Zimblite, Casimira

Kazimira ( Kazė) Zimblitė ( lit. Kazimiera (Kazė) Zimblytė , 4 april 1933 , Bredzhyunay - 1999 , Vilnius ) är en litauisk konstnär . K. Zimblite och Eugenijus Antanas Cukermanas är de första konstnärerna i Litauen som började systematiskt arbeta i linje med abstraktionismen [1] .

Biografi

Tidiga år

Kazimira Zimblitė föddes den 4 april 1933 i byn Bredžiūnai, Ukmerge County. Hennes far var Antanas Zimblis (1903-1967), som kom från en poloniserad familj, hennes mor var Karolina Pivaraitė (1908-1977), som växte upp i Lokinė herrgård, Ukmerge County. Tack vare sin familjemiljö talade Zimblite flytande både litauiska och polska [2] .

Den framtida konstnären tog examen från Ukmerge Gymnasium for Girls, varefter hon studerade textil vid Statens konstinstitut i Litauen SSR 1952-1956 [2] . Därefter avbröt hon sina studier i flera år och tog därför examen från Konstinstitutet först 1959 [3] .

Hon arbetade med sin avhandling vid Zimblite Institute under ledning av Sofia Veyverite : den konstnärliga uppgiften för kandidaten från avdelningen för textilproduktion var att sy kläder för en studentmodeshow med deltagande av klasskamrater. För att utföra denna uppgift tog en av de litauiska fabrikerna upp färgning av tyger enligt Zimblite-projektet [4] .

Efter examen skapade en examen från institutet under en kort tid skisser av tyger för massproduktion vid Dailes-fabriken [3] . 1959 blev hon också medlem av Republikanska konstnärsförbundet [5] och mottog för personligt bruk en workshop i Antakalnis (Antokol) regionen i Vilnius [3] .

Under det 7:e decenniet deltog Zimblite, som författare till dekorativa kompositioner, såväl som textilskisser och applikationer, i hela unionens och internationella utställningar - till exempel i den republikanska utställningen av kvinnliga konstnärer i Vilnius, konstutställningen för Baltiska republiker i Moskva, utställningen av konst och hantverk Baltikum i Jugoslavien , Internationell utställning i Osaka [3] .

Vänd dig till abstraktionism

Besviken på konstens och hantverkets visuella möjligheter vände sig Zimblite till konstnärliga experiment inom ramen för abstraktionismen [2] .

Även om de första försöken att skapa abstrakta målningar i Litauen går tillbaka till slutet av 1950 -talet , var det K. Zimblitė och E. A. Cukermanas som i slutet av 1960-talet och  början av 1970 -talet började systematiskt arbeta inom området för konstnärlig abstraktion för första gången i republik. Å ena sidan underlättades dessa två konstnärers ankomst till abstraktionismen av det faktum att de inte begränsades av ramarna för en eller annan målarskola (K. Zimblite studerade textil vid en tidpunkt, E. A. Cukermanas studerade arkitektur ). Å andra sidan fanns det allvarliga problem med den offentliga demonstrationen av abstrakta verk: sovjetiska ideologers inställning till denna konstnärliga rörelse var negativ, K. Zimblite och E. A. Tsukermanas var inte officiellt listade bland målarna, och abstraktionismens mycket specifika karaktär gjordes. det omöjligt att skapa kompromissverk som var acceptabla för myndigheterna [1] .

