| Genesis Day | |
|---|---|
| för recitatör, kör och symfoniorkester | |
| Kompositör | Ivan Vyshnegradsky |
| Varaktighet | 47 minuter |
| datum för skapandet | november 1916 - 1 januari 1918 |
| Plats för skapandet | Petrograd |
| Plats för första publicering | inte publicerat |
| Utförande personal | |
| 3 flöjter (1 piccolo ), 2 oboer , cor anglais , 3 klarinetter (1 basklarinett ), 3 fagotter , 4 horn , 3 trumpeter , 2 tromboner , 1 basbasun , timpani , slagverk , klockor , harpa , violiner , violiner , kontrabasar , piano , orgel | |
| Urpremiär | |
| datumet | 21 januari 1978 |
| Plats | Paris |
Day of Genesis (Dag av Genesis. Bekännelse om livet före livet) ( fr. La Journee de l'Existence ) - en komposition av I. A. Vyshnegradsky för en läsare, kör och symfoniorkester.
I november 1916 upplevde Vyshnegradsky, med hans ord, en otrolig andlig upplevelse. Det var då som han satte sig som mål att "skapa ett verk som kan väcka i alla det kosmiska medvetandets slumrande krafter" [1] . Sålunda skrevs The Day of Genesis ( i de tidiga versionerna - The Day of Brahma) 1916-1917 . och blev kompositörens konservatorieuppsats. 1929-30 och 1939-40 . _ _ _ _ _ den har designats om. Premiärföreställningen ägde rum först den 21 januari 1978 i House of Radio i Paris , dirigerad av Alexandre Mirat, reciterad av Mario Chaniotis.
Den ryska premiären av kompositionen ägde rum den 6 augusti 2022 inom ramen för det kreativa laboratoriet "Man of the World" i Suzdal utfört av Persimfans [2] . Den 7 augusti samma år ägde premiärföreställningen rum i Moskva, som en del av New Classics-festivalen i Zaryadye Park [3] . Den akademiska premiären är planerad till den 20 november 2022 i Tchaikovsky Concert Hall .
Kompositionens anda ( kosmismens idéer ) ligger nära andan i Skrjabins verk , vars inflytande återspeglas både i texternas stil och vokabulär och i det musikaliska språket, särskilt i den sista delen av en extatisk karaktär. , som slutar med ett 12-ljuds kromatiskt kluster . I processen att skriva detta verk upptäckte kompositören mikrokromatik , det blev Vyshnegradskys sista verk , skrivet i det kromatiska systemet.
"Första Mosebokens dag" återspeglade alla kompositörens filosofiska stämningar och erfarenheter under dessa år. Här är önskan om syntesen av alla konster, ljudets enhet och övergången till skapandet av ett nytt musikinstrument uppenbart. Faktum är att Första Mosebokens dag i viss mån har blivit en miniatyrimitation av det orealiserade "Mysteriet" av A. N. Skrjabin, om inte i funktion och skala, så i termer av den filosofiska idéns allmängiltighet. I originalversionen kallades verket "The Day of Brahma", vilket direkt relaterade hans filosofi till teosofiska idéer.
Första Mosebokens dag blev på sätt och vis profetisk och, enligt kompositörens definition, det viktigaste verket för honom, där han såg källan till allt hans efterföljande verk. I hans senare verk finns det citat från teman i "The Day of Genesis", i synnerhet i stråkkvartetten nr 2 op. 18, Cosmos op. 28.
Kompositionens varaktighet är cirka 47 minuter. Kompositionen består av två stora delar med sektioner som framförs utan avbrott:
Det finns ingen handling som sådan, men texten som uttrycker det kosmiska medvetandets idéer har en tillfällig utveckling genom hela kompositionen. "The Day of Genesis" skrevs på ryska och franska, hade premiär 1978 på franska, det finns också en engelsk version.
I början av den första delen, från den eviga sömnen, i ett kaos av dimmiga bilder, vid gryningen av Varandets Dag, vaknar den gudomliga Anden, som måste gå igenom en livsväg för att känna sig själv, sitt liv och komma till det kosmiska medvetandet - det perfekta sluttillståndet. Timmen slår, gränsen passeras – och dagen fyller allt runt omkring med ljus.
