Dmitry Zhilinsky | |||
---|---|---|---|
| |||
Namn vid födseln | Dmitry Dmitrievich Zhilinsky | ||
Födelsedatum | 25 maj 1927 [1] [2] | ||
Födelseort | |||
Dödsdatum | 29 juli 2015 (88 år) | ||
En plats för döden | |||
Land | |||
Genre | ämnesgenre, porträtt | ||
Studier | Moscow State Academic Art Institute uppkallad efter V. I. Surikov | ||
Stil | socialistisk realism | ||
Utmärkelser |
|
||
Rank |
|
||
Priser |
|
||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Dmitry Dmitrievich Zhilinsky ( 25 maj 1927 [1] [2] , Volkovka , North Kaukasus territorium - 29 juli 2015 , Moskva [3] [4] ) - Sovjetisk och rysk målare och grafiker, lärare, professor.
Akademiker vid USSR Academy of Arts (1988; motsvarande medlem 1978) och RAO (1993). Folkets konstnär i RSFSR (1987). Pristagare av RSFSR:s statliga pris. I. E. Repin (1985) och Ryska federationens statliga pris (1999). Medlem av Union of Artists of the USSR sedan 1954.
1944-1946 studerade han vid Moskvainstitutet för tillämpad och dekorativ konst . 1951 tog han examen från Moscow State Academic Art Institute uppkallat efter V. I. Surikov . Han studerade med N. M. Chernyshev , S. A. Chuikov , P. D. Korin , A. M. Gritsai och V. N. Yakovlev .
Han undervisade vid Moscow State Art Institute (1951-1973, professor sedan 1968) och Moscow Polygraphic Institute (sedan 1974); bland eleverna finns målarna T. G. Nazarenko och N. I. Nesterova .
Författaren till många berättande dukar, porträttmålningar, där traditionerna för forntida rysk ikonmålning och tidig renässansmålning är nytänkande om . Tillhör generationen " severe style "-artister, men skiljer sig stilmässigt.
Bland de mest betydande målningarna: “ Vid havet. Familj "(1964, State Tretyakov Gallery ), " Gymnasts of the USSR " (1964, State Russian Museum ), "Under det gamla äppelträdet" (1969, State Russian Museum), " Söndag " (1973, State Tretyakov Gallery), triptyk "1937" (1986-1987, State Tretyakov Gallery).
Med anledning av målarens 80-årsjubileum anordnades en utställning inom väggarna i Tretyakov Gallery (TG), som samlade hans verk från olika museer i fd Sovjetunionen. Flera målningar av konstnären finns i den permanenta utställningen av State Tretyakov Gallery. Zhilinskys verk presenteras flitigt på Institute of Russian Realistic Art (IRRI) . IRRI-samlingen innehåller bland annat ett stort gruppporträtt "Spring of the Art Theatre" (1988). I juli 2011 hölls konstnärens personliga utställning i utställningshallen i tidningen Our Heritage .
Dmitry Zhilinsky var medlem av styrelsen och presidiet för Moskva-organisationen för Union of Artists of the RSFSR, styrelsen för Union of Artists of the RSFSR och Union of Artists of the USSR, medlem av redaktionen för tidningar " Kreativitet " och "Ung konstnär".
Undertecknade uppropet från kulturpersonligheter i Ryska federationen till stöd för Ryska federationens president V.V. Putins politik i Ukraina och Krim (11 mars 2014) [5] .
Hustru - skulptören Nina Ivanovna Zhilinskaya (1926-1995).
Han begravdes på Troekurovsky-kyrkogården .
" Kommersant " om utställningen i State Russian Museum (2012):
... Dmitry Dmitrievich Zhilinsky har aldrig varit en politisk konstnär. Han är kanske den mest konsekventa sångaren inom sovjetisk konst, en man av kreativt arbete. Pianister, dirigenter, violinister, konstnärer, skulptörer, författare – inte ett porträttgalleri, utan någon slags hymn till den sovjetiska intelligentsian. Och även gymnasterna i hans mest berömda målning från mitten av 1960-talet ser ut som om de bara för ett ögonblick, för att ta hand om kroppens skönhet, lägger undan böckerna och fjädrarna som de lackat sina själar med. I Zhilinskys verk svävar alltid en ängel med ärans trumpet över konstmänniskor, hjältarna själva ser inte på dig, utan rakt in i evigheten, deras ryggar är raka, och deras ögon är bottenlösa. Det är inga realistiska porträtt, de är helt klart "själsporträtt". Så vacker just i sin fulhet, Svyatoslav Richter i Zhilinsky framstår nästan som Caesar, Pushkins blå (och de verkade verkligen vara blå) Pushkins ögon är vidöppna för världen, som Alyonkas från chokladkakan med samma namn, och konstnären själv i sina självporträtt är som Hercules med dödad av ett odjur i famnen, sedan som Louvren Malatesta från porträttet av Piero della Francesca. Alla klassiska associationer till Zhilinskys konst är inte tillfälliga. Det är extremt kvoterande - här är Courbet och Ingres, och ryskt ikonmåleri och den tidiga renässansen. Det är inte för inte som de flesta av Zhilinskys verk skrevs inte i olja, utan i tempera - en komplex, tidskrävande teknik, men med varje slag hänvisar den direkt till de stora föregångarna [6] .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Dmitry Zhilinsky | Målningar av|
---|---|
|