Efter att ha avslutat sina studier började Zimblite samarbeta med fabriker och skapade för dem skisser för färgning av textilprodukter, som var originella och framgångsrika: till exempel för specialisterna på Kauno audiniai-företaget ( lit. Kauno audiniai ), imponerade av de kreativa lösningarna av konstnären var hennes projekt verkliga fynd. Men ett antal funktioner i det sovjetiska systemet gjorde det svårt för Zimblite att arbeta inom området för tillämpad konst: i synnerhet om någon konstnär ville dra full nytta av de möjligheter som industriell produktion gav, var han tvungen att officiellt hitta ett jobb i en fabrik. Skaparna av en konstnär som arbetade i produktionen blev automatiskt fabrikens egendom. Ett sådant system för avpersonalisering av författaren var inte särskilt acceptabelt för Zimblite. En liknande situation utvecklades inom arkitekturområdet: projekten av professionella arkitekter (inklusive Eugenijus Cukermanas) tillhörde respektive byråer. Som ett resultat av detta började konstnärer som Zimblite, Cukermanas och Linas Katinas (också arkitekt till sin utbildning) vända sig till måleri, grafik, utställningsdesign och små arkitektoniska former  - dessa typer av självuttryck gav informella konstnärer möjlighet att skapa en arbeta på relativt kort tid, snabbt etablera kontakt med tittaren och samtidigt inte vara beroende av statsapparaten [6] .

Samtidigt samarbetade Zimblite fruktbart med arkitekter: i synnerhet på inbjudan av Algimantas och Vytautas Nasvytis deltog hon, tillsammans med ett antal andra konstnärer, i designen av interiören i det berömda Vilnius Neringa-kaféet. Den framväxande tendensen hos myndigheterna att skärpa det centraliserade ledningssystemet inom konstområdet har dock lett till en minskad efterfrågan på integrerad inredning, eftersom behovet av att ständigt be ledningen om alla typer av tillstånd och komplexiteten i att utföra order ledde till långa förseningar i genomförandet av komplexa projekt. Eftersom hon inte kunde förverkliga sig själv fullt ut i sitt "hemska" område, vände sig den ambitiösa och icke-konformistiska Zimblite till stafflimålning och grafik [6] .

Under tötningen tillhörde Zimblitė en grupp unga icke-konformistiska konstnärer (Vincas Kisarauskas, Linas Katinas, Vladas Vildzhunas , Vytautas Šeris och andra), som främst kännetecknades av att de förkastade officiellt erkänd socialistisk realism. De unga oppositionella strävade individuellt efter att modernisera formerna för självuttryck, "privatisera" sitt kulturella utrymme (det vill säga helt överge konstens "socialt betydelsefulla" funktion). Dessa konstnärer antog föreställningen om skaparen, etablerad i modernismen, som en outsider i samhällets kontext och uppfattade deras arbete som en manifestation av vital moral, ett slags helig handling (enligt de bevarade uppgifterna, för både Zimblite och Kisarauskas, den kreativa processen var som en bön) [7] .

Ett betydande problem för litauiska informella konstnärer var bristen på uppdaterade data om kulturlivet och samtidskonsten i de kapitalistiska länderna. Före återupprättandet av självständigheten var ofta den enda informationskällan av detta slag den polska pressen: tidskrifterna Sztuka, Projekt, Przegląd Artystyczny, tidningarna Polityka och Przekład Literacki. Zimblite hade inga problem att bekanta sig med dessa publikationer på grund av hans behärskning av det polska språket [8] .

Innan Zimblites bildkonst övergick till abstraktionismen representerades Zimblites bildkonst av omsorgsfullt målade akvareller i linje med impressionismen, skapade redan i studentåren, ett självporträtt i en zigenarduk, landskap som föreställde björkskogar och betande kor i närheten av Bredzhunai. I början av det 7:e decenniet genomgick konstnärens kreativa stil en radikal förändring: perspektiv och akademisk ordning försvann från Zimblites dukar, ersattes av en karakteristisk ljuslinje i Matisses anda [4] . Under samma tidsperiod blev Zimblite och ett antal andra representanter för litauisk informell konst (Saule Kisarauskiene, Vytautas Sheris, Alfonsas Ambraziunas, Antanas Kmeliauskas ) intresserade av monotypi och de möjligheter som denna konstnärliga teknik gav för att uppdatera formerna för självuttryck. av informella konstarbetare. Monotyper av Zimblite, skapade med hjälp av en zinkplatta, skiljer sig från liknande verk av icke-konformistiska kollegor i transparensen av utrymme och linje [4] .

