Anthony Caro | ||||
---|---|---|---|---|
Namn vid födseln | Anthony Alfred Caro | |||
Födelsedatum | 8 mars 1924 | |||
Födelseort | New Malden, Surrey | |||
Dödsdatum | 23 oktober 2013 (89 år) | |||
En plats för döden | ||||
Medborgarskap | Storbritannien | |||
Genre | abstraktionism | |||
Studier | Royal Academy School London | |||
Utmärkelser |
|
|||
Hemsida | anthonycaro.org | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Anthony Caro ( eng. Anthony Caro ; 8 mars 1924 - 23 oktober 2013 ) - brittisk skulptör .
I sin ungdom, som student vid Kungliga Akademien, var Caro förtjust i Carl Milles plasticitet och reste till och med till Sverige för att bekanta sig med sin idols verk. En annan referenspunkt för den unga Caro var fransk plastkonst efter kriget - i synnerhet verk av Jean Dubuffet och Germain Richier . På 1950-talet Caro var assistent till Henry Moore . 1958 träffade Caro i London den amerikanske konstkritikern Clement Greenberg , som till stor del bestämde omvärderingen av den engelske skulptörens riktlinjer för kreativitet. Året därpå reste Caro till Amerika, där han såg David Smiths verk för första gången . Caro träffade också i USA en abstrakt expressionistisk målare Kenneth Noland , som hade stort inflytande på honom. Sedan 1960-talet har Caros individuella stil präglats av abstrakta kompositioner gjorda av metall, ofta med hjälp av färdiga former av fabrikstillverkning (eller deras imitationer); i många fall är dessa kompositioner inskrivna i det omgivande landskapet, ofta målade. 1965 sa Caro i en intervju att han ville skapa en skulptur av "något helt anonymt, från skräp" [1] .
I slutet av 1950-talet började Caro undervisa i skulptur vid St. Martin, där Philip King , William Tucker , Tim Scott och andra utbildades - senare, i mitten av 1960-talet, skulle de kallas den "nya generationen" av engelsk skulptur. Bland författarna till nästa generation, vars verk är influerat av Caro, både abstraktionister (och särskilt Philip King ), och författare till figurativa verk baserade på hans sätt (i synnerhet Barry Flanagan ).
I slutet av 1960-talet började Karo, förutom stålbalkar och rör, använda former i sina verk som imiterar eller liknar "hittade föremål". På 1970-talet slutade han praktiskt taget måla stålkomponenter. Sedan 1980-talet ett element av figurativitet förekommer i Karos verk, han hyllar också installationsgenren . I sina installationer under de senaste tjugo åren har Karo använt en mängd olika material, till och med igenkännliga föremål och figurativa element. Av särskilt intresse är hans storskaliga verk om religiösa teman, gjorda i slutet av 1990-2000-talet. ("Last Judgment", 1995-1999; "Capella of Light", 2008) [2] .
I slutet av 1990-talet Tillsammans med arkitekten Norman Foster deltog han i designen av London Millennium Footbridge. I ett samtal mellan Caro och Foster, publicerat i tidskriften Tate etc., berörs släktskapsproblemen och förhållandet mellan skulptur och arkitektur. Skulptören uttrycker följande tanke: ”Det finns en likhet mellan skulpturellt tänkande och arkitektur. En gång försökte jag formulera vad skulptur är och vad det kan vara. Det är en sak - en sak utanför dig. Sedan började jag oroa mig för frågan om det är nödvändigt att hon bara är en yttre faktor. Kunde inte det inre rummet [en person] också vara en skulptur? Och kan skulptur innehålla dig i sig själv - det vill säga bli vad jag skämtsamt kallade "Skulptur"" [3] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|