Judas (film, 1930)

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 februari 2022; verifiering kräver 1 redigering .
Judas
Genre stumfilm
Producent Evgeny Ivanov-Barkov
Manusförfattare
_		 Pavel Blyakhin
Operatör Grigory Giber ,
Pavel Bezborodov
Film företag Sovkino
Land  USSR
Språk ryska
År 1930
IMDb ID 0020035

Judas (Antikrist)  är en sovjetisk stumfilm i svartvitt från 1930, regisserad av Jevgenij Ivanov-Barkov och skriven av Pavel Blyakhin .

Psykologiskt drama av en präst som bestämde sig för att bryta med religionen, "avslöjar prästerskapets kontrarevolutionära roll under inbördeskriget" [1] [2] .

Filmen anses vara ett betydande verk i regissörens arbete och sticker ut bland filmerna från stumfilmsperioden i allmänhet: till exempel skrev grundaren av sovjetiska filmstudier, Nikolai Mikhailovich Iezuitov 1934 att denna film "stod med huvudet och axlarna ovanför den tidens genomsnittliga bild” [3] .

Filmen överlevde utan den 5:e delen.

Plot

Handlingen utspelar sig under inbördeskriget . Bönderna i byn Bogolyubova, som odlar klostermarkerna på betungande villkor , vägrar, när de lärt sig om Röda arméns tillvägagångssätt, att betala hyra till klostret. Abboten av klostret vänder sig till ett närliggande regemente av vita garder med en begäran om att skicka en straffavdelning för att lugna bönderna.

En grupp bönder, ledda av den röde partisanen Fedor, gör motstånd mot den straffande avdelningen, men i det avgörande ögonblicket av striden dyker den gamle mannen Jonas upp framför rebellerna, som med ett kors i händerna trollar dem att inte att utgjuta blod. Förvirring uppstår bland bönderna och de vita vinner.

Prästerskapet, argt på upproret, efter att ha ingått en allians med de vita, bestämmer sig för att straffa rebellerna hårt - den straffande avdelningen tar bort den sista boskapen från de fattiga och begår rån och våld.

Samtidigt får Jonah veta att en kvinna lever med hegumen under sken av en novis. Och den gamle mannen, som lärt sig för mycket om den depraverade rektorns gärningar, som bestämde sig för att hålla en fördömande predikan, sätts i fängelse tillsammans med de arresterade rebellerna. En avdelning av röda partisaner som gömmer sig i skogen räddar bönderna och den äldre Jona från avrättning.

Chefen för White Guard-avdelningen inbjuder abboten att rekrytera frivilliga för att bekämpa partisanerna. Prästerna, för att vinna över bönderna, arrangerar ett "mirakel" med en "gråtikon". Några av bönderna ansluter sig till den vita avdelningen. Men munken Onufry avslöjar prästernas lurendrejeri med ikonen, och bönderna, upprörda över sveket, beväpnade av prästerna för att bekämpa de "röda antikristerna", tillsammans med de röda partisanerna, vänder sina vapen mot sina verkliga fiender.

Cast

Filmning

Manuset till filmen, som ursprungligen hette "I rökelsekaret", skrevs av P. A. Blyakhin , författaren till de berömda " Röda djävlarna ", på den tiden chefen för avdelningen för litterära och manus i " Sovkino ".

Manuset var extraordinärt. Till skillnad från den tidens antireligiösa verk, där prästerskapet agerade som negativa karaktärer, personifierade människor som lurar folket, var popen i manuset "I rökelsekaret" den positiva huvudkaraktären, som kände sig skamlig att lura de troende med meningslösa riter, och bredvid honom agerade enfaldig excentrisk diakon. Det var nytt. Jag blev intresserad av manuset.