En ödesdiger händelse i Zimblites liv var en bekantskap med den berömda Moskva konstkritikern Anatoly Strigalev . Under inflytande av Strigalev åkte Zimblite till Moskva, vilket lockade konstnären med ett överflöd av utställningar av världskonst, tillgång till mer omfattande tidskrifter ägnade åt kreativa sökningar i västerländska länder, såväl som samlingar av rysk avantgarde , lagrad i fonder av storstadsmuseer [3] . I mitten av det 7: e årtiondet i Zimblites biografi fanns det en period på 5-6 år, när hon stannade för att bo i Moskva med Strigalev under långa perioder. I slutet av samma årtionde återvände konstnären till Litauen [3] .

Tack vare kommunikation med Moskva-konstnärer och bekantskap med materialen i den polska pressen kunde Zimblite få en uppfattning om de nuvarande trenderna inom modernistisk konst. Arbetet av den tyske mästaren Paul Klee [4] gjorde ett särskilt djupt intryck på konstnären .

Första utställningen

Den första utställningen av Zimblites abstrakta målningar ägde rum 1968 i konferensrummet på förlaget Vaga i Vilnius, ett rum som inte är avsett för officiella evenemang [9] . Enligt författarens häfte som utarbetats inför invigningen av utställningen valdes 23 verk ut för visning på utställningen, varav de flesta skapades i mixed media ( tempera , collage ) [10] . Målaren och grafikern Vincas Kisarauskas (1934-1988) skrev i sin opublicerade recension av utställningen att förlagets lilla sal inte var särskilt lämpad för utställningsverksamhet. Zimblite lyckades dock hitta ett sätt att visa upp sina målningar som, enligt Kisarauskas, hade ett inslag av kreativitet: de flesta av målningarna placerades på väggarna, medan några mindre var fästa på stolsryggarna och arrangerade i mitten av rummet, bildar en rumslig komposition [11] .

Fragment av strukturellt separerade figurer och abstrakta detaljer, placerade på en jämn monokrom bakgrund, dämpade färger på himlen och jorden, samt en utspädd svart penseldragslinje, vittnade om Zimblits dåvarande passion för Paul Klees verk [9] . Kisarauskas skrev i sin recension att dukarna som presenteras på utställningen är ”fulla av tystnad och vitaktig skymning, ingenting rör sig i dem, det finns ingen spänning, bara stor avslappning och omedelbarhet” [11] .

1970 skrev Kisarauskas att utställningen av Zimblit-målningar var en stor framgång i konstkretsar och orsakade en hel del kontroverser, och recensioner sträckte sig från ovillkorligt godkännande till fullständigt avslag. I sin tur var reaktionen från Union of Artists och det litauiska SSR:s kulturminister mycket skarp [12] och tog inte lång tid: utställningen stängdes två dagar efter öppningen [9] . Samtidigt förbjöds direktionen för Vaga förlag att förse någon med sina lokaler för utställningar av något slag utan kulturdepartementets tillstånd, att hålla personliga utställningar utan förhandsgodkännande från ministeriet var också förbjudet [12] . Zimblite själv misslyckades inte heller med att undvika myndigheternas sanktioner: i framtiden vägrade kulturministern för den litauiska SSR, i regel utan några kommentarer, kontrakt på området för textilprodukter som utarbetats av utställningskommittén enligt Zimblites skisser , och på ett av de ändå antagna dokumenten lämnade ministern en lakonisk resolution: "Endast realistisk" [12] .

