| midnatt barn | |
|---|---|
| engelsk Midnattsbarn | |
| Omslag till första upplagan av boken | |
| Genre | magisk realism och historisk fiktion [d] |
| Författare | Salman Rushdie |
| Originalspråk | engelsk |
| Datum för första publicering | 1981 |
| förlag | Jonathan Cape |
Midnight 's Children är den andra romanen av den indiskfödde brittiske författaren Salman Rushdie , publicerad 1981 . I boken flätas det historiska och vardagliga studiet av Indien och Pakistan under 1900-talet samman med mystik och magi. Berättelsen berättas från huvudpersonen Salem Sinais synvinkel och berör hans familjs liv från 1915 till 1978. Denna roman är ett klassiskt exempel på postkolonial litteratur [1] och genren magisk realism . Romanen översattes till ryska av A. Mirolubova [2] 2001.
Midnight's Children är berättelsen om den magiskt begåvade Salem Sinai, som föddes den 15 augusti 1947, Indiens självständighetsdag . Historien om hans liv och hans familj före, och viktigast av allt, efter Indiens självständighet är en allegori över själva landets historia [3] . Romanen är uppdelad i tre böcker.
Boken börjar med Sinai-familjens historia innan huvudpersonens födelse, och återspeglar händelserna som ledde fram till deklarationen av Indiens självständighet. Salem, född vid midnatt den 15 augusti 1947, blir "peer" i ett självständigt land. Senare får han reda på att alla barn som är födda i Indien mellan midnatt och 01.00 har fått magiska krafter. "I själva verket, i hela det nya Indien ‹...› föddes barn som endast delvis var avkommor till sina föräldrar - barnen vid midnatt var barn av tiden, född ‹...› själva historien" [4] . Fungerar som en länk mellan de som är utspridda över hela landet, huvudpersonen försöker förstå syftet med midnattsbarnen. En speciell roll i historien kommer att spelas av trollkvinnan Parvati och krigaren Shiva, Salems svurna fiende.
Salem hamnar själv i alla stora konflikter, flyttar med sin familj från Indien till Pakistan och tillbaka, skadas under kriget mellan Indien och Pakistan och lider särskilt på grund av Indira Gandhis regim . Hans berättelse slutar i nutid (cirka 1980) i förhållande till det år boken publicerades.
"Verkligheten sammanfaller inte alltid med sanningen." Under min tidiga barndom var sanningen för mig en dold bakgrund av berättelserna som Marie Pereira berättade för mig – Marie, min barnskötare, som betydde mycket mer och mycket mindre för mig än min mamma; Marie, som visste allt om oss. Sanningen gömdes bakom horisonten, där fiskarens pekfinger, avbildad på bilden som hängde på min vägg, vändes; unga Raleigh lyssnade på hans berättelser. Och nu, när jag skriver i ljuset av en ljus hörnlampa, mäter jag sanningen med dessa tidiga intryck: hur skulle Marie berätta om det? Vad skulle den fiskaren säga?.. [4]
Midnattsbarn är ett fenomen i skärningspunkten mellan verklighet och magi. Men, som det visar sig under utvecklingen av handlingen, kan inte ens dessa speciella varelser besegra de gamla fördomarna och stridigheterna, till exempel mellan hinduer och muslimer .
Berättelserna om hjältarna i denna roman kan inte uppfattas utan samband med historiska händelser. Med slutet av första världskriget dör huvudpersonens farfarsfar och mormorsmor, och hans farfar, tvärtom, ser sin älskades ansikte för första gången just 1918. Salems mamma förklarar sin graviditet i för att rädda hinduerna. Och förväntan på födelse är en nedräkning till skapandet av ett nytt tillstånd. Romanen liknar också skapandet av Pakistan, såväl som brittisk politik gentemot den tidigare kolonin [5] .
När han försöker lösa problemen med postkolonialismen, skapandet och definitionen av nationell identitet, den nya statens historia och bevarandet av historiska rötter, förlitar sig Rushdie på magisk realism och en rättvis känsla för ironi . Och även om kombinationen av realism med nästan mytologi också är en hybrid av motsatser, är det i detta format som det är möjligt att överväga problemen med det oberoende Indien i detalj, som fortfarande är under påverkan av Storbritannien. Utan en kombination av historiska fakta med otroliga incidenter hade det knappast varit möjligt att hitta en kombination för nästan motsatta, men redan väletablerade synpunkter från olika invånare i Indien på deras historia och möjliga sätt att utveckla landet.