- regissör av filmen Evgeny Ivanov-Barkov

Regissören i sina memoarer lämnade en mycket detaljerad berättelse om skapandet av filmen. [4] Samtidigt noterade regissören att:

Antireligiösa teman har alltid varit i min smak. Min barndom och ungdom tillbringade jag i Kostroma. Det fanns tre stora kloster i staden, och ett av dem var den berömda Ipatiev . Det fanns mer än tillräckligt med präster och munkar i vår stad. Genom att leva sida vid sida med dem, ofta kommunicerande, kände stadsborna till alla detaljer i deras liv, och det var ofta långt ifrån syndfritt och ingav inte religiösa känslor i oss. När jag blev filmregissör drömde jag om att göra en film baserad på det här materialet. Jag ville visa det som var välkänt från mina ungdoms- och barndomsintryck – en stark, organiserad, rik kyrka som utnyttjar det arbetande folket, för att visa på en allvarlig konflikt mellan folket och kyrkan.

- regissör av filmen Evgeny Ivanov-Barkov

För rollen som hegumen bjöd regissören in Naum Rogozhin , som redan var ihågkommen för en liknande roll i filmen " Cross and Mauser " från 1924, och som endast spelade negativa roller på grund av sitt utseende:

Detta utseende gjorde Rogozhin till en oumbärlig utövare av rollerna som spioner, sabotörer, skadedjur, såväl som präster, vilket inte orsakade hån, inte skratt, som i en komedi, utan avsky och skräck. Så i filmen "Judas" var hans abbot en libertin, provokatör, och kyrkoherden i filmen "Cross and Mauser" var en spion, en mördare, med ett krucifix i ena handen och ett vapen i den andra.

— Irina Grashchenkova - Filmantropologi XX/20

Kritik

Filmen blev en stor framgång och lämnade inte filmduken på länge. [5]

Redan innan filmen släpptes på duken, i november 1929 i Moskva, i klubben av Hammer and Sickle Plant , ägde en visning och diskussion av filmen rum: arbetarna vid anläggningen talade, argumenterade, noterade bristerna i filmen, men talarnas slutliga åsikt var enhällig: " fler sådana filmer för arbetare och bönder ." I diskussionsdeltagarnas resolution skrevs: [6]

Efter att ha sett bilden "Judas", inser arbetarna vid "Hammar och skäran"-fabriken och representanter för plenum för det regionala rådet för ateister att denna bild är aktuell och nödvändig, dess ovillkorliga konstnärliga värde.

Redan av samtida stack filmen ut bland andra antireligiösa filmer på den tiden, och det noterades att dess plats inte bara bestäms av ämnets relevans: [7]

Judas är den första filmen som på allvar kampanjat för ateism och utvecklat ett antireligiöst tema i stor skala och med konstnärlig övertygelse. Regissören och manusförfattaren lyckades komprimera en enorm mängd material till ekonomiska bilder, till en kedja av på varandra följande dramatiska händelser, full av naturtrogen och byggd med god lätthet och enkelhet.

- tidningen "Cinema and Life", 1930 [6]

En artikel om regissören i Great Soviet Encyclopedia noterar: " Ivanov-Barkovs betydande verk är den antireligiösa filmen Judas. "

Genremässigt ligger Judas närmast ett psykologiskt drama. Författarnas förtjänst var att filmen gick utöver huvudpersonens personliga drama och väckte breda sociala generaliseringar hos tittaren. Konstnärligt övertygande visa författarna till filmen Jonahs väg från en öm gudstro till ateism. Bilden av nybörjaren Onufry (skådespelaren V. Kovrigin) är intressant i sin uppfattning och förkroppsligande. Han tjänar av plikt, inte av övertygelse, och gör stora ansträngningar för att avslöja för Jona (och inför publiken) korruptionen av klostermoral. Scenen för Onufrys exponering av abbotens intriger med Guds moders gråtande ikon är utmärkt. Bilden av en modig bondflicka, älskad av publiken, skapades i filmen av E. Tsesarskaya. Filmen "Judas" kännetecknas av integriteten hos de ideologiska och konstnärliga och bildmässiga och stilistiska lösningarna. Detta är en avsevärd merit för kameramännen G. Giber och P. Bezborodov, konstnären V. Rahals och, först och främst, regissören E. Ivanov-Barkov.