Utveckling av kreativt sätt

I mars 1971, i Judita och Vytautas Šeris (Judita Šerenes konstsalong) privata utrymme, hölls en andra utställning av Zimblites målningar i detta inofficiella galleri (konstnären ställde ut för första gången på Šerises 1968). 1971 presenterade Zimblite för publiken 13 verk som skapades under perioden 1969 till 1970 – det vill säga efter att utställningen hölls i Vaga förlags mötesrum [13] . På den tiden förlorade konstnärens dukar helt de konkreta elementen i konstnärliga bilder, vilket tydligt syns i sådana verk som "Textural komposition" ( lit. Faktūrinė kompozicija , 1969), "Svart komposition" ( lit. Juodoji kompozicija , 1969) , "Komposition med pappersbitar från cigarettpaket givna av S. Budrys" ( lit. Kompozicija su cigarečių pakelių popieriukais, kuriuos padovanojo S. Budrys , 1970). Zimblita, som kom till en värld av stafflimåleri från området för tillämpad konst, var nära arbetet med representanter för abstrakt expressionism , tachism och spansk informalism , som i sina verk kombinerade traditionella typer av målning med ojämn (sliten eller spraymålad) ) texturer och applikationer från fallfärdiga tyger ( Antoni Tapies , Juan Josep Tarrats, Modest Couchart ) [4] .

Den minimalistiska kombinationen av textur och färg i Zimblites målningar - duk, träbår, trasig kartong, fragment av ett collage av silver (godisomslag) och gyllene (kopparfolie) färger som syns genom tempera eller oljefärger - kombinerar motiven av vilda djur, grönska av gräs och blommor med svärtan av bördig jord [4] . Inofficiella konstnärer i Litauen, som förkastade socialrealism, vände sig ofta till sina egna religiösa upplevelser och upplevelser förknippade med en känsla av att återvända till naturen på jakt efter inspiration. I Zimblits liv och arbete spelade naturen, såväl som hans hembygd i Bredzhunai, en viktig roll [14] .

Arbeta i Moskva

Under första hälften av det 7:e decenniet erbjöds Zimblit ett jobb i Moskva, som bestod av att skissa och skräddarsy en gardin för en konsertsal i den nya byggnaden av Gnessin State Musical College , byggd 1974. Under sin vanliga vistelse i Moskva (1973-1975) bodde Zimblite med konstkritikern Vasily Rakitin och hans fru Elena. Att bo i ett så stort kulturellt centrum som Moskva, nya bekantskaper, såväl som den mycket frigjorda atmosfären i storstadskonsten under jorden hade en positiv effekt på konstnärens verk, även om Zimblites verk inte passade in i det lokala sammanhanget på grund av deras särart [15 ] .

Utställning i Moskva

1978 hölls Zimblites personliga utställning på Rakitins privata galleri, där konstnären presenterade åtta individuella verk och fyra ritcykler [16] . Vid den tiden hade stabiliteten i statiska och väldefinierade konstutrymmen redan upphört att tillfredsställa Zimblita. Zimblites önskan att fånga tillstånd av kontinuitet och variation fann sitt uttryck i skapandet av förlängda pappersband, målade i enhetliga toner med hjälp av nitroemaljfärger [16] [17] . I ett försök att betona tidens flytande i sina verk, klistrade konstnären även in sina egna gamla teckningar på pappersband, gjorda i olika stilar - från vardagliga skisser till rent abstrakta bilder. Information om Moscow Zimblite-utställningen spreds sedan långt utanför den lokala konstunderjorden: bland dem som besökte Rakitin Gallery var till exempel en grekisk diplomat och samlare Georges Castakis, som skaffade flera band [17] . Zimblites verk hittade andra köpare, vars förvärv snart hamnade i privata samlingar [18] .

I slutet av det 7:e decenniet genomgick Zimblites målarstil en annan metamorfos: konstnärens färgpalett fylldes på med himmelsblått och vitt, Zimblite övergav också tekniken med separata slag och tog det som en vana att spraya nitro-emaljfärger på ytan av duken. Den tidigare kontrasten, skapad av skiktning av material av olika ursprung, ersattes av en betoning på sammanvävning av dukfibrer [19] .

Konceptspel

Under det 7:e decenniet började ett antal litauiska konstnärer (V. Kisarauskas, Valentinas Antanavichus, Alfonsas Ambrasiunas), under inflytande av nyheter om det kreativa livet i de kapitalistiska länderna, experimentera inom assemblageområdet . Sådana experiment vittnade om konstnärers önskan att gå ut i det öppna rummet, att placera sina verk i ett sammanhang med vilda djur och stadslandskap [20] .