Huvudpersonen själv, Salem, som författare, författare och skapare av sin egen familjehistoria (som han skriver för sin son) är en symbol för att vilken berättelse som helst kan förskönas och överdrivas [6] .
Livet för hjältarna i romanen är fullt av absurda tillfälligheter. Men samtidigt verkar huvudpersonens öde vara förutbestämt - han är kopplad till sin stats öde. Alla försök från hjältarna att medvetet ändra ödet ger biverkningar eller förblir värdelösa. Samtidigt orsakar försök att analysera olyckor både i det personliga livet och i landets liv som målmedvetna handlingar inte annat än ironi [7] .
Rushdies uppfinningsrika användning av magisk realism har gjort det möjligt för Rushdie att presentera allegorin om "nation-som-familj" mycket levande och kombinera många tekniker och kulturella paralleller i ett verkligt postmodernt verk. Det finns inget dominerande koncept i den här romanen, den kombinerar det komiska och det tragiska, det privata och det offentliga, det verkliga och det otroliga.
Å ena sidan hittar forskare paralleller med indisk kultur i romanen genom berättarmetoden. Den här historien, berättad av Salem Sinai för sin blivande fru Padme, påminner på liknande sätt om den muntligt berättade " boken om tusen och en natt ". Det kan också noteras att berättelsen inkluderar och till och med beskriver Indiens kultur [8] . ”Det var en gång Radha och Krishna, Rama och Sita, Leila och Majnun; och även (eftersom väst inte är främmande för oss) Romeo och Julia, Spencer Tracy och Katharine Hepburn. Så säger Salem. Å andra sidan påminner romanens treboksammansättning om den klassiska tredelade viktorianska romanen [6] .
I grund och botten fick romanen strålande recensioner från kritiker. Salman Rushdie själv noterade särskilt de strålande recensionerna i The New Yorker, The New York Review of Books och The Washington Post Book World [9] .
Men det var också negativa recensioner. Vissa litteraturkritiker tyckte att språket i romanen var för svårt att förstå. Den brittiske kritikern D.J. Taylor fördömde också romanens inflytande på litteraturens utveckling och kallade den "malign". Och den indiske kritikern Amit Chodhuru hävdar att romanen fångar "alla oviktiga små saker i Indien - bruset, avsaknaden av, vid första anblicken, introspektion och ironi, och den säregna behandlingen av engelsk grammatik [10] ".
Ryska kritiker reagerade också positivt på romanen. Men det faktum att romanen publicerades på ryska bara tjugo år efter att den skrevs ledde till att den visade sig inte vara så relevant för den ryska läsaren [11] .
1984 lämnade premiärminister Indira Gandhi in ett klagomål till de brittiska domstolarna att hon hade blivit kränkt av en dom i kapitel 28 i romanen. Fallet avbröts när Rushdie gick med på att ta bort den kränkande meningen från efterföljande utgåvor [12] [13] .
1981 vann romanen Booker-priset , James Tait Black-priset och English Teachers Association Literary Prize. Han tog också med Salman Rushdie Booker Booker två gånger (för 25- och 40-årsjubileum av priset) [14] . Denna bok ingår också i BBC Culture 100 Best Books-listan, sammanställd av 82 kritiker av välrenommerade publikationer [15] .
Forskare av engelsk litteratur noterar att denna roman har blivit en ny andetag, en ny riktning i utvecklingen av den litterära processen. Dess publicering 1981 markerade en vändpunkt i bildandet av den postkoloniala anglo-indiska romanen, så mycket att brittiska litteraturforskare började använda termen post-Rushdie för att referera till strömmen av noveller och romaner som dök upp under tiden. nästa decennium.. De visade ett mycket starkt inflytande från författaren [16] . Först och främst visade det sig i språket. Romanen "Midnight's Children" introducerar det bisarra, mångfacetterade och säregna språket i det postkoloniala Indien i den litterära traditionen i Storbritannien och den engelsktalande världen [17] .
Den samtida brittiske författaren Sanjiv Sahota medger att den första roman han läste och som hade störst inflytande på honom var Midnight's Children [18] . Den här romanen är U2 -sångaren Bonos favoritbok .
2012 presenterades en film baserad på romanen regisserad av Deepa Mehta på filmfestivalen i Toronto . Rushdie själv arbetade med filmen. Rollen som Salem Sinai spelades av den brittisk-indiska skådespelaren Satya Bhaba. Filmen väckte ingen entusiasm, inte heller en skarpt negativ bedömning av kritiker. I motsats till farhågorna hos skaparna av adaptionen, censurerades filmen inte i Indien trots att Rushdies verk förbjöds under en tid [19] .