Irländska solodanser ( eng. Irish step dance ) - en grupp solodanser som bildades i Irland i början av 1900-talet och beskrevs i detalj av Gaelic League . De framförs till traditionella irländska melodier - jig , rulle och hornpipa .
Ett utmärkande drag för irländska solodanser är en nästan orörlig kropp med händerna nedåt (tight pressade mot höfterna) och tydliga, snabba fotrörelser. Samtidigt inkluderar konceptet "Irish step dance" dans inte bara i hårda skor med ringande klackar utan också i mjuka skor utan klack.
Fram till slutet av 1900-talet var de mycket populära endast bland irländarna och deras ättlingar på Irland och i länder med en mäktig irländsk diaspora. Blev mycket populär runt om i världen efter produktionen av dansshowen " Riverdance " 1994 och den efterföljande produktionen av ett antal irländska dansshower. För närvarande är ett stort antal amatörer i många länder i världen engagerade i irländsk dans.
Det bör noteras att irländska dansshower, inklusive "Riverdance", inte är iscensatta demonstrationer av riktiga irländska solodanser. På grund av behovet av att säkerställa maximal underhållning av sådana shower, måste regissörer ibland avvika märkbart från de formella kraven för solodanser; därför är showerna baserade på vad som kallas koreograferade figurdanser [1 ] . Även om de iscensatta figurdanserna naturligtvis är baserade på de grundläggande rörelserna av irländska solodanser och keili .
Förutom demonstrationsföreställningar och irländska dansshower finns det även strikt reglerade tävlingar som hålls i Irland, England, USA och andra länder.
Det tekniskt korrekta utförandet av irländska solodanser kräver att dansarna har en ganska seriös fysisk förberedelse och regelbunden träning.
Traditionell irländsk dans har utvecklats i nära samband med utvecklingen av traditionell irländsk musik . De tidigaste formerna kan spåras tillbaka till det förkristna Irland, men det finns också ett betydande inflytande från den kontinentala danskulturen, särskilt fransk quadrille [1] .
Under den brittiska ockupationen av Irland undertryckte de engelska markägarna utövandet av irländsk dans [2] såväl som andra manifestationer av irländsk kultur, men traditionen försvann aldrig helt. På 1800-talet spred irländska nybyggare sina danser runt om i världen, framför allt i Nordamerika och Australien .
En beskrivning av moderna irländska danstekniker gjordes av en speciell uppdelning av Gaelic League (sedan utspunnet till en separat organisation - Irish Dance Commission ) omkring 1930 som en del av den så kallade " gaeliska renässansen ". Den Munster eller sydliga stilen av framförande av traditionella irländska danser togs som grund [3] .
Inom irländsk solodans finns det vissa regler om vad och när en dansare kan eller inte kan göra, men trots dessa regler är möjligheten till variation och innovation nästan obegränsad. Som ett resultat förblir irländsk steppdans en levande, ständigt utvecklande konstform.
En möjlig förklaring till den unika traditionen att hålla armarna tätt och orörliga mot kroppen under dans är dansgolvet. Förr i tiden, för att få en hård, jämn yta, togs dörren ofta bort från sina gångjärn och lades på marken. Eftersom "scenen" från dörren var väldigt liten hade dansaren helt enkelt inte plats för handrörelser. Men den praktiska förklaringen är mer rimlig. Solodanser kännetecknas av mycket snabba och invecklade fotrörelser. Det finns bevis för att sean nós-dansare i slutet av 1890-talet hade händerna avslappnade eller knutna till nävar. Förmodligen under detta decennium eller nästa lät en av danslärarna sina tävlande elever hålla händerna rakt ner, med knutna nävar, för att uppmärksamma benens komplexa rörelser. Domarna berömde dessa dansare, och andra danslärare anammade snabbt det nya modet.
En annan underhållande förklaring om hårt knäppta händer säger att irländarna en gång dansade med våldsamt svängande armar, vilket den katolska kyrkan ansåg vara obscent. Efter det slutade irländarna vifta med armarna – men de började vifta kraftigt med benen.
Irländska solodanser är indelade i två huvudkategorier, namngivna efter vilken typ av skor dansarna uppträder i: dessa är danser i hårda skor ( engelska hardshoe dances ) och danser i mjuka skor ( engelska soft shoe dances ).
Termerna reel , jig , slip jig , hornpipe betecknar både typen av dans och vilken typ av musik som denna dans framförs till. Reel har en musikalisk taktart på 2/4 eller 4/4. På tävling utförs både rullar i mjuka skor och diskantrullar i hårda skor. Den musikaliska storleken på jiggen är 6/8, men 3 olika typer av jiggdans används i tävlingar: lätt jig ( eng. light jig ), singel jig ( eng. irländsk singel jig ) och diskant jig ( eng. diskant jig ) . Lätt jigg kallas även dubbeljigg . Musiken som motsvarar dessa danser skiljer sig också på något sätt. Lätt jigg och singeljigg - dans i mjuka skor; diskantjig är en dans i hårda skor och dansas till långsammare musik. Slip jig ( engelsk slip-jig ) har en musikalisk taktart på 9/8, dansad endast i mjuka skor. Hornpipans musikaliska partitur är 2/4 eller 4/4 med en karakteristisk "prickad" rytm, motsvarande dans utförs endast i hårda skor.
Förutom hornpipa, diskantrulle och diskantjiggen finns det även solouppsättningsdanser ( English Set Dances , inte att förväxla med sociala setdanser English Set Dancing ), både traditionella och författares. Dessa är iscensatta danser som framförs till specifika låtar.
Mönstret för irländska danssteg är vanligtvis individuellt för varje skola eller danslärare. Dessa steg är utvecklade av läraren för sina elever. Alla danser bygger på samma grundelement, men varje dans är unik och lärarna sätter hela tiden upp nya danser.
Skor för irländsk dans är indelade i två typer: mjuka ( engelska mjuka skor ) och hårda ( engelska hårda skor ).
Mjuka skor för kvinnor ( ghillies eller pumps ) är lätta skinntofflor utan klackar och klackar, med långa snören. Tofflor är vanligtvis samma för båda fötterna. Vanligtvis används svart läder för dessa skor, men du kan också hitta ett färgat par för showframträdanden. På irländska danslektioner är det fullt möjligt att ersätta det med balettskor.
Mjuka herrskor - läderskor med mjuka sulor och en liten klack, vilket gör att dansare kan göra klick även när de dansar i mjuka skor.
Styva skor är nödvändiga för att utföra steg (mycket snabba rytmiska träffar på golvet). Som regel framförs den till melodierna av en diskantjigg och en hornpipa.
Stela skor för irländsk dans är samma för män och kvinnor - dessa är vanligtvis svarta skor med en liten häl och en häl på näsan, på grund av vilka näsan reser sig och blir lätt konvex. För bättre fäste på benet har de förutom snören en läderrem. För tillverkning av klackar och klackar används olika plaster.
Styva skor för irländsk dans säljs inte i Ryssland, men de kan beställas från dansskolor och relaterade onlinebutiker.
Det finns ingen anledning att köpa hårda skor innan du börjar lektioner i irländska solodans. Under träningsprocessen studeras de första månaderna danser utförda i mjuka skor. Stel blir nödvändig först efter deras framgångsrika utveckling.
Kommissioner som håller irländska danstävlingar reglerar ganska strikt sina krav på kostymer för föreställningar. Dessa krav ändras något över tiden.
Kvinnodräkten representeras av en kort klänning med en ganska bred kjol, eftersom i denna typ av dans ägnas den största uppmärksamheten åt benens rörelser, som i vissa danssteg behöver du göra en ganska bred och snabb rörelse. Klänningen är ljus, ofta flerfärgad, dekorerad med keltiska mönster.