1978 utvecklade Zimblite för vana att dekorera väggarna i sin verkstad med pappersband i samband med födelsedagar, namnsdagar, St. Casimirs dag och andra tillfällen. Konstnärens önskan att lämna gränserna för slutna utrymmen, begränsa känslan av frihet och föränderlighet, fick sitt uttryck i Zimblites vädjan till konstinstallationen [17] .

År 1978, i trädgården Jeruzalės sodas ( lit. Jeruzalės sodas ) i Vilnius, organiserade en grupp konstnärer, som förutom Zimblite, även skulptörerna Gediminas Karalius, Petras Mazuras och Vladas Vildzhiunas, postmodernistiska aktioner kallade "konceptuella spel" 16] . Just vid den tidpunkt då symposier om skulptur började sammankallas i Litauen, ställde Zimblite och Mazuras ut konstföremål gjorda av ovanliga material - polyeten , tyger, papper [21] i Jeruzalė-trädgården .

För Zimblite var "konceptspel" och andra liknande aktiviteter ett av sätten att uttrycka hennes inre värld, bara denna gång placerades ekon av konstnärens personliga upplevelser i ett naturligt (naturligt) landskap. I Jerusalems trädgård, nära träpålar och äppelträd, fladdrade pappersband fritt i vinden - en tillfällig skapelse av mänskliga händer, som lyder naturens element och symboliserar också det oändliga tillblivelsen och samtidigt materiens bräcklighet [ 22] . 1979 upprepade Zimblite ett liknande kreativt experiment i sin hemby Bredzhunay [23] .

I konstnärens installationer fladdrade pappersband i vinden som drakar, och på senhösten 1979, under ett konstevenemang i Vladas Vildzhunas och Marija Ladigaitė Zimblites trädgård, uppstod idén att vira pappersremsor runt trädstammar [17 ] [24] .

1979 gjorde konstnären också Viljunas hus i Jeruzales trädgård till ett samtidskonstverk: Zimblite sänkta pappersband dekorerade med egna teckningar från taket och balkongen på byggnaden. Enligt läraren vid Vilnius konstakademi Laima Kreivite [25] väckte dessa band en känsla av nostalgi för den litauiska landsbygden med sin likhet med tyger gjorda för blekning, och samtidigt var de ett exempel på fritt självuttryck som inte passade in i den traditionella ramen [23] .

1989 skapade Zimblite en annan installation i ett icke-urbant utrymme, och lade ut ark av celluloidpapper på gräset, som avbildade moln som svävade över himlen [17] .

Zimblites konstnärliga världs harmoniska kontakt med vilda djur bidrog till reflektioner över förhållandet mellan den jordiska och andra världsvärlden. Med hjälp av denna andliga upplevelse skapade Zimblitė en cykel av verk av universell helig natur (“In Memoriam…” I–VIII, 1980–1988) som prydde interiören av Vilnius begravningsbyrå (arkitekten Czeslovas Mazuras, 1975, 1988). Ett antal liknande verk hamnade också i den samling av prästen Gracius Sakalauskas vid Centrum för katolska studier i Marijampolė [17] som håller på att bildas .

Utställning 1988

Efter perestrojkans början , och som ett resultat av den gradvisa liberaliseringen av kultursfären i Sovjetunionen, fick Zimblite för första gången sedan 1968 möjligheten att ställa ut sina verk på en offentlig separatutställning, som ägde rum i juli 1988 i Vilnius Palace of Art Exhibitions [26] . 25 målningar och 21 teckningar valdes ut för demonstration på utställningen. Av de utvalda målningarna målades en tavla under perioden 1966-1969 ("Vision"), 18 - under perioden 1970-1979 (från cyklerna "Kanske det här är lugnt ...", "Nostalgi av gyllene änglavingar . ..”, “Changing ...”, “Veronica - village”, “Calmness – movement”), sex - under perioden 1980-1988 (från cyklerna “Moods ...”, “In Memoriam ...” ) [27] . Teckningarna som presenterades på utställningen tillhörde tre konstserier: IX, X och XIII [28] .

Efter återställandet av oberoende

Efter återupprättandet av Litauens självständighet tog Vilnius-galleriet Lietuvos Aido över uppdraget att introducera samhället till den "underjordiska" konsten av representanter för modernismen från sovjettiden. Det var denna institution som under de nya förhållandena började spela förmyndare av Zimblite. Galleriet organiserade tre personliga livstidsutställningar av konstnären (1994, 1996 och 1999) och presenterade för första gången för allmänheten de tidiga monotyperna av Zimblite (1996). I denna institution samlades också noggrant många av konstnärens verk, som sedan började ställas ut inte bara på galleriets tematiska grupputställningar, utan även på andra konstlokaler [29] .

Tolkningar av kreativitet

Efter återupprättandet av självständigheten etablerades tre huvudsynpunkter i den litauiska konsthistorien och kulturlitteraturen, direkt relaterade till uppfattningen om den modernistiska målningen av Litauen under andra hälften av 1900-talet [30] .

Vissa forskare betraktar måleriet som en reflektor av verkligheten (i vid bemärkelse), en sorts spegel. En sådan konsthistorisk position bygger på tron ​​att en målning kan tolkas som en produkt av en viss historisk period, helheten av dess sociala, politiska och ideologiska konstruktioner. Denna synpunkt delas av Alfonsas Andriushkevicius, Grazyna Klaugene, Laima Laučkaite och Jolita Mulevičiūtė [30] . Expressiv analys är baserad på idén om uttrycksfull kreativitet, imperativet för självuttryck. I detta koordinatsystem uppfattas måleriet som högkonst (konst för konstens skull), betoning läggs på målningarnas uttryckssätt och innehåll, och konstnärernas skepsis mot själva idén om rationalism i kreativitet betonas [30 ] . Den tredje synvinkeln betraktar måleriet som en kategori av metaspråk (målning om måleri, självreflektion). Erika Grigoravichene [30] ansluter sig till teorin om metaspråk i sin forskning .

De två första tolkningarna är direkt relaterade till frågan om abstraktionismens ursprung i Litauen. I den litauiska konstkritiken är den rådande uppfattningen att abstraktionen uppstod som ett resultat av en ökande abstraktion av den omgivande verkligheten (till exempel ett landskap), och inte som ett resultat av konstnärens principiella inställning att skapa abstrakta bilder. Bland anhängarna av denna synvinkel finns Raminta Jurenaite och samma Jolita Mulyavichute [30] .

Utställningar

Individuell

Kollektiv

Kommentarer

1. ↑ Personlig utställning av måleri i utställningscykeln "Abstraktion och expressionism: två traditioner av Vilnius-måleri 1960-2009".