Anden behandlas här som odödlig i dödligt kött. Antingen strävar han efter att avslöja medvetandet, för att sedan återigen falla i dvala - det sker en förändring av vila och rörelse. Det andra uppvaknandet kommer. Anden är i ständig kamp, i sökandet och skapandet av nya former, strävar efter att skapa en perfekt av dem. I processen för detta slår timmen, gränsen passeras och självmedvetandets fackla lyser upp i Anden. Anden visar sig äntligen framför oss som en man. Han känner till omvärlden och uppdelningen av ont och gott, börjar tänka, förstå, förse saker med namn. Anden inser världens hot och kastar sig in i sökandet efter en mäktig gränslös grund, stöd och hopp. Han har en vision om slutet - om vad och genom vad han måste komma. Men hans livsväg är fortfarande långt ifrån passerad.
Anden, övervunnen och indragen i kampen, börjar tvivla på dyrkan av den Allsmäktige, tänker på meningen med världen och varelsen. Han börjar inse sin gränslösa frihet och självägande, inser att den huvudsakliga meningen och syftet med att vara är kunskap och inspireras av idéerna om en oupphörlig framåtrörelse utan att blicka tillbaka till det förflutna. Genom frågor om filosofiska begrepp kommer Anden till slutsatsen att världen styrs av materiella lagar, som ett resultat av vilka den inser sin ändlighet.
I början av den andra delen av Anden övervinner tankar av tvivel om innebörden av att gå framåt och om det förflutna igen dem, som han framgångsrikt övervinner, inspireras igen, om än inte för länge. Sedan inser han att det enda sättet till frälsning är självavslöjande, uppvaknandet av det kosmiska medvetandet. Återigen nedsänkt i kampens värld blir han trött, söker hopp om att vända sig till himlen och föreställer sig sin egen värld utan lidande. Han slits mellan sina tankar och de passioner som övervinner honom, han önskar en annan sorts kunskap och kärlek.
Dagen närmar sig solnedgången, och frid och lugn sänker sig över Anden, bekymmer och tvivel lämnar den. Han känner hela världens nåd och kärlek, minns sin livsväg, hans kastande och sökande efter perfekta former. Anden inser vad som är Första Mosebokens dag och vad är dess innebörd.
I den sista delen av den andra delen anger Anden de huvudsakliga filosofiska tankarna som han gick till under sin livsväg, och gick över till det perfekta sluttillståndet. I mystisk kosmisk extas utropar han sig själv hel och absolut fri, förenad med kosmos och försäkrar sina sanningar.
De huvudsakliga filosofiska slutsatserna i arbetet:
När det gäller den strukturella utvecklingen av textens filosofi liknar "Varets dag" A. N. Skrjabins filosofiska idéer (förkroppsligad och inte), såsom symfoni nr 3 "Den gudomliga dikten" , " Dikten om Ecstasy ", "Mystery" och andra: den mänskliga anden, som lämnar det förflutnas mörker och passerar genom panteismen , kommer till sin perfekta frihet och smälter samman med universum. Den teosofiska idén, ekon av kompositörens individuella världsbild tolkas här som omedvetna förnimmelser, en trans, en extatisk process. Versionen att "The Day of Genesis" är en illustration av kompositörens mystiska upplevelse är inte utesluten. Bland annat kan Nietzsches inflytande spåras i textens idéer. Berättandet är blandat, det mesta kommer från 3:e person, men parallellt framförs tankarna om Andens Medvetande från 1:a person.
Musik är en sorts illustration, ackompanjemang av den reciterade texten. Den har ingen strukturell kompositionsorganisation och indelning i delar, utan består av flera teman och motiv, tolkade i olika variationer och kännetecknande för textens betydelse. De två huvudtemana är temat gryningen av Första Mosebokens dag, soluppgång och uppvaknande (arbetet börjar med det) och temat medvetandets födelse, kunskap om världen genom Anden. Det finns motiv för kamp, realiserade sanningar. Kompositionen avslutas med en extatisk final, med en kör (ad libitium), ett 12-ljuds kromatiskt kluster.
Kompositionen är atonal, men snarare pantonal (vilket motsvarar Skrjabins och Vyshnegradskys musikfilosofi), när det gäller melodiska rörelser är den en direkt referens till Skrjabin.
Jag är Livet! Jag är allt och ingenting!