Gnathia

Gnafia, gnafian, gnatian vaser ( latin  Gnatia , från grekiska Γναθια ) är en mängd antika keramikprodukter som tillverkades av antika grekiska hantverkare i sydöstra Italien (på den tiden Stora Grekland) på 300- och 300-talen. före Kristus e. Namnet kommer från kuststaden Gnafia i östra Apulien (nuvarande Egnatia), där sådana föremål först upptäcktes i mitten av 1800-talet, även om sådana föremål tillverkades inte bara i Italien utan också i "hela hellenistiska östern". [1] .

Produktionen av kursiv keramik av denna tid reflekterade övergången från klassisk vasmålning med röda figurer till polykrom , karakteristisk för den hellenistiska perioden . "Gnafian vaser" kännetecknas av en solid svartlackerad bakgrund och en färgstark "pålagd" (något präglad) målning gjord med en tjock engobe av vitt, gyllengult eller lila. En sådan säregen målning kombineras med graffiti  - repade linjer - skåror och partiell korrugering av ytan [2] .

Formerna för sådana produkter - amforor och amforiscus, kratrar , peliks , oinochoes och skyphos , pixider, cyathos - är ganska pretentiösa: kontraster av en tunn hals och en bred kropp, stora kanter med en vågig kant och ett långt handtag eller pip vävd från flera buntar. I dessa drag av form och dekor är inflytandet av dyra metallprodukter gjorda av dåtidens guld och förgyllt silver uppenbar [3] .

Dekormotiven för Gnafian-produkter är olika - dessa är Eros , kvinnor och deras dagliga liv, teatraliska scener, dionysiska scener, och målningen var ofta placerad uteslutande i den övre delen av kärlet. Den nedre delen var dekorerad med ornament . De mest kända mästarna av gnathia är vasmålarna Konakis och "Vasemålaren av rosorna".

Inledningsvis användes hela paletten av färger i gnathia: vit, gul, orange, röd, brun, grön och andra färger, men efter 330 f.Kr. e. vitt har ersatt andra färger. Utbudet av tomter minskade också, mästarna började använda växtmotiv i större utsträckning: klättrande druvor, murgrönaskott eller lagerblad , bland vilka manliga och kvinnliga huvuden avbildades, teatraliska masker, duvor, harar, svanar. Den nedre delen av kärlen var ofta korrugerad. Förutom oinochoes, skythos och pelikas målades också flaskor, lekythos, skålar och kantharos i gnathisk stil . Framstående mästare under denna period är Louvrens flaskmästare och Dunedin. Samlingen av St. Petersburg Eremitage innehåller en svartglaserad pelika från 300-talet f.Kr. före Kristus e. undertecknad av mästaren: "Thrasimedes". Perioden för sen gnathia omfattar cirka 25 år. Vid denna tidpunkt återvände mänskliga figurer, främst bilder av Eros, till målningens ämnen.

I motsats till keramik med röda figurer spreds varor i gnathianstil från nedre Italien till många regioner i Medelhavet och Svartahavsområdet . I vissa regioner hade gnafia en betydande inverkan på utvecklingen av lokal keramik. Förutom Apulien tillverkades keramik i gnathia-stil i Kampanien , Paestum och Sicilien , gnathia imiterades lite bara i Lucania . I Etrurien , tack vare en vasmålare från nedre Italien som bosatte sig där, uppstod en underart av gnathian "Pocolum" .

Anteckningar

  1. Blavatsky V.D. Historien om antik målad keramik. - M .: Moscow State Universitys förlag, 1953. - S. 242
  2. Vlasov V. G. . Gnafia, gnafian, gnatian vaser // Vlasov VG Ny encyklopedisk ordbok för skön konst. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 188-189
  3. Stort illustrerad uppslagsverk över antiken. - Prag: Artia, 1980. - S. 155

Länkar

Se även