— Tidningen The Art of Cinema , 1960 [8]

Valery Nikolaevich Turitsyn, kandidat för konstkritik, docent vid VGIK, kallade filmen Ivanov-Barkovs största och mest betydelsefulla verk under stumfilmsperioden:

I filmen "Judas" syntetiserades allt som är karakteristiskt för Ivanov-Barkovs verk, så att säga: önskan om en korrekt, detaljerad skildring av livet, skärpan i den dramatiska konflikten, karaktären, som regel, tagen vid en vändning punkt.
De antireligiösa motiven, som först uttrycktes i Moroka, återspeglades mer fullständigt i Judas. Och det som tidigare låg på agitationsnivå har nu fått konstens kraft. Här visade sig Ivanov-Barkov som satirens mästare - ond, gisslande, förstörande. De klosterbröders liv, som leder en tom och upprorisk livsstil, som oändligt lurar folket, skildras med skarpa satiriska färger. När filmen kom ut på filmduken tog troende till vapen mot honom, de skickade hotbrev till regissören – bilden var så övertygande och sanningsenlig.

Huvudsaken i "Judas" var dock inte konflikten mellan kyrkan och folket, inte konflikten mellan representanten för kulten och massorna, utan konflikten mellan prästen och religionen, konflikten i Jonas själ. Bilden av en uppriktig troende, som av personlig erfarenhet var övertygad om falskheten i religiösa bud, skapades i filmen av skådespelaren i Chamber Theatre B. Ferdinandov . Bilden är psykologiskt djup och vital. Uppenbarelsescenen är en av de mest kraftfulla scenerna i filmen, som kulminerar i karaktären av den äldre Jonah. Det löses på stora planer. Allt är underordnat avslöjandet av den andliga frakturen som inträffade i hjältens sinne.

— Valery Nikolayevich Turitsyn, kandidat i konstvetenskap, docent i VGIK, 1971 [9]

Filmkritikern Kirill Emilievich Razlogov utsåg "Judas" till regissörens bästa stumfilm :

Den allvarliga antireligiösa filmen "Judas" - hans bästa film under den tysta perioden - regisserades av regissören E. Ivanov-Barkov. Den filmades enligt manus av P. Blyakhin, där klostrets liv visas med stor säkerhet mot bakgrund av inbördeskrigets händelser.

- Kirill Emilievich Razlogov , 2006 [10]

Nikolai Mikhailovich Iezuitov , grundaren av sovjetiska filmstudier , skrev 1934 att denna film " var huvud och axlar över den genomsnittliga bilden av den tiden ."

Anteckningar

  1. ↑ Sovjetiska långfilmer: Stumfilmer, 1918-1935. - All-Union State Film Fund. - M .: Konst, 1961. - s. 325.
  2. ↑ Kudryavtsev S.V. Egen biograf. - Dubbel-D, 1998. - 492 sid.
  3. ↑ Jesuits N. M. Ways of a långfilm. - M .: Kinofotoizdat, 1934. - S. 116. - 150 sid.
  4. ↑ E. Ivanov-Barkov - Minnesvärda möten // Från filmens historia. Utgåva 8. - M .: Art , 1971. - S. 190, 199-202
  5. ↑ Oktober, sovjetisk författare, 1967
  6. ↑ 1 2 citerat i: Film Art Magazine , Issues 7-12, Ed. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  7. ↑ Cinema Art Magazine , Issues 7-12, Ed. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  8. ↑ The Art of Cinema, Issues 7-12, Ed. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  9. ↑ I Turitsyn - 20 [dvs. Tjugo] Regissörsbiografier: En samling. - M.: Art , 1971. - S. 256. - 391 sid.
  10. ↑ Razlogov K. E. Det första århundradet av vår biograf. Encyclopedia: filmer, evenemang, hjältar, dokument / Russian Institute of Cultural Studies , National Academy of Nematographic Arts and Sciences of Russia . — M.: Lokid-Press, 2006. — 910
  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser