Mixad media

Mixed media är en teknik som sådan och en term i olika tesaurier , vilket vanligtvis innebär användningen av flera teknologier eller metoder för att skapa artefakter; initialt och framför allt - inom bildkonsten - grafiska , skulpturala och bildtekniska verk, i restaureringsarbeten - vid återskapande, restaurering av vissa föremål; för närvarande även kallad - användningen av heterogena tekniker i filmisk , multimediapraxis (denna sista termen innehåller redan - under övervägande: lat.  multi - mycket och lat.  media - medium, metod, teknik ).

Till viss del innehåller många traditionella typer av konst redan ett antal exempel på användning av verktyg och material av olika tekniska tillhörigheter. Så till exempel innebär alla akvarell- eller gouachearbeten att skapa en pennteckning, komposition på papper, omedelbart innan du börjar arbeta med akvareller eller andra vattenlösliga färger, vilket är viktigt - på samma ark.

Även målning, särskilt figurativt målning, som har objektivitet som sitt huvudsakliga kännetecken, inkluderar en preliminär ritning, som du vet, ursprungligen tillhörande grafik, till och med en ritning med pensel (samma kinesiska akademiska målning i europeisk mening avser till grafik - bläck på rispapper).

Inom skulpturen är de fall som faller under denna definition tydligast representerade, då traditionell plastteknik kombineras med tekniker och tekniker som är karakteristiska för olika typer av brukskonst.

Grafik

Inom bildkonsten är metoderna för att kombinera olika traditionella tekniker inom grafik mest använda, och fortfarande mest använda idag. Huvudorsaken till detta anges ovan - detta är tillgången på material och verktyg - Teknisk enkelhet.

Strängt taget kan redan upplysta (färgade) utskrifter av tryckt grafik hänföras till blandade medier, eftersom skapandet av dessa verk, i den mest allmänna meningen, visar användningen av tryckteknik och oftast enkel akvarellfärgning.

Samma monotyp, som kombinerar tryckteknikerna - utskrift från glasplanet eller annat slätt material - motsvarande en tryckplåt; tryckfärger; vid användning av oljefärger - målning och grafik: bland annat - användningen av papper låter dig redan automatiskt klassificera det på det sättet.

Ett intressant exempel på användningen av tryck, en modifierad, transformerad stämplingsteknik, är Max Ernsts " frottages " , de tekniker han introducerade, olika experiment med att slipa ytor med olika textur och relief på arbetsplanet. Denna, i allmänhet, tidigare använda teknik (till exempel för att få tillräckligt exakta tryck av mynt eller medaljer) stimulerade konstnärens associativa fantasi, bidrog till "avslöjandet av dolda bilder" [1] [2] [3]

Mixed media inom grafik känner till fall av olika kombinationer eller alla samtidigt - pasteller (torrt och hårt, olja), akvareller, gouache, tempera, akrylfärger, collagetekniker (papper, tyger, folie och andra material).

Sedan 1900-talets sista fjärdedel har användningen av en mängd olika metoder, och i olika sammanhang, av ett brett utbud av systemtekniska teknologier blivit utbredd . Från användning av tillämpade datorprogram till drift av en mängd olika multimediautrustning. Används för skissning, bildbehandling m.m.

Skulptur

Akrolite kan betraktas som ett av de mest karakteristiska och uråldriga exemplen på mixed media inom plastisk konst . I det vanligaste fallet användes denna teknik för att "klä" en skulptural figur, när de nakna kropparna av en marmorstaty dekorerades med träpaneler motsvarande den avbildade klädseln - tonad, förgylld. Sådana tekniker användes ofta för att skapa monumentala figurer, statyer av kolosser , som, förutom vissa dekorativa fördelar, hade en av anledningarna till att minska kostnaderna för deras tillverkning. På grund av bräckligheten hos verkets trä- och metallkomponenter har de flesta av dessa verk bara överlevt i fragment.

Målning

Ganska ofta använder en målare sådana tekniker när han, förutom huvudmaterialet, tempera, olja eller akrylfärg, medan han arbetar på ett verk, för att uppnå de erforderliga effekterna, uttrycksfullheten, använder andra pigmentmaterial som ytterligare sådana (han skapar dem på en annan grund); Ytan på verket inkluderar också olika, organiskt passande eller skapande av den dissonans som krävs, okarakteristisk i den vanliga bemärkelsen av material: träföremål (vardagliga eller designade och skapade av konstnären själv), fragment av materia, läder, delar av olika enheter och mekanismer.

Kinematografi och fotografi

Användningen av kulisser och rekvisita, huvudentouraget, men också i hög grad meningsfulla komponenter av scenkonsten, kombinerat med platsinspelning utan användning av sådana, kan redan för film betraktas som ett slags ”mixed media”; här, bland de vanliga "färgerna" för kinematografi, används ytterligare sådana, som också är karakteristiska för de bildliga och grafiska representationsområdena.

I metoden att skapa ett filmiskt verk kan användningen av kombinerad filmning redan betraktas som användningen av mixed media i kontexten av mainstream praxis. Mixed media kallas och betyder användningen av alla funktioner inom systemteknik, en dator i den vidaste bemärkelsen av detta koncept i olika skeden: modellering av situationen för ett avsnitt eller hela verket, koordinering av platsfotografering, redigering av färdigt filmat och genererat material .

Blandade media inom fotografi, både professionella och amatörer, avser användningen av vissa traditionella tekniker och bildbehandling med samma dator.

Ny teknik – nya riktningar inom konsten. Möjligheter och framtidsutsikter

Dessa tekniker har blivit mest utbredda med utbyggnaden av både tekniska möjligheter inom konsten: metoder för att bearbeta material, nya limmassor, nya material som sådana; och med en förändring av idéer i förståelsen av figurativitet, valfrihet och tillåtligheten av en kombination av en eller annan - både tematiska och direkt materiella komponenter i verket.

Inom bildkonsten utökas mixed medias möjligheter som konceptuell teknik avsevärt genom arsenalen av dekorativa, uttrycksfulla men också meningsfulla drag, improvisation och att uppnå effekter som är otillgängliga under andra metodologiska och formella omständigheter.

Allt ovanstående indikerar att allt eftersom konstens alla komponenter utvecklas: från själva verkets innehåll till dess exponering, uttrycks kombinationen och interpenetrationen av både tekniker och tekniker genom en process som utökar möjligheterna och för närmare den fullständiga förkroppsligandet av syntesen av konster, synkretiska former av inflytande [4] .

Anteckningar

  1. Mästerverk av 1900-talsmålning från Thyssen-Bornemisza-samlingen . Katalog över utställningen i Ryska museet (16 juni - 1 augusti 1988 ) och Tretjakovgalleriet (17 augusti - 9 oktober 1988). — Fondazione Thyssen-Bornemisza. Lugano och Electa, spa Milano. 1988
  2. I motsats till den utbredda uppfattningen att Max Ernst var uppfinnaren av denna teknik, är det svårt att förstå en stor skillnad i den från kärnan i stämplingsmetoder , kända tillbaka i Kina på 200-talet e.Kr. e., och som fick stor spridning senare, - eller tryckning genom lappande gravyr - verkningarna är desamma (se om detta i artikeln Träsnitt ); och det är svårt att föreställa sig att Thomas Bewick och de tusentals konstnärer som utvecklade hans uppfinning inte uppmärksammade dessa effekter och möjligheterna med deras tillämpning - och hittade fördelar i spegelbilden av trycket, det vill säga att återgå till direkt avtryck sammansättning - tillsammans med strukturella fördelar längsgående gravyr. Nytt var kanske M. Ernsts användning av dessa tekniker för att förstärka uttrycksfullheten i hans verkligt unika surrealistiska verk; och här kan man observera en märklig kollision när konstnären omvandlar och utvecklar frottagemedlet på ett helt nytt sätt för reproduktion - att få de så kallade " reiogrammen ": "För en upplaga av 255 exemplar var det nödvändigt att sätta varje rita lika många gånger på fotopapper (mot det ljuskänsliga lagret) och belysa henne. Samtidigt släppte inte de med bilden fyllda platserna in ljus och dök upp på den exponerade svarta bakgrunden i form av vita teckningar. Jämfört med originalbilderna är fotografierna i boken spegelvända. I själva verket är det samma spegelavtryck av en ändgravyr (vitt streck), vilket påverkar effekterna: ”Tus, due to the photographic inversion of tonality, effects upkomst som liknar William Blake ’s sheets ... I tryck från Blake’s relief boards ...” - detta är en approximation (eller återgång) till de karakteristiska egenskaperna hos ändgraveringen, där Blake uppnådde dessa effekter - genom möjligheterna med ett vitt slag.
  3. Max Ernst - Grafik och böcker. Lufthansa samling. Utställningskatalog. (på Pushkin State Museum of Fine Arts 16 maj - 18 juni 1995; på Eremitaget 13 juli - 10 september 1995 - Werner Ships och Gert Hatje Publishing House (Stuttgart); VG Bild -Kunst" (Bonn) 1995 ISBN 3 -7757-0555-4
  4. Favorsky V. A. Litterärt och teoretiskt arv / Sammanställt av E. B. Murina, D. D. Chebanov; Inledande artikel: G. K. Wagner. Vladimir Andreevich Favorsky är en konstteoretiker. - M .: Sovjetisk konstnär, 1988

Litteratur