Anteckningar

1. ↑ 1 2 Meno Lietuva - Dailė  (lit.) . kultur.lt Hämtad 4 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
2. ↑ 1 2 3 Lubyte, 2013 , sid. 78.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Stančienė, 2015 .
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lubytė, 1999 , sid. 7.
5. ↑ Kazimiera (KAZĖ) Zimblytė (1933-1999)  (engelska)  (otillgänglig länk) . Lietuvos aido galerija. Hämtad 4 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
6. ↑ 12 Purys , 2005 , sid. 95.
7. ↑ Lubyte, 1999 , sid. 6-7.
8. ↑ Purys, 2005 , sid. 96-97.
9. ↑ 1 2 3 Lubyte, 2013 , sid. 89.
10. ↑ Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 44-45.
11. ↑ 1 2 Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 96.
12. ↑ 1 2 3 Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 97.
13. ↑ Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 44-45, 47, 56.
14. ↑ Lubyte, 2013 , sid. 88-89.
15. ↑ Purys, 2005 , sid. 95-96.
16. ↑ 1 2 3 Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 76.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lubytė, 1999 , sid. 9.
18. ↑ Purys, 2005 , sid. 96.
19. ↑ Lubyte, 1999 , sid. åtta.
20. ↑ Kreivytė, 1997 , sid. 32-33.
21. ↑ Kreivytė, 1997 , sid. 33.
22. ↑ Kreivytė, 1997 , sid. 33-34.
23. ↑ 1 2 Kreivytė, 1997 , sid. 34.
24. ↑ Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982, 1997 , sid. 77.
25. ↑ Lekt. Laima Kreivyte | Destytojai | Dailetyra | Bakalauro studios | Vilnius  (lit.) . Vilniaus dailės akademi. Hämtad: 7 juli 2019.
26. ↑ Andriuškevičius – Erdvė ir šviesa, 1997 , sid. 153.
27. ↑ Parodos katalogas, 1988 , sid. 2-3.
28. ↑ Parodos katalogas, 1988 , sid. 3.
29. ↑ Lubyte, 1999 , sid. 6.
30. ↑ 1 2 3 4 5 Žvirblytė, 2011 , sid. 77.

Litteratur

• Tylusis modernizmas Lietuvoje, 1962–1982 = Stilla modernism i Litauen, 1962–1982 / Sudarytoja Elona Lubytė. - Tyto alba, 1997. - 269 sid. - 1000 exemplar.  — ISBN 9986-16-050-2 .
• Alfonsas Andriuskevicius. K. Zimblytė: erdvė ir šviesa (1988)  (lit.)  // Alfonsas Andriuškevičius. Lietuvių dailė 1975–1995. - Vilnius: Vilniaus dailės akademijos leidykla, 1997. - S. 153-155 . — ISBN 9986-571-26-X .
• Laima Kreivyte. Plastinės raiškos alternatyvų paieškos  (lit.)  // Skulptūra 1975–1990. - Vilnius: Aidai, 1997. - S. 32-36 . — ISBN 9986-590-57-4 .
• Elona Lubite. Anotacija  (lit.)  // Kazimiera Zimblytė (Kazė): Parodos katalogas. - Vilnius: "Lietuvos aido" galerija, 1999. - S. 6-9 . — ISBN 9986-9206-1-2 .
• Elona Lubite. Elonos Lubytės pokalbis su architektu Albinu Petru Puriu. 2003 10 17  (lit.)  // Kazimiera Zimblytė (Kazė). Akimirkos: textai, piešiniai. - Vilnius: "Lietuvos aido" galerija, 2005. - S. 95-97 . — ISBN 9955-9577-2-7 .
• Elona Lubite. Pasirinkimai : dviejų menininkių kūrybiniai ieškojimai abipus geležinės uždangos  (lit.)  // Acta Academiae Artium Vilnensis. - Vilnius: Vilniaus dailės akademijos leidykla, 2013. - T. 68 . - S. 77-93 . - ISBN 978-609-447-094-3 . — ISSN 1392-0316 .
• Kristina Stancienė. Už paveikslo briaunos. Žvilgsnis į vieną Kazės Zimblytės kūrybos ir gyvenimo laikotarpį  (lit.)  // Septynios meno dienos. - 2015. - Sausio 23 ( nr. 3 (1109) ).
• Milda Žvirblyte. Judėjimo idėja modernistinėje tapyboje  (lit.)  // Religija ir kultūra. - Vilnius: Vilniaus universiteto leidykla, 2011. - T. 9 . - S. 77-88 . — ISSN 1822-4571 .
• Kazė (Kazimieros Zimblytės parodos katalogas) = ​​Kazimer Zimblyte. Utställningskatalog / Ats. redaktorius V. Vincevicius. - Vilnius: LTSR dailės fondas, 1988. - 4 sid. - 200 exemplar.

Länkar

• Kazimira Zimblite på webbplatsen för Center for Contemporary Art (Litauen, Vilnius)  (lit.)