Herrdräkten för Irish step är inte vida byxor och en skjorta, ofta med vida ärmar.
Damkostymen kompletteras också med vita strumpor, strax under knälängden.
Nybörjardansare uppträder ibland i "övningskläder" - en svart kjol och långärmad blus för tjejer, byxor och en skjorta för ungdomar. Mönstrade klänningar bärs vanligtvis endast av avancerade dansare.
I vissa irländska dansföreningar råder ett direkt förbud mot att uppträda i dyra kostymer för nybörjare.
TräningsdräktOm klädformen inte specificeras av ledaren, kan du träna i alla bekväma kläder, det viktigaste är att det inte begränsar rörelsen. Flickor tränar mest i korta kjolar eller shorts och T-shirts; män är i shorts och t-shirts. Som regel kräver tränare att de ser dansarnas knän under träning.
Det finns två huvudorganisationer (kommissioner) som reglerar framförandet av irländska solodanser och irländska caylees: Irish Dance Commission (CLRG) och Worldwide Irish Dance Association (WIDA). WIDA-reglerna anses vara mindre restriktiva än CLRG-reglerna. Var och en av kommissionerna har sitt eget system för attestering av lärare och domare. Var och en av kommissionerna håller sina egna tävlingar och mästerskap . I CLRG accepteras ansökningar om deltagande i tävlingar endast från lärare certifierade av kommissionen, vem som helst kan delta i WIDA-tävlingar.
Man tror att i CLRG endast ackrediterade lärare är kvalificerade att undervisa i irländsk dans. I praktiken är så inte fallet. Trots det faktum att det i Ryssland från och med 2015 bara finns 6 certifierade lärare med rangen TCRG (Maria Singal enligt WIDA, Anna Demchenko, Yulia Romashko, Daria Markosyan, Elena Kholkina, Irina Lebedeva enligt CLRG [4] ), skolor av irländska finns det mycket mer dans i Ryssland.
Examensprov eller betygsprov introducerades först av An Coimisiun 1943. Nu hålls de i Irland, Kanada, USA, Nya Zeeland och Australien, Sydafrika, och nyligen började de hållas i Ryssland.
Det finns bara tolv graderingar, samt en speciell "introduktion" - preliminär betyg. Varje nivå motsvarar de danser som måste vara godkända för att få ett certifikat. Gradering ges sekventiellt, på uppåtgående. Det är omöjligt att klara till exempel den sjätte graderingen utan att klara den femte och så vidare. Varje godkänd etapp bekräftas av ett certifikat. Dansaren som har klarat alla tolv årskurserna får Dioploma an Coimisiun le Rinci Gaelacha. Det högsta betyget är A +, om du misslyckas på provet, då - F.
När du klarar det preliminära betyget och graderingar från första till tredje är det nödvändigt att dansa endast de danser som har grundläggande steg. Uppsättningar i fjärde, femte och sjätte klasserna bör utföras på klassiskt sätt. Från och med den sjunde graderingen är dansarens uppgift bara att demonstrera icke-traditionella uppsättningar. Från den sjunde till och med den tolfte graderingen, kan du inte visa samma uppsättningar mer än en gång.
Att klara proven innebär att få chansen att bli lärare eller ett domarcertifikat. En kandidat för status som lärare är befriad från att klara icke-standardiserade danser, efter att ha fått 71 procent eller mer för examen från den sjätte till den tolfte. För sökande till tjänsten som domare kommer poäng på 81 procent för samma betyg att krävas.
Examensprov är inte detsamma som dansfestivaler . Det här är prov i denna mening: dansaren uppträder direkt framför domaren. Rytm, hållning, korrekt kroppsställning, bilden som helhet utvärderas. Slutpoängen är summan av alla poäng.
Det finns ingen specifik klädkod för tentor.
Dansare under sexton år får inte klara den nionde examen, sjutton år gamla - den tionde och arton år gamla - den elfte och tolfte.