Till nästa vår

Till nästa vår
Genre filmhistoria , melodrama
Producent Viktor Sokolov
Manusförfattare
_
Sergey Voronin
Operatör Semyon Ivanov
Film företag Lenfilm
Varaktighet 61 min.
Land  USSR
Språk ryska
År 1960
IMDb ID 0053773

Och om de fuskar igen. Hur ska man då leva? Hur lär man barn?

unga läraren Vera

Till nästa vår  är en sovjetisk melodramafilm från 1960. Debut, VGIK- diplomarbete i regi av Viktor Sokolov , granskare - ordförande i examenskommittén  S. I. Rostotsky . [1] Författaren till manuset är författaren S. A. Voronin , chefredaktör för tidskriften Neva .

När han såg spelet Innokenty Smoktunovsky i den här filmen bjöd G. M. Kozintsev in honom till rollen som titelkaraktären i filmen " Hamlet ", som blev "kronan" för skådespelaren.

Plot

"Lärare" - vad är ordet? Jag kan inte ett sådant ord på ryska, eller hur? Varje person har ett namn. Och vuxna har också en patronym.

läraren Alexei Nikolaevich tar upp "sina barn"

Hjältinnan i bilden, en student vid Leningrad Pedagogical Institute, Vera, första kärleken istället för den förväntade lyckan gav bitter besvikelse och smärta. Sveket mot sin älskade, där hon blev så lurad, brände flickans själ, hon, i motsats till sitt namn, förlorade både tron ​​på människor och självförtroende, blev misstänksam och tillbakadragen.

Från storstaden, Vera, lämnar institutet tillsammans med sin lilla dotter till en avlägsen by, där ingen känner henne.

På en landsbygdsskola testade grundskoleelever först en ung lärares tålamod med alla möjliga spratt: antingen sätter de en igelkott eller så drar de en valp till en lektion, men snart blev de förälskade i den nya "läraren" .

Att jobba i skolan blev en stor glädje för Vera, bara med barn kände hon sig lätt och trygg. Men utanför skolan förblir hon tyst och reserverad. Snart har hon en vän - läraren i den närliggande skolan Alexei Nikolaevich, en känslig och sympatisk person. Men i samtal om livet, om människor, om arbete, bråkar de ständigt, mellan dem finns det alltid någon form av skugga som överskuggar vänskap. En gång, till en förbigående recension av en skolstäderska om en lärare: "Han är bra", invänder Vera: "Goda är bara barn", men i sitt hjärta har hon länge dragits till detta "stora barn".

Snart kommer pappan till Vera, som är förvånad över att se att han nu har ett barnbarn. Han ska ta Vera med sig till Ural, där han arbetar på järnvägen. På avresedagen ser pappan hur hjärtligt byborna som blivit förälskade i henne behandlar hans dotter - både vuxna och barn som kommit springande till bryggan för att se Vera iväg. På piren möter flickan Alexei Nikolayevich, som har anlänt, som säger hejdå att han förstår varför hon lämnar ... Och Vera är kvar. Och hennes elever, som diskuterar hennes beslut att stanna, talar om henne sinsemellan inte som en "lärare", utan som deras lärare Vera Nikolaevna.

Extra

På lektionen läser Vera Nikolaevna upp historien om Leo Tolstoj " Filipok " för barnen.

I filmen säger Aleksey Nikolaevich: " En man behöver en lila gren även i rymden ", och specificerar att han läste den " i Komsomolskaya Pravda " - vi pratar om en fras som var populär under de åren som gav upphov till en tvist mellan "fysiker ” och ”textförfattare” , som slutade med Yuri Gagarin . [K 1]

En annan scen antyder framgångarna som uppnåddes vid den tiden inom området rymdutforskning, där barnet ber att få läsa en bok för honom - Jules Vernes roman " Från en kanon till månen ", skriven 1865. [K 2]

Cast

Innokenty Smoktunovsky

Regissören Sokolov rekommenderades av Innokenty Smoktunovsky för rollen som läraren, redaktören Rachel Milman . Den konstnärliga ledaren för filmen var G. M. Kozintsev , och detta påverkade direkt valet av utföraren av rollen som Hamlet. [5] [6] Kozintsev talade senare om Smoktunovsky på följande sätt: " Han attraherar av det faktum att något slags inre ljus brinner i honom, jag kan inte kalla det annorlunda ."

Få människor vet att jag tack vare den här filmen blev inbjuden att se Hamlet. Grigory Kozintsev var på en av repetitionerna av denna film. Någon person kom (jag kände honom inte ens av synen), och när jag började bråka med regissören och iscensatte scenen på det sätt som verkade rätt för mig, snarkade den här personen som jag inte kände på något sätt. Efter repetitionen var G. Kozintsev upprymd och sa att han hade hittat det han letade efter. Plötsligt kom han fram till mig och sa: ”Jag vill erbjuda dig en roll. Var bara inte rädd! Jag vill erbjuda dig Hamlet."

Innokenty Smoktunovsky [7] [8]

Kritik

Filmexperten Rimma Karpina noterade att skådespelerskan Lyudmila Marchenko kännetecknades av roller där hennes hjältinnor - naturliga, vanliga, vanliga, inte letar efter lösningar själva, utan efterlyser ett svar och hjälp av andra - och någon hjälper dem, och i den här filmen tittaren ser hjältinnan genom läraren Alexei Nikolaevichs ögon - och lyckligtvis spelades denna roll av Innokenty Smoktunovsky:

Den blygsamma matematikläraren Aleksey Nikolaevich, poetisk och klok, tycks från första, slentrianmässigt kastade blick ha lyckats känna både Veras osäkerhet och hennes fruktansvärda godtrogenhet och hennes naivt-envisa önskan att lyfta upp sin egen ungdoms misstag. till en livslag. Först senare, efter att ha gått in med honom, blyg och intelligent, in i Veras rum, kommer vi att se "Legend of Van Clyburn" [K 3] och en volym av "Japansk poesi" [K 4] på hennes bord , nedlagda av en fotografi av Ulanova .

