Long Happy Life (film, 1966)

Long Happy Life är en  långfilm från 1966 i regi av Gennady Shpalikov .

Bandet, som blev Shpalikovs enda regiverk, fick huvudpriset "Golden Shield" vid den första internationella filmfestivalen för författarens film i Bergamo .

Plot

Handlingen i filmen, som noteras i manuset av Gennadij Shpalikov , utspelar sig i N. - en stad som "såg ut som alla unga städer som uppstod i Sibirien ". Efter lördagsskiftet återvänder unga som jobbar på byggarbetsplatsen hem. Plötsligt saktar bussen in, strålkastare lyser upp en resväska och en väska som står på vägen. Så en ny passagerare dyker upp i kabinen - Victor ( Kirill Lavrov ). Väl bredvid Lena ( Inna Gulaya ) framstår hjälten för henne antingen som en geolog som fallit bakom partiet, eller som en utländsk underrättelseofficer. När handlingen utvecklas visar det sig att han genom utbildning är en ingenjör som tillbringade tre månader på expeditionen och är på väg till sitt hemland Kuibyshev . Det ömsesidiga intresset växer, och karaktärerna delar med sig av sina intryck av "extrema" episoder från förr med varandra: Lena berättar hur hon lärde sig simma; Victor minns hur han bodde på en högfjällsstation som barn [1] .

Victor tittade ut genom fönstret på pråmen som gick förbi, <...> och tänkte att allt fortfarande ligger framför honom, och det kommer att hända honom, det viktigaste och viktigaste som borde hända i varje människas liv kommer att hända, och han var övertygad om detta, även om han förlorade varje gång mer än jag hittade.

Bussen går in i N. och stannar vid den lokala klubben. Huvudstadens teatergrupp turnerar i staden, "The Cherry Orchard " tillkännages på lördagsaffischen [komm. 1] . Lena, som är evenemangets kult, bjuder in Victor att besöka pjäsen. Hjälten har inte tid att svara. Knuffad bort från flickan av hennes bekanta kommer han in i klubben lite senare - till andra akten. Under pausen träffar han Lena igen. Deras dialog i foajén liknar, enligt litteraturkritikern Anatolij Kulagin , samtalet mellan karaktärer från en pjäs från Tjechov . Lena medger att "att leva ett tomt liv är läskigt"; Victor svarar att det är nödvändigt att leta efter "något ljust, korrekt" [4] .

Hjältarna kommer gradvis närmare - Victor, som kallar sig en "fri man", uttrycker en önskan att gå med en ny flickvän "i vilken riktning som helst"; Lena döljer inte att hon är redo att följa med honom "var som helst". Men på morgonen, när en ung kvinna dyker upp på hans flytande bas "Otdykh" med resväskor och en treårig dotter ("Vad att vänta, eftersom allt är bestämt! ..."), uppstår en situation av osäkerhet. Victor, som inte förväntade sig en så drastisk förändring, ger tydligt efter för Lenas beslutsamhet. Dialogen under deras gemensamma frukost på en utomhusbuffé byggs upp spänt. Slutligen säger hjälten att han behöver ringa ett telefonsamtal, går och kommer aldrig tillbaka. På väg från staden till flygplatsen ser Victor från bussfönstret när en självgående pråm släpar längs med floden under lång tid [5] .

Recensioner och vittnesmål

Direkt efter filmens släpp väckte filmen förvirring inte bara bland publiken utan även bland filmexperter. Enligt chefredaktören för tidskriften Seance , Lyubov Arkus , vid premiären 1966, mottogs bilden ovänligt: ​​"... handlingen var uttömd, och pråmen seglade och seglade, i det oändliga, nerverna av hans samtida kunde inte stå ut med det” [6] . Filmkritikern Georgy Kapralov , i en recension på sidorna av Pravda , förebråade manusförfattaren för hans oförmåga att förklara och djupt analysera "någon sorts livskollision" [7] .

Decennier senare började de prata om det faktum att bandet blev en händelse inte bara i Shpalikovs biografi, utan också i den ryska filmens historia. Således noterade Dmitry Bykov (" Novaya Gazeta ") att trots citat och lån (samma pråm var inspirerad av estetiken i filmen Vigo "Atalanta" ), visar filmen sitt eget, Shpalikovs, sätt [8] . Evgeny Gabrilovich och Pavel Finn [9] skrev om Shpalikovs regigåva, multiplicerad med filmisk professionalism, i förordet till samlingen av hans manus .

En separat analys gavs till kameramannen Dmitry Meskhievs arbete . Natalia Adamenko (Kinovedcheskie Zapiski) förklarade i detalj hur kameratekniker – ljuskontraster, reflektioner, rök, diffusioner – bidrog till att etablera känslomässig kontakt med publiken. Enligt Adamenko stod skaparna av "Ett långt lyckligt liv" på gränsen till nya upptäckter inom film - "den poetiska bildens och den bildliga bildens associativitet, som aldrig tidigare närmade sig varandra" [10] .

