021. Arkiverad från originalet 22 december 2021.
- ↑ Jacobs, Diane; Riley, Brooks. Lina Wertmüller // ProQuest. — 1976.
- ↑ Bullaro, Grace. [Bullaro, Grace. Man in Disorder: The Cinema Of Lina Wertmüller på 1970-talet. Troubador förlag. 2007. Man in Disorder: the Cinema Of Lina Wertmüller på 1970-talet]. — Troubador Publishing, 2007.
- ↑ Bondanella, Peter. [Bondanella, Peter (1990). Italiensk film: Från nyrealism till nutid. Kontinuum. ISBN 0-8264-0426-X . OCLC 20911414. Italiensk film: Från nyrealism till nutid.]. - Continuum, 1990. - 354 sid. — ISBN ISBN 0-8264-0426-X . OCLC 20911414..
Länkar
Tematiska platser |
|
---|
Ordböcker och uppslagsverk |
|
---|
I bibliografiska kataloger |
---|
|
|
Oscar för enastående prestation inom film |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D.W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green och Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin och Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh och Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins och RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski och musikerna i hans orkester / Ray Scott / British Ministry of Information (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg och Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / " The House I Live in " / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , och George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / " Monsieur Vincent " / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / "The Bicycle Thieves " (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " At the Walls of Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rahomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Forbidden Games " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- " Samurai: The Way of the Warrior " (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Museum of Modern Art Film Department (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederick Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|