Och hela stadens studentliv i Vera kommer att dyka upp framför oss. Hennes entusiastiska häpnad från rikedomen av intryck. Och någonstans kommer hennes misslyckade, något påhittade, kränkta kärlek att frysa. Och hennes oförmåga att förstå vad som hände, och smärta, och rädsla, och förtvivlan och flykt till en avlägsen by kommer att förklaras. Hennes lätt smärtsamma, nitiska kärlek till barnet och rädsla för det, och stolta avslag på hjälp utifrån, och sårbarhet, och önskan om självständighet, och skygghet inför ensamhet, och hans falska begär, avbruten av önskan om vänlighet och delaktighet, kommer att bli klart.

Men allt detta kommer att uppstå genom uppfattningen av hjälten Smoktunovsky som inte uttalade ett ord. Liksom Smoktunovskys hjälte är det inte längre medlidandets skarpa medlidande som vaknar för Vera, utan det aktiva begäret efter hennes andliga pånyttfödelse. En blyg, smal lärare med rädda, kränkta, döda ögon från att kommunicera med honom kommer gradvis att värmas upp, tina, komma till liv.

Nästan alla Marchenkos hjältinnor älskar. Men det är svårt att följa deras själars rörelse. Till och med ögonen döljer det. Skiftet kan bara fångas genom uppfattningen av hjälten Smoktunovsky, fixa allt omedelbart och exakt. Och även om hans lakoniska hjälte hittills inte kommer att kräva av Vera vare sig andliga uppenbarelser eller kardinalbeslut, är de förutbestämda.

— filmkritiker Rimma Karpina, Actors of Soviet Cinema, nr 6, 1970 [9]

Enligt Vladimir Andreev valdes den externa bilden av Smoktunovsky framgångsrikt för filmen - han färgades blond för rollen: [10]

Skådespelaren Innokenty Smoktunovsky, som spelade läraren, var väldigt blond. Han var ihoprullad och hans huvud blev inte bara hjälplöst, utan i kombination med hans ögon och ett fantastiskt mjukt leende, huvudet på en person som det inte är särskilt anständigt att förolämpa. Och ändå gör livet ont. Temat en ensam person lästes upp, en person som människor dras till och som de förmodligen älskar. Och samtidigt är detta en man dömd till ensamhet, trots sin andliga generositet. Men en dag är han ämnad att träffa en annan ensam person: hans hjälte, en lantlärare, träffar en lantlärare, en ensam mamma, och ser hur tillitsfullt ett barns armar sträcker sig mot honom.

Kommentarer

  1. källan till frasen är ett brev från E. Popova till redaktörerna för Komsomolskaya Pravda (publicerat den 11 oktober 1959 under titeln "The World of Things and the World of the Human Soul"), som orsakade en tvist om sidor i tidningarna Literaturnaya Gazeta och Komsomolskaya Pravda, särskilt i Levs artiklar Kassil "Rymden och en gren av syrener ..." och Ilya Ehrenburg; diskussionen om frågan fick stor omfattning och kom till och med att övervägas av politbyrån. Resultatet av denna tvist mellan "fysiker" och "textförfattare" sammanfattades av Yuri Gagarin: "Självklart, vi behöver det! Men hur annars? [2] [3] [4]
  2. - Du lovade mig att läsa en bok "Från kanonen till månen".
    - Kommer att göras. Vad är det som är intressant där?
    - Som vad? Fiktion!
    - Ja, vilken fantasi...
  3. Publicerad 1959 i Moskva, översatt från engelska av O.V. Volkov, boken av Chesins A., Stiles V. "The Legend of Van Clyburn" handlar om den amerikanske pianisten Van Clyburn
  4. Boken "Japansk poesi", publicerad 1956, som fick stor popularitet, är den första boken med översättningar av de japanska författarna Anna Gluskina och Vera Markova , som öppnade japansk poesi för ryska läsare.

Anteckningar

  1. Beställning om VGIK nr 441 av den 19 december 1960
  2. Vyacheslav Bucharsky - "Gagarin's Sky" Arkivexemplar av 22 november 2016 på Wayback Machine
  3. Dmitry Sukharev - Fysiker och textförfattare fann stöd i varandra // Program "Literary Conversations with Anatoly Makarov", Radio Russia. Culture, sändes 19 februari 2011
  4. Yuri Gagarin - Lycka till och lycka! // Litterära Ryssland, 7 maj 1963
  5. Anteckningar om filmstudier, nummer 89-90, 2008
  6. Sokolova Lyudmila - 100 filmer som har blivit legender
  7. Smoktunovsky I.M. Att vara! / Förord ​​av A. Kim. — M.: Algorithm, 1998. — 336 sid.
  8. Minnen i trädgården, eller foton från skådespelarnas album. Oktober 1993 (intervjuad av Anna Gereb) Arkiverad 20 september 2020 på Wayback Machine // Film Studies Notes, Issues 47-48, 2000 - s. 267
  9. R. Karpina - Lyudmila Marchenko Arkivexemplar daterad 4 november 2019 på Wayback Machine // Actors of Soviet Cinema, nummer 6, 1970
  10. Innokenty Smoktunovsky: liv och roller; [en dokumentär berättelse om konstnärens liv, berättad av honom själv, hans vänner och kollegor] - Konst, 2001 - 379 s.

Källor