Uttrycksförmågan hos ramarna, som är "vävda av många nyanser och halvtoner", nämndes i recensionen av tidningen " Cinema Art " [11] . Historien om misslyckad kärlek, som påminner om en skiss med rena, genomskinliga färger, sågs också på bandet av krönikören i Ekran-90-publikationen [12] .

Ella Korsunskaya, som arbetat som redaktör på Mosfilm i många år , sa att att ta emot priset i Bergamo uppfattades i studion som en triumf. Enligt filmkritikern Sergei Kudryavtsev , klassikern inom europeisk film , talade Michelangelo Antonioni , efter att ha sett filmen på festivalen, mycket om slutscenen, i överensstämmelse med hans varumärke "brist på kommunikationsförmåga" [13] .

Regidebuten förtjänade att fortsätta, men när Gennady Shpalikov skickade en ansökan till det konstnärliga rådet för produktionen av filmen "A Boring Story ", som han planerade att spela in i samma tunna, gripande stil som "A Long Happy Life" , fick han avslag [14] .

Shpalikovs målning blev den sista punkten i utvecklingen av tinningens bio, sa filmkritikern Valery Fomin [15] . Detta bekräftades av Andrey Konchalovsky , som i "Ett långt lyckligt liv" fann både en föraning om en era av stagnation och ett farväl till ungdomens romantiska ideal [16] .

Roller utförda av

Filmteam

• Gennady Shpalikov  — manusförfattare, regissör
• Dmitry Meskhiev  - operatör
• Vyacheslav Ovchinnikov  - kompositör
• Boris Bykov  - konstnär
• Irina Chernyakhovskaya  - ljudtekniker

Kommentarer

1. ↑ Bilden inkluderar fragment av en äkta Moscow Art Theatre - produktion med deltagande av Alla Tarasova , Alexei Gribov och andra konstnärer [3] .

Anteckningar

1. ↑ Kulagin, 2017 , sid. 167-171.
2. ↑ Shpalikov G.F. Vald: Scenarier. Dikter och sånger. Spridda anteckningar / Förord ​​av E. Gabrilovich och P. Finn. - M . : "Konst", 1979. - S. 259. - 407 sid.
3. ↑ Kulagin, 2017 , sid. 171.
4. ↑ Kulagin, 2017 , sid. 171-173.
5. ↑ Kulagin, 2017 , sid. 172-174.
6. ↑ Arkus L. Långt lyckligt liv  // "Session". - 1993. - Nr 8 . Arkiverad från originalet den 13 augusti 2016.
7. ↑ Kapralov G. [1]  // Pravda . - 28 juli 1968. Arkiverad från originalet den 13 augusti 2016.
8. ↑ Dmitrij Bykov. "Hoppa-hopp, taket rasade." Den 1 november 1974 gick Gennady Shpalikov bort  // Novaya Gazeta . - 2012. - Nr 127 .
9. ↑ Shpalikov G.F. Vald: Scenarier. Dikter och sånger. Spridda anteckningar / Förord ​​av E. Gabrilovich och P. Finn. - M . : Art , 1979. - S. 9. - 407 sid.
10. ↑ Natalia Adamenko. Dmitry Meskhiev och den poetiska realismen i filmen "A Long Happy Life"  // Film Studies Notes. - 2003. - Nr 64 .
11. ↑ Filmrecension  // Filmkonst . - 2009. - Nr 5-8 . - S. 78 .
12. ↑ Skärm-90. Reflektioner och recensioner . - Art , 1990. - ISBN 5-210-00213-6 .
13. ↑ S. Kudryavtsev. Långt lyckligt liv  // Egen biograf. — 1998.
14. ↑ Chronicle of the Union of Cinematographers. 1966 (september - december) Arkivexemplar av 7 september 2014 på Wayback Machine // Webbplats för Union of Cinematographers of the Russian Federation
15. ↑ Valery Fomin. Kinematografi av Thawan . - M . : Fastlandet, 1996.
16. ↑ Konchalovsky A. S. Låga sanningar. Sju år senare . - M . : "Eksmo", 2006. - S.  465 . — 544 sid. — ISBN 5-699-13465-4 .

Litteratur

• Kulagin A. V. Shpalikov. - M . : Young Guard , 2017. - 278 sid. - ( Underbara människors liv ). — ISBN 978-5-235-04019-9 .

Länkar

• Information om filmen på sidan av Encyclopedia of Russian Cinema

Tematiska platser	AllMovie Filmaffinitet Internet